Lucía Laurent - XL - Lazos de Afecto

Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med en primært selvstudert formgivning, utdannet innen Samfunnskommunikasjon ved Universidad de La Habana.

Forholdet hennes til bildet begynte lenge før hun ble profesjonell maler. Fotografiet utgjorde hennes første kreative territorium: gjennom det utviklet hun en spesiell følsomhet for komposisjon, visuell balanse, gest og framstilling av menneskefiguren. Senere slo hun seg inn i tattoveringens verden i flere år, en avgjørende fase for å forstå viktigheten av linje, silhuett, forenkling av former og grafisk tydelighet i hennes maleri i dag.

Til slutt fant hun i bildende kunst et langt bredere uttrykksrom. Maleriet lot henne samle de tidligere erfaringene og omforme dem til et intimt og gjenkjennelig univers, hovedsakelig bygd med akryl på lerret.

Lucía Laurens verk roterer spesielt rundt kvinnen, naturen, blomster og dyr, med en gjentakende tilstedeværelse av katten som tause følgesvenn til hennes hovedpersoner. Det er scener som sjelden søker å fortelle ekstraordinære hendelser. Tvert imot ser det ut til at kunstneren er interessert i små øyeblikk av ro: en kvinne som holder katten sin, en skikkelse omgitt av blomster, et glass vin, en tenkt hage eller rett og slett et øyeblikk av kontemplasjon.

Hennes maleri utgår fra en markant visuell syntese. Lucía eliminerer mye sekundær informasjon for å beholde kun det som anses som essensielt. Rolige ansikter, store fargeflater, definerte konturer og flate former bygger bilder som er umiddelbart lettfattelige, men ladet med sensitivitet.

I språket hennes finner vi ekko av moderne illustrasjon og naiv maleri, sammen med dekorative referanser nære art déco og art nouveau. Likevel fremstår disse elementene omtolket fra en egenfølt, varmere, hverdagslig og feminin følelse.

En av de mest interessante aspektene ved arbeidet hennes er bruken av farge. Rosafarger i pudrede nyanser, terrakotta, oker, sennep og kremfarger lever i same rom som dype svarte, blågrønne, intense røde og svært rene hvite toner. I noen komposisjoner er paletten delikat og nesten hjemlig; i andre tilfeller gir kromatisk kontrast en tydelig grafisk intensitet.

Kvinnen er sentrum i nær sagt hele hennes univers av maleri. Hun fremstår ikke som en heroisk eller avstanding figur, men som en rolig, elegant og introspektiv femininitet. Figurene har sene blikk, rolige poseringer og kontrollerte gester. Det finnes glamour, men det er en intim og stille form for glamour.

Kattene spiller en særlig interessant rolle. Mer enn bare dekorative elementer, fungerer de som symboler på ledsagelse, uavhengighet, ømhet og følelsesmessig tilflukt. I verk der kvinne og dyr omfavner hverandre, smelter menneskekroppens kurver og kattens former nesten sammen, og gjør komposisjonen til en framstilling av affekt.

Blomster og vegetasjon oppfyller en lignende funksjon. De omgir hovedpersonene, forekommer på klærne deres eller blir integrert i bakgrunnen slik at grensene mellom figur og natur av og til viskes ut. På denne måten ender kvinne, natur og dyreverden opp med å danne en felles følelse.

I verker som figuren som omfavner katten mot en rød bakgrunn, reduserer Lucía paletten radikalt for å bygge bildet gjennom kontrasten mellom svart, hvitt og rødt. Striper på kjolen blir ikke bare et mønster, men hovedressursen i komposisjonen: de omgir begge figurer og fokuserer hele scenen på omfavnelsens gest. Resultatet formidler beskyttelse, intimitet og stillhet.

I andre stykker, som kvinnen som sitter ved siden av katten og et glass vin, utvikler kunstneren en mer samtidsinspirert komposisjon. Terrakottaen i kjolen harmonerer med myke rosafarger, beige og blågrønn, og skaper et sofistikert bilde som ikke virker kjølig. Hovedpersonen gjør ingen spesifikk handling; hun eksisterer rett og slett i sitt rom. Nettopp dette fraværet av dramatikk utgjør en stor del av verkets sjarm.

På denne måten utvikler Lucía Lauren et tilsynelatende enkelt, men nøye konstruert maleri. Språket hennes avhenger ikke av teknisk virtuositet som skriker etter oppmerksomhet, men av evnen til å redusere en scene til å finne sin essensielle følelse.

Hennes univers er kvinnelig, botanisk, hjemlig og kjærlig. Her finner vi skjønnheten i hverdagen, forholdet til dyr, omsorg, kontemplasjon og natur som tilflukt. Maleriene hennes har en særlig tiltalende kvalitet: de kan virke dekorative ved første blikk, men bak denne skjønnheten ligger en konstant søken etter harmoni, sensitivitet og ro.

I et samtidslandskap hvor mange bilder prøver å fange oppmerksomhet gjennom overdrivelser, velger Lucía Lauren den motsatte veien: hun forenkler. Og nettopp i denne enkelheten ligger en stor del av personligheten til verket hennes.

Verk av kunstneren Lucía Laurent utført i akryl på lerret av høy kvalitet.
Dimensjon 90 x 120 cm maleri.
Originalutgave.
Verket Sendes via United Parcel Service (UPS) til Spania og Europa, og via FedEx til resten av verden.
Verket vil være rullet og beskyttet av flere lag emballasje, bobleplast og anbrakt i et solid rør.
Når verket er betalt, kreves tre dager for emballasje og levering til sending­selskapet.
Tilen vil ankomme om ti dager, avhengig av destinasjonslandet.
Dette partiet inneholder visninger laget med AI. Sjekk de originale fotografiene for å kontrollere den faktiske tilstanden til verket.


Denne følelsesladede verken i akryl på lerret er en kraftig figurativ representasjon i en samtids- og motestil, med fokus på intimitet og følelsesmessig kontakt mellom to kvinner. Komposisjonen fremheves av en slående grafisk lek: antrekkene til begge figurer er definert av et dynamisk mønster av buede striper i svart og hvitt som flettes visuelt sammen, noe som speiler nærheten i omfaget. Ansiktene sett i profil, med varme hudtoner, røde lepper og oppsatt hår (en med mørkt hår og en annen blondine), formidler en dyp følelse av ro, ømhet og tillit. Bakgrunnen med vertikale striper i nyanser av rødt og vinrødt tilfører dramatikk og varme, og rammer inn personene i et intimt rom hvor den rene geometrien og de mettet fargene forsterker den følelsesmessige ladningen i lerretet.