VANTA - Particle XIII - NO RESERVE

06
dager
21
timer
58
minutter
32
sekunder
Nåværende bud
€ 1
Ingen reservasjonspris
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Valgt av Maurizio Buquicchio

Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.

Anslag for galleri  € 2.000 - € 2.400
GB
1 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 141475 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

VANTAs originale mixed media maleri Particle XIII - NO RESERVE på lerret, 140 × 100 cm, håndsignert, produsert i Østerrike i 2020+, solgt direkte av kunstneren, i utmerket stand.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Particle
140x100
Particle er en malerieserie som utforsker lys som noe granulært — ikke lenger et jevnt felt, men et spraglete mønster av utallige små punkter, hver med sin lille ladning av farge. Hver arbeidssyklus fokuserer på en myk, lysende kropp som virker som den er bygd av drivende materie: en sky av pigment suspendert i rommet, som samler seg til en tett kjerne og sprer seg ut igjen til de individuelle partiklene sløres til ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellom det kosmiske og det mikropratiske — en tåke av stjerner, et felt av statisk elektrisitet, en langsom regn av farge fanget i fallets mellomtilstand.

Arbeidene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettet immersive virkningene til Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, pigmentarbeidet til Anish Kapoor, farge-meditasjonene til Josef Albers, og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer — kunstnere for whom farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas besettede felt av prikker og Vija Celmins' stille, partikulære natthimler ligger også i bakgrunnen — en ætt av skapere interessert i hvordan mange små merker kan akkumulere til en enkelt, lysende helhet.

Grunnlaget i hvert verk er helt og holdent bygd i akrylmaleri på lerret, ved hjelp av en spesialbygget maleapparat av min egen design — en oppsett som løsrevet er inspirert av gammelt silkscreen-utstyr. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndklippede plastmalte malfigurer i enkle geometriske former — sirkler, ovale former, rektangler — som brukes til å plassere de første feltene av mettet farge direkte på lerretet. Deretter vender verket tilbake til samme gjør-det-selv-apparat, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over flaten, blandende og forfinende malte områder gjennom mange mekaniske passeringer til pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktighet og hvitheten i lerretet under begynner å skinne gjennom.
Når denne lysende grunnen er fullført, bygges det partikulære laget oppå i blekk — spr utet, prikket og bearbeidet gjennom skiftende prikkede stensler i mange overlappende passeringer, hvert stempel flyttes litt mellom anvendelser slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og klynging. Resultatet er en granulært hud av blekk som svever over det glødende fargefeltet under, et spraglete mønster av materie som fanges i lyset. En tykk beskyttende lakk avslutter hvert verk med en blank, reflekterende hud som fordyper følelsen av å se inn i, heller enn på overflaten — en arkivmessig finish tilpasset langvarig samling og utstilling i moderne interiører, enten i private hjem, et designfremt rom, eller en galleri-setting.

Signed original contemporary abstract painting on canvas.
Particle er en serie om lys som substans — farge som brytes ned til sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde sammen til noe som gløder.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell innpakking, rullet i en rør). det kan enkelt strekkes om av en profesjonell eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte kostnaden ved frakt når malerier sendes strukket.

Målene som angis er for maleriet strukket og montert på en ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på ramme 2-4 cm tykk.)

Ansvarsfraskrivelse:
Prosjektfotos som er inkludert i oppføringen viser studier og verk under arbeid, samt nærbilder som viser strukturen på lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Particle
140x100
Particle er en malerieserie som utforsker lys som noe granulært — ikke lenger et jevnt felt, men et spraglete mønster av utallige små punkter, hver med sin lille ladning av farge. Hver arbeidssyklus fokuserer på en myk, lysende kropp som virker som den er bygd av drivende materie: en sky av pigment suspendert i rommet, som samler seg til en tett kjerne og sprer seg ut igjen til de individuelle partiklene sløres til ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellom det kosmiske og det mikropratiske — en tåke av stjerner, et felt av statisk elektrisitet, en langsom regn av farge fanget i fallets mellomtilstand.

Arbeidene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettet immersive virkningene til Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, pigmentarbeidet til Anish Kapoor, farge-meditasjonene til Josef Albers, og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer — kunstnere for whom farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas besettede felt av prikker og Vija Celmins' stille, partikulære natthimler ligger også i bakgrunnen — en ætt av skapere interessert i hvordan mange små merker kan akkumulere til en enkelt, lysende helhet.

Grunnlaget i hvert verk er helt og holdent bygd i akrylmaleri på lerret, ved hjelp av en spesialbygget maleapparat av min egen design — en oppsett som løsrevet er inspirert av gammelt silkscreen-utstyr. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndklippede plastmalte malfigurer i enkle geometriske former — sirkler, ovale former, rektangler — som brukes til å plassere de første feltene av mettet farge direkte på lerretet. Deretter vender verket tilbake til samme gjør-det-selv-apparat, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over flaten, blandende og forfinende malte områder gjennom mange mekaniske passeringer til pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktighet og hvitheten i lerretet under begynner å skinne gjennom.
Når denne lysende grunnen er fullført, bygges det partikulære laget oppå i blekk — spr utet, prikket og bearbeidet gjennom skiftende prikkede stensler i mange overlappende passeringer, hvert stempel flyttes litt mellom anvendelser slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og klynging. Resultatet er en granulært hud av blekk som svever over det glødende fargefeltet under, et spraglete mønster av materie som fanges i lyset. En tykk beskyttende lakk avslutter hvert verk med en blank, reflekterende hud som fordyper følelsen av å se inn i, heller enn på overflaten — en arkivmessig finish tilpasset langvarig samling og utstilling i moderne interiører, enten i private hjem, et designfremt rom, eller en galleri-setting.

Signed original contemporary abstract painting on canvas.
Particle er en serie om lys som substans — farge som brytes ned til sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde sammen til noe som gløder.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell innpakking, rullet i en rør). det kan enkelt strekkes om av en profesjonell eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte kostnaden ved frakt når malerier sendes strukket.

Målene som angis er for maleriet strukket og montert på en ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på ramme 2-4 cm tykk.)

Ansvarsfraskrivelse:
Prosjektfotos som er inkludert i oppføringen viser studier og verk under arbeid, samt nærbilder som viser strukturen på lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Particle XIII - NO RESERVE
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Østerrike
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Periode
2020+
Solgt av
ØsterrikeBekreftet
469
Objekter solgt
100%
Privattop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst