Spanish School (XX) - The Peasants' Concert

Escuela española, segunda mitad del siglo XX
Concierto de campesinos — 1977

Autoría: Escuela española
Título: Concierto de campesinos
Técnica: óleo sobre lienzo
Fecha: 1977
Firma / inscripción: firmada “Plaza” og datert “77” i nederste venstre hjørne
Medidas del lienzo: 73 × 92 cm
Medidas totales con marco: 77 × 96 cm
Estilo: figuración expresionista de raíz postimpresionista
Procedencia: colección particular

Beskrivelse

Unik oljemålning på lerret datert 1977 og signert “Plaza”, utformet som en livlig sceneri av landlig liv der arbeideres hvile omformes til et lite improvisert konsert midt i engen.

Under en bred himmel og foran den gullfargede utstrekningen av kornåkrene møtes flere bønder ved siden av en vogn. Langt fra å bare avbilde hvile etter arbeidet, ser scenen ut til å fange et av de spontane øyeblikkene der musikken bryter opp sulte og omgjør noen minutters hvile til en kollektiv feiring.

Den sentrale gruppen fungerer som en ekte allegori over tradisjonell musikk og samvær. Personene ser ut til å spille, lytte, snakke og støtte hverandre, og danner en menneskelig sirkel som er lukket om seg selv mens landskapet fortsetter å folde seg ut rundt dem.

Verket fanger noe dypt universelt: musikkens evne til å dukke opp der det tilsynelatende ikke er noen scene, publikum eller seremoni. En slags bondejam-session, spontant oppstått mellom arbeiderne, hvor feltet i øyeblikkene blir som et konsertlokale.

Penselstrøk, materiale og uttrykk

Det maleriske språket har en markant personlighet.

Overflaten er bygget opp med løst, impastuert og gestualt penselstrøk, kombinert med brede, palettknivapplikasjoner. Kunstneren lar synlige penselstrøk, materie og i visse områder selve lerretstrukturen være synlig.

Landskapet nærmer seg abstraksjon ved enkelte anledninger. Himmelen utvikles gjennom lange bølger av hvitt, krem, svært bleke blåtoner og rosa, mens feltene løses opp i et bredt spekter av gult, oker og jordfarger.

Denne frie materialiteten tilfører maleriet en søthet med røtter i postimpresjonisme, selv om deformasjonen av figurene, den energiske tegningen og den emotionelle betydningen av fargen også fører verket nær Spaniens ekspresjonistiske figurativ i andre halvdel av 1900-tallet.

Det menneskelige gruppen

Figurene utgjør det egentlige hjertet i komposisjonen.

Ansikter, hender og kropper er skildret med mørke og nervøse konturer, bevisst fravendt en akademisk fremstilling. Kunstneren søker karakter heller enn anatomisk perfeksjon.

Figurene presser seg mot hverandre ved siden av arbeidshjulet til vognen, og danner en kompakt og dynamisk masse. Den store hjulet plassert helt til høyre fungerer som visuell avslutning av scenen og forsterker følelsen av et øyeblikk som står stille midt i en bevegelse eller arbeidsdag.

I andre rekke trekker to figurer seg bort over feltene, og tilfører dybde og minner oss om at arbeidslivet fortsetter utover denne korte musikalske pausen.

Musikk, arbeid og hverdagsliv

En av verkets største appell er nettopp dette samspillet mellom arbeid og feiring.

I århundrer har musikk og jordbruk vært dypt forbundet: slåttesanger, arbeids-sanger, improviserte møter og små musikalske øyeblikk som fulgte med i lokalsamfunnet i landlige omgivelser.

Concierto de campesinos gjør dette universet til maleriets virkelige tema.

Vi finner ikke et formelt konserter, men noe kanskje vakrere: musikk skapt mellom venner og lagkamerater under en pause i arbeidsdagen, uten scene eller tilskuere, bare for gleden av å dele den.

Denne tolkningen gir scenen en nesten allegorisk dimensjon: i møte med landskapets enormitet og arbeidsdøden opptrer musikken som et hvilerom, fellesskap og frihet.

Signering og opphav

Verket er tydelig signert “Plaza” og datert “77” i nederste venstre hjørne.

Kunstnerens fulle identitet er fortsatt ikke bestemt, og derfor presenteres maleriet beskjedent som Escuela Española, andre halvdel av 1900-tallet.

Signaturen utgjør, likevel, en interessant forskningsåpning for fremtidig eier.

Tilstand

Generell tilstand i samsvar med alderen. Det ses craquelé og ujevnheter hovedsakelig knyttet til områder med høy materiell last, i tillegg til små tegn på tidens gang.

Maleriet bevarer en overflate spesielt rik på impastier, draginger, penselstrøk og palettknivapplikasjoner, essensielle for å forstå dens plastiske språk.

Medier del lienzo: 73 × 92 cm
Medidas totales con marco: 77 × 96 cm

Rammen inkluderes som gave og vil ikke kunne gjøres krav på.

Barcelona Art Gallery foretar forsendelser gjennom profesjonell spesialisert virksomhet, ved bruk av skreddersydde bokser og foam-beskyttelse. Forsendelser til hele verden. Potensielle tilleggskostnader knyttet til storformat eller bestemte destinasjoner i kontinentale eller ikke-medlemsland vil belastes kjøper.