Jean Mathieu, Maitre Artisan (1924-2009) - La Sfera Squarciata






Mastergrad i innovasjon og organisering av kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
30 € | ||
|---|---|---|
27 € | ||
24 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141331 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Jean Mathieu, fransk keramiker, laget La Sfera Squarciata i svart gres i 1970, 20 cm bred, 14 cm høy, håndsignert, sjelden originalutgave i god stand.
Beskrivelse fra selgeren
Jean MATHIEU (1924-2009)
Céramiste et maître potier français. Aktiv i Vallauris fra 1970-årene med verkstedet "Le Pitop" og senere i Moustiers-Sainte-Marie (1997-2009), kjent for sin produksjon av kunstnerisk maiolika (faïence) helt formet og dekorert for hånd
"ROMLIGT KONCEPT UTOVER BRUTALISMEN: Den sprengte sfæren av Jean Mathieu – Ett unikt museumsstykke i Lucio Fontanas arv"
Utstilt i Frankrike ved 'Nouveau Réalisme 1978' Originalt direkte fra kunstneren.
Hovedlikheten ligger i konseptet om "hull" og "skjer" anvendt på tredimensjonaliteten:
På 1950- og 1960-tallet laget Fontana sine berømte keramikk- eller gresse- eller bronse- eller naturkonsepter kalt "Romlige konsepter" (ofte kjent som Nature).
Det var store jordkloder av leire som ble sprengt av dype sår, kutt eller hull laget med hendene eller med trespirer.
Utover overflaten: Akkurat som for Fontana bryter sprekken i Jean Matheaus sfære illusjonen av skulpturen som et «lukket blokke».
Åpningen inviterer betrakteren til å se det tomme rommet og mørket inne i verket, og gjør tomrommet til en integrert del av kunsten.
Det sies at denne skulpturen ble til i Vallauris-atelieret som en filosofisk og estetisk utfordring. Jean Mathieu, dypt fascinert av Fontanas revolusjonerende "Nature"-konsepter, ønsket å få dette romlige konseptet inn i kjernen av fransk brutalisme.
Kunstneren laget en perfekt sfære for så å voldelig gjøre den med et dyp sprekk, og åpnet materiæ til tomhetens uendelighet.
Såret som går gjennom verket er oransje og minner om Fontanas uttrykkskraftige kutt, men her er det mer dramatisk, materisk og vulkanisk.
Gresplatene som er påsatt på siden ser ut til å forsegle en kosmisk brudd, og gjør dette stykket til en perfekt bro mellom den italienske romlige avantgarde-bevegelsen og fransk kunstnerisk keramikk fra 1970-årene.
Mesteren av pottemakeri Jean Mathieu var en nøkkelperson i Provençalsk håndverk, kjent for å ha fostret i sitt verksted "Le Pitop" i Vallauris store talenter innen samtidskulptur, inkludert den berømte kunstneren Marc Piano (1964–2023). Under Matheaus ledelse lærte Piano seg hemmelighetene av forming før han utviklet en avantgarde skulpturstil basert på mytologiske figurer og chimere. I dag, mens Matheaus tradisjonelle stykker er ettertraktet på vintage-faience-markedet, nyter unike kunstverk signert av Piano svært høye priser i internasjonal design-samlingsvirksomhet.
SHEKKERTEKNOLOGISK- teknisk oversikt for tilbyderen
Kunstner: Jean Mathieu (Atelier Le Pitop / Vallauris)
Gjenstand: Brutalist sfærisk skulptur "Romlig Konsept"
Materiale: Glassert gres keramikk ved høy temperatur med materielle innslag
Periode: XX. århundre
Dimensjoner: Høyde 14 cm | Bredde (maks diameter) 20 cm
Tilstand: Utmerket. Tilstanden gjenspeiler kunstnerens intensjon: sprekker, skjevheter og den rå utseendet er integrerte og ettertraktede elementer i det konseptuelle designet av verket.
Signatur: Verkstedets merke preget på bunnen.
Inkluderer dets papirinnlegg i kartongen for garanti
Historien til selger
Jean MATHIEU (1924-2009)
Céramiste et maître potier français. Aktiv i Vallauris fra 1970-årene med verkstedet "Le Pitop" og senere i Moustiers-Sainte-Marie (1997-2009), kjent for sin produksjon av kunstnerisk maiolika (faïence) helt formet og dekorert for hånd
"ROMLIGT KONCEPT UTOVER BRUTALISMEN: Den sprengte sfæren av Jean Mathieu – Ett unikt museumsstykke i Lucio Fontanas arv"
Utstilt i Frankrike ved 'Nouveau Réalisme 1978' Originalt direkte fra kunstneren.
Hovedlikheten ligger i konseptet om "hull" og "skjer" anvendt på tredimensjonaliteten:
På 1950- og 1960-tallet laget Fontana sine berømte keramikk- eller gresse- eller bronse- eller naturkonsepter kalt "Romlige konsepter" (ofte kjent som Nature).
Det var store jordkloder av leire som ble sprengt av dype sår, kutt eller hull laget med hendene eller med trespirer.
Utover overflaten: Akkurat som for Fontana bryter sprekken i Jean Matheaus sfære illusjonen av skulpturen som et «lukket blokke».
Åpningen inviterer betrakteren til å se det tomme rommet og mørket inne i verket, og gjør tomrommet til en integrert del av kunsten.
Det sies at denne skulpturen ble til i Vallauris-atelieret som en filosofisk og estetisk utfordring. Jean Mathieu, dypt fascinert av Fontanas revolusjonerende "Nature"-konsepter, ønsket å få dette romlige konseptet inn i kjernen av fransk brutalisme.
Kunstneren laget en perfekt sfære for så å voldelig gjøre den med et dyp sprekk, og åpnet materiæ til tomhetens uendelighet.
Såret som går gjennom verket er oransje og minner om Fontanas uttrykkskraftige kutt, men her er det mer dramatisk, materisk og vulkanisk.
Gresplatene som er påsatt på siden ser ut til å forsegle en kosmisk brudd, og gjør dette stykket til en perfekt bro mellom den italienske romlige avantgarde-bevegelsen og fransk kunstnerisk keramikk fra 1970-årene.
Mesteren av pottemakeri Jean Mathieu var en nøkkelperson i Provençalsk håndverk, kjent for å ha fostret i sitt verksted "Le Pitop" i Vallauris store talenter innen samtidskulptur, inkludert den berømte kunstneren Marc Piano (1964–2023). Under Matheaus ledelse lærte Piano seg hemmelighetene av forming før han utviklet en avantgarde skulpturstil basert på mytologiske figurer og chimere. I dag, mens Matheaus tradisjonelle stykker er ettertraktet på vintage-faience-markedet, nyter unike kunstverk signert av Piano svært høye priser i internasjonal design-samlingsvirksomhet.
SHEKKERTEKNOLOGISK- teknisk oversikt for tilbyderen
Kunstner: Jean Mathieu (Atelier Le Pitop / Vallauris)
Gjenstand: Brutalist sfærisk skulptur "Romlig Konsept"
Materiale: Glassert gres keramikk ved høy temperatur med materielle innslag
Periode: XX. århundre
Dimensjoner: Høyde 14 cm | Bredde (maks diameter) 20 cm
Tilstand: Utmerket. Tilstanden gjenspeiler kunstnerens intensjon: sprekker, skjevheter og den rå utseendet er integrerte og ettertraktede elementer i det konseptuelle designet av verket.
Signatur: Verkstedets merke preget på bunnen.
Inkluderer dets papirinnlegg i kartongen for garanti
