Yamila - Corazones de Oro: Kintsugi de María y Jesús






Har 20 års erfaring med å handle kuriositeter, inkludert 15 år hos en ledende fransk forhandler.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141582 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Om verket:
Verket som presenteres er en del av en begrenset opplag på 10 enheter globalt, digitalt fremstilt og håndsignert av kunstneren. Hver trykk er unik innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. Bak på verket finner du alle relevante opplysninger, nummerering og signatur.
Totale mål: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, maksimal motstandsdyktighet mot håndtering og ytre påkjenninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Vi garanterer et holdbart produkt av profesjonell visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og langvarig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, for tiden bosatt og virksom i Alicante, Spania. Eier og partner i et firma som er dedikert til salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, og Velázquez kombinerer sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Dette unge cubanske talentet har etablert seg i feltet for digital kunst, og bruker samtidsmetoder for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinne og hennes omgivelse. Verkene hennes tar opp med eleganse og sterk visuell kraft temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig sårbarhet, alltid innrammet i slagkraftige, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull esthetikk klarer Yamila Velázquez å forene klassiske påvirkninger med et moderne språk, og gir resultater som er allsidige, friske og dypt evocative. Den maleriske teksturen i bildene hennes, mesterlig bruk av farger og en følelsesmessig balansert komposisjon, posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag med høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en fagperson og sendt i en stiv papprør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige bud- og logistikkselskaper som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske løsningen i hvert tilfelle.
Forventet leveringstid er 7–10 dager, men kan variere avhengig av destinasjonsland.
Dette bemerkelsesverdige hellige kunstverket, som avbilder Maria og Jesus som kvalitetsporcelanfigurer med strålende Hellige Hjerter, går utover tradisjonell ikonografi ved å inkorporere dyp filosofi og estetikk i Kintsugi. Den japanske teknikken Kintsugi, som feirer skjønnheten i imperfeksjon og motstandskraft ved å reparere sprekker med gullstøv, kommer til uttrykk her i de intrikate gyldne linjene som går gjennom ansiktene, hender og kledningene til figurene. Denne «gylne foreningen» fremhever ikke bare påståtte brudd, men løfter dem, og symboliserer forløsning og styrke som oppstår fra å overvinne sår og prøvelser i livet, og gjør arrene til tegn på guddommelig skjønnhet. Samspillet mellom den opplevde skjørheten i porcelenen og den sterke lysende fastheten i de gyldne reparasjonene tilfører en lag av åndelig moderne mening og en unik estetisk sofistikering, perfekt for en samling av sakral og moderne kunst.
Om verket:
Verket som presenteres er en del av en begrenset opplag på 10 enheter globalt, digitalt fremstilt og håndsignert av kunstneren. Hver trykk er unik innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. Bak på verket finner du alle relevante opplysninger, nummerering og signatur.
Totale mål: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, maksimal motstandsdyktighet mot håndtering og ytre påkjenninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Vi garanterer et holdbart produkt av profesjonell visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og langvarig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, for tiden bosatt og virksom i Alicante, Spania. Eier og partner i et firma som er dedikert til salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, og Velázquez kombinerer sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Dette unge cubanske talentet har etablert seg i feltet for digital kunst, og bruker samtidsmetoder for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinne og hennes omgivelse. Verkene hennes tar opp med eleganse og sterk visuell kraft temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig sårbarhet, alltid innrammet i slagkraftige, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull esthetikk klarer Yamila Velázquez å forene klassiske påvirkninger med et moderne språk, og gir resultater som er allsidige, friske og dypt evocative. Den maleriske teksturen i bildene hennes, mesterlig bruk av farger og en følelsesmessig balansert komposisjon, posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag med høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en fagperson og sendt i en stiv papprør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige bud- og logistikkselskaper som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske løsningen i hvert tilfelle.
Forventet leveringstid er 7–10 dager, men kan variere avhengig av destinasjonsland.
Dette bemerkelsesverdige hellige kunstverket, som avbilder Maria og Jesus som kvalitetsporcelanfigurer med strålende Hellige Hjerter, går utover tradisjonell ikonografi ved å inkorporere dyp filosofi og estetikk i Kintsugi. Den japanske teknikken Kintsugi, som feirer skjønnheten i imperfeksjon og motstandskraft ved å reparere sprekker med gullstøv, kommer til uttrykk her i de intrikate gyldne linjene som går gjennom ansiktene, hender og kledningene til figurene. Denne «gylne foreningen» fremhever ikke bare påståtte brudd, men løfter dem, og symboliserer forløsning og styrke som oppstår fra å overvinne sår og prøvelser i livet, og gjør arrene til tegn på guddommelig skjønnhet. Samspillet mellom den opplevde skjørheten i porcelenen og den sterke lysende fastheten i de gyldne reparasjonene tilfører en lag av åndelig moderne mening og en unik estetisk sofistikering, perfekt for en samling av sakral og moderne kunst.
