Claus Bertermann (1965) - Nocturne

Kunstner: Claus Bertermann

OFFISIELT NETTSTEDET: www.bertermann.art

Claus Bertermann er en internasjonalt etablert samtidskunstner hvis markedsprofil støttes av internasjonal markedsautoritet og eksepsjonelle resultater på andrehåndsmarkedet. Kjennetegnet for sine kraftfulle, store abstrakte verk har Bertermann konsekvent tiltrukket seg priser i øverste prisklasse ved verdens mest prestisjety auctionshus. Hans høyeste realiserte priser inkluderer €18 900 hos C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), €15 240 hos S. o. t. h. e. b. y´s Köln (F5TP#CB), og €15 120 hos C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Med ytterligere vellykkede salg hos V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n, og D. o. r. o. t. h. e. u. m, utgjør Bertermanns verk en bevist eiendel for seriøse samlere verden over.

Ny ekspresjonistisk serie fortsetter

Med en Master i arkitektur (TU München) fikk Bertermann opprinnelig global anerkjennelse for sin «arkitektoniske strata»-teknikk—lagdeling og skraping av oljemaling for å bygge romlig dybde. I 2026 åpnet han et radikalt nytt kapittel: figurerte scener i forhøyet, følelsesladet farge, veiledet av malerne fra tysk ekspresjonisme — et grunnlag lagt ned i grove penselstrøk, med den tegna oljepinne-linjen lagt oppå etterpå og aldri bearbeidet inn i det. «Nocturne» tilhører den serien og tar den inn i det mest private rommet som finnes: en seng, om natten, med to mennesker sovende i den.

Internasjonal kunstnerisk fotavtrykk

Med mer enn 1 000 verk i store format i private og institusjonelle samlinger over hele verden—inkludert et monumentalt triptyk på hans alma mater, Technical University of Munich—fortsetter Bertermann å bygge bro mellom streng struktur og intuitiv frihet. Dette Catawiki-tilbudet gir en sjelden mulighet til å skaffe et nøkkelverk fra en spennende ny serie av en kunstner med et solid internasjonalt auksjonssertifikat.

Nøkkeldetaljer for samlere

– Tittel: Nocturne
– År: 2026
– Dimensjoner (H x B): 150 x 200 cm (59 × 79 tommer)
– Medium: Akryl og oljepinne på lerret
– Signert av kunstneren på forsiden og baksiden
– Originalt, helt unikt verk - LAGET AV EN EKTIG PERSON, IKKE AI.
– Leveres rullet uten ramme

Hva som gjør dette stykket unikt

Hvert par eksisterer i to versjoner. Dagtidsversjonen forhandles. Hvem som har tur, hvem som sa hva, hvem som glemte å ringe tilbake, hvem som oppfører seg urimelig med termostaten. To personer, to posisjoner, og en løpende poengstilling som ingen av dem helt kan innrømme å holde rede på.

Nattversjonen har aldri hørt om noe av dette.

Se på puta i «Nocturne». et sted etter midnatt har de to hodene dreiet seg mot hverandre til de nesten ligger stablet, kinn mot tempel, og maleriet har stille gjort dem til samme ansikt: de samme lukkede øynene trukket i samme blå linje, den samme gule gløden i huden, den samme lille røde munnen, den samme litt lutede hodet. En lang rød hårfringe har glidd ned over dyna, og der den krysser oransjen er det ikke lenger mulig å si om det er hennes hår eller hans hånd som hviler på henne.

Her er vrien. Verken av dem vet.

Dette er det mest ømhetelige øyeblikket i hele forholdet deres, og det har aldri hatt et vitne. Det skjer bare mens begge er bevisstløse; så snart noen av dem våkner, er det over, og til frokost fortsetter forhandlingene. De to menneskene i denne sengen vil aldri se hvordan ekteskapet ser ut klokken tre om natten.

Bare du vil. En nocturne er musikk skrevet for natten, og denne spilles for et publikum av nøyaktig én person—mens utøverne sover gjennom sitt beste arbeid.

Og det ene som holder seg våkent i rommet, er sengen selv. Jernrammen, med sine serpenter og buer, er det eneste harde, kalde, presist tegnte objektet i maleriet, som bøyer seg rundt de to sovende som en støtte rundt en setning den ikke får avbryte.

Hvorfor det er verd prisen

Dette er et storformat, museumsstort maleri (150 x 200 cm) i landskapsformat fra Bertermanns ekspresjonistiske serie fra 2026. For samlere har verk fra åpningen av en ny serie en meningsfull eierskapsmarkør, og innenfor denne serien har «Nocturne» en tydelig posisjon: det er soverommet, et lerret om to figurer som ikke ser på hverandre, på rommet eller på betrakteren—fordi de ikke er våkne for å se på noe.

Det snur også den vanlige temperaturen til sitt motiv. Nattescener forventes å være blå og stille. «Nocturne» er et av de høyeste lerretene i serien:oransje, karmosin og cadmium-gult sitter nøyaktig der sovende er minst bevisst, som om maleriet viser hva som skjer inne i sover innenfor i stedet for det mørke rommet rundt det.

Teknisk er lerretet bygd i to separate bevegelser, som er metoden bak Bertermanns figurative arbeid. Først grunnen: oransje massen av teppet, den blå puten, veggen i grønt, magenta og oransje og den bleke lilla gulvet legges ned med grove, brede penselstrøk som holder bevegelsen av armen synlig og ikke lar noe være presist. Først da tegningen: oljepinnen går over det malte feltet og setter konturene — den fiolett-blå jern-sengrammen med sine sirkler, begge sovende ansikter og deres lukkede øyne, de røde hårstråene, de grønne og karminfargede linjene som krysser teppet. Den tegnede linjen følger ikke det malte underlaget; den ligger oppå det og opprettholder sin egen autoritet. Frihet under, presisjon over—en arkitekts instinkt for struktur båret av en ekspresjonists appetitt for farge.

Visuell beskrivelse og tilstand

Komposisjonen viser to mennesker sovende i en seng, sett litt ovenfra. Hodene ligger sammen på en stor blå pute til høyre på lerretet, de to ansiktene plassert oppå hverandre, kinn mot tempel, begge med lukkede øyne. Ansiktene er malt i kadmium- og sitrongul med oransje passasjer, øyne, bryn og skygger tegnet i blå olje-stift, med små rødlige oransje munn og nese. Hår i oransje og rødt faller fra hodene til venstre og nedover over teppet i lange strøk.

Kroppene er dekket av et bredt oransje og vermiljon teppe som fyller midten og venstre del av bildet, krysset av grønne, røde og mørk karmin olje-stiftstreker og av en liten fiolett håndskrevet passasje i midten. En jern seng ramme tegnet i fiolett, blå og svart olje-stift bue over den øvre delen av lerretet, med dekorative ruller og buer i øvre venstre og øvre høyre.

Bakgrunnen er bygd av et magenta, rødt og oransje felt øverst til venstre, en grønn passasje i topp-senter og et dyp kobolt- og turkisfelt øverst til høyre. Nederst til venstre ligger et blek blått og grått felt ved siden av teppet; nederste kant av lerretet er et blekt lilla og rosa gulv med korte svarte strøk under sengen. En fiolett passasje fyller nederste høyre hjørne.

Farger renner tydelig og smelter sammen; perspektiv og anatomi er bevisst forvrengt for å prioritere følelsesmessig vekting over realisme. Verket er signert i mørk fiolett olje-stift til høyre nede.

Verket kommer uten ramme og er ikke strukket. Tilstand er utmerket. Alle overflateirregulariteter er bevisste og en del av kunstnerens prosess.

Bakgrunn / kunstnerisk kontekst

Claus Bertermann jobber innenfor samtids-ekspressiv figurativ maleri, med fokus på tilstander av å være snarere enn ren representasjon. Med sin 2026-serie plasserte han menneskefiguren inne i ladede fargeomgivelser, og trakk direkte på arven etter tysk ekspresjonisme: bøyd perspektiv, forhøyet farge, en overflate som holdes bevisst flytende, og en tegnet linje som forblir synlig oppå den.

Søvnen har en lang og litt ubehagelig historikk i europeisk maleri. Den sovende er nesten aldri alene i bildet: det er en gud som ser ned, en elsker som følger, en dæmon som viker for brystet, en maler som utnytter et motiv som ikke kan motsi. Den sovende figuren eksisterer for å bli betraktet av noen som er våkne.

«Nocturne» fjerner alle disse tilskuere. Ingen i dette rommet er våkne—ingen elsker, ingen inntrenger, ingen fortelling. Det som blir igjen er det som de eldgamle bildene aldri hadde tid til: to mennesker som har sluttet å opptre for hverandre, og et maleri som lar betrakteren se, for en gangs skyld, hvordan det ser ut.

Praktiske detaljer for kjøpere:

Originalt, helt unikt verk
Acrylic og oljepinne på lerret
Dimensjoner (H x B): 150 x 200 cm (59 × 79 tommer)
Signert av kunstneren på forsiden og baksiden
Autentisitetssertifikat inkludert
Sendes rullet (uten ramme eller strekk)
Profesjonell pakking og verdensomspennende frakt med premium-fraktselskaper som UPS.

Lerretet inkluderer en ekstra kontinuerlig hvit ramme på ca. 10 cm (ca. 4 tommer) på alle sider utover den malte overflaten. Denne margen tillater verket å bli profesjonelt omspent på museums-kvalitets-strekkere opp til 6 cm (ca. 2.4 tommer) dyp, som gir en ren, rammeløs, galleriany presentasjon uten behov for dekorativ ramme.

Vennligst merk at verket selges ubemalt og uten strekkramme. Profesjonell spanning er kjøperens ansvar. Maleriet sendes rullet for trygg internasjonal transport og fleksibel installasjon etter kjøpers preferanse.

Verket er signert på både front og bakside, med tittel, år og kunstnerens fulle navn innskrevet på baksiden.

Vennligst merk vedrørende romvisninger:

Noen av fotografiene viser maleriet digitalt plassert i et interiør. Disse romvisningene er AI-visualiseringer, laget for å gi en inntrykk av målestokk og nærvær kun — de er ikke fotografier av selve verket som henger i et rom. Både størrelsesforhold og fargene som vises i dem kan avvike fra originalen. Bindende referanser er dimensjonene som er oppgitt ovenfor (H x B) og studiobildet av selve maleriet. Vennligst merk også at farger kan fremstå forskjellig avhengig av skjermkalibrering.