VANTA - Particle VI - NO RESERVE

04
dager
08
timer
32
minutter
23
sekunder
Nåværende bud
€ 55
Ingen reservasjonspris
Nathalia Oliveira
Ekspert
Anslag for galleri  € 2.000 - € 2.400
GB
55 €
DE
50 €
GB
1 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 141384 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

VANTA Particle VI - NO RESERVE er et originalt, håndsignert abstrakt ekspresjonistisk maleri i mixed media på lerret, 140 x 100 cm, fra 2020+, opprinnelig fra Østerrike.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

MERK: Forsinket frakt på grunn av helligdagen for dette partiet. Forventet frakt 11.–13. august!!!

Particle
140x100
Particle er en malerisamling som utforsker lys som noe granulært — ikke lenger et glatt felt, men en spredning av utallige små punkter, hver med sin lille ladning av farge. Hvert verk fokuserer på en myk lysende kropp som virker som om den er bygd av svevende materie: en sky av pigment som er suspendert i rommet, samler seg til en tett kjerne og sprer seg utover inntil de enkelte partiklene viskes ut til ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellom det kosmiske og det mikroskopiske — en liten tåke, et felt med statisk, et sakte fargerike regn fanget i fall.

Verkene står i dialog med James Turrells undersøkelser av persepsjonens rom, og trekker på Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettede opplevelser, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers’ fargeoptikk og Wolfgang Tillmans’ abstrakte photograms’ myke gradienter — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas obsesjonerte felter av prikker og Vija Celmins’ stille, partikulære nattehimmeler finnes også i bakgrunnen — en arv av skapere interessert i hvordan mange små merker kan akkumulere til en enkelt lysende helhet.

Grunnen til hvert verk er bygget helt i akrylmaling på lerret, ved bruk av en skreddersydd maleapparat jeg har designet selv — en oppsett som er løst inspirert av gammelt silkscreen-utstyr. Den opprinnelige komposisjonen legges ned gjennom håndskårne plastemplates i enkle geometriske former — sirkler, ovale former, rektangler — brukt for å plassere de første feltene med mettet farge direkte på lerretet. Deretter går verket tilbake til samme gjør-det-selv-apparat, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blender og finpusser malte områder gjennom mange mekaniske passeringer til pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktighet og hvitheten i lerretet under begynner å skinne gjennom.

Når dette lysende underlaget er fullført, legges det partikulære laget på toppen i blekk — sprøytet, prikket og arbeidet gjennom skiftende prikkete stencil i mange overlappende passeringer, hvert stencil litt flyttet mellom påføringer slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og clustering. Resultatet er en granulær hud av blekk hevet over det glødende fargefeltet under, et spredning av materie fanget i lyset. Et tungt beskyttende lakk avslutter hvert verk med en glansfull, reflekterende hud som forsterker følelsen av å se inn i heller enn på overflaten — et arkivvennlig finish tiltenkt langsiktig samling og visning i moderne interiør, enten i et privat hjem, en design-fokusert plass, eller i en galleriomgivelse.

Signert originalt samtidsmaleri i abstrakt form på lerret.
Particle er en serie om lys som substans — farge som brytes ned til sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde seg sammen til noe som lyser.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en rør). Det kan enkelt strekkes opp igjen av en fagperson eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte kostnaden ved frakt når malerier sendes strukket.

Målangivelsene som er oppgitt, er målene til maleriet når det er strukket og montert på en ramme (de faktiske lerretsmålene er større for å tillate montering på en ramme som er 2–4 cm tykk).

Ansvarsfraskrivelse:
Prosessfoto inkludert i oppføringen viser studier og verk under arbeid, samt nærbilder som viser oppbyggingen av lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

MERK: Forsinket frakt på grunn av helligdagen for dette partiet. Forventet frakt 11.–13. august!!!

Particle
140x100
Particle er en malerisamling som utforsker lys som noe granulært — ikke lenger et glatt felt, men en spredning av utallige små punkter, hver med sin lille ladning av farge. Hvert verk fokuserer på en myk lysende kropp som virker som om den er bygd av svevende materie: en sky av pigment som er suspendert i rommet, samler seg til en tett kjerne og sprer seg utover inntil de enkelte partiklene viskes ut til ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellom det kosmiske og det mikroskopiske — en liten tåke, et felt med statisk, et sakte fargerike regn fanget i fall.

Verkene står i dialog med James Turrells undersøkelser av persepsjonens rom, og trekker på Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettede opplevelser, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers’ fargeoptikk og Wolfgang Tillmans’ abstrakte photograms’ myke gradienter — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas obsesjonerte felter av prikker og Vija Celmins’ stille, partikulære nattehimmeler finnes også i bakgrunnen — en arv av skapere interessert i hvordan mange små merker kan akkumulere til en enkelt lysende helhet.

Grunnen til hvert verk er bygget helt i akrylmaling på lerret, ved bruk av en skreddersydd maleapparat jeg har designet selv — en oppsett som er løst inspirert av gammelt silkscreen-utstyr. Den opprinnelige komposisjonen legges ned gjennom håndskårne plastemplates i enkle geometriske former — sirkler, ovale former, rektangler — brukt for å plassere de første feltene med mettet farge direkte på lerretet. Deretter går verket tilbake til samme gjør-det-selv-apparat, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blender og finpusser malte områder gjennom mange mekaniske passeringer til pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktighet og hvitheten i lerretet under begynner å skinne gjennom.

Når dette lysende underlaget er fullført, legges det partikulære laget på toppen i blekk — sprøytet, prikket og arbeidet gjennom skiftende prikkete stencil i mange overlappende passeringer, hvert stencil litt flyttet mellom påføringer slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og clustering. Resultatet er en granulær hud av blekk hevet over det glødende fargefeltet under, et spredning av materie fanget i lyset. Et tungt beskyttende lakk avslutter hvert verk med en glansfull, reflekterende hud som forsterker følelsen av å se inn i heller enn på overflaten — et arkivvennlig finish tiltenkt langsiktig samling og visning i moderne interiør, enten i et privat hjem, en design-fokusert plass, eller i en galleriomgivelse.

Signert originalt samtidsmaleri i abstrakt form på lerret.
Particle er en serie om lys som substans — farge som brytes ned til sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde seg sammen til noe som lyser.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en rør). Det kan enkelt strekkes opp igjen av en fagperson eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte kostnaden ved frakt når malerier sendes strukket.

Målangivelsene som er oppgitt, er målene til maleriet når det er strukket og montert på en ramme (de faktiske lerretsmålene er større for å tillate montering på en ramme som er 2–4 cm tykk).

Ansvarsfraskrivelse:
Prosessfoto inkludert i oppføringen viser studier og verk under arbeid, samt nærbilder som viser oppbyggingen av lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Particle VI - NO RESERVE
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Østerrike
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Periode
2020+
Solgt av
ØsterrikeBekreftet
468
Objekter solgt
100%
Privattop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst