VANTA - Zenith III

Zenith
Zenith is a painting series exploring the highest point of light — the moment a color reaches its full intensity, holding steady at the top of its own arc before beginning to soften.
Zenith er en malerieserie som utforsker det høyeste punktet i lyset — øyeblikket fargen når full intensitet, holdes stabilt øverst i sin egen bue før den begynner å mykne.

Each work centers on a radiant field of pigment suspended at its peak, a body of color caught at the still point where light is at its most complete.
Hvert verk sirkler rundt et strålende felt av pigment som er suspendert ved toppunktet, et farget område fanget i det stille øyeblikket der lyset er som mest komplett.

The works draw on James Turrell's investigations of perceptual space, the chromatic fields of Mark Rothko, the saturated immersions of Yves Klein, the atmospheric installations of Olafur Eliasson, the pigment work of Anish Kapoor, the color meditations of Josef Albers, and the soft gradients of Wolfgang Tillmans' abstract photograms — artists for whom color, edge, and transition carry the weight that line and form do elsewhere.
Verkene trekker på James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettede immersive opplevelser, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers' farge meditasjoner, og Wolfgang Tillmans' myke gradienter i abstrakte photograms — kunstnere som bærer farge, kant og overgang med samme tyngde som linje og form gjør andre steder.

Each work is made from acrylic paint on canvas, using a custom-built painting contraption of my own design — a setup loosely inspired by old silk-screen equipment.
Hvert verk er laget av akrylmaling på lerret, med et spesialbygd maleoppsett etter mitt eget design — et oppsett inspirert av gammelt silkscreen-utstyr i løs form.

The initial composition is laid down through hand-cut plastic templates in simple geometric shapes — circles, ovals, rectangles — used to place the first fields of saturated color directly onto the canvas.
Den innledende komposisjonen legges ned ved hjelp av håndskårne plastmaler som former enkle geometriske former — sirkler, ovale, rektangler — som brukes for å plassere de første feltene av mettede farger direkte på lerretet.

From there the work returns to the same DIY apparatus, where a system of soft brushes moves vertically and horizontally across the surface, blending and refining the painted areas over many mechanical passes until the pigment thins to near-transparency and the white of the canvas beneath begins to glow through.
Deretter går verket tilbake til samme gjør-det-selv-oppsett, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og foredler de malte områdene gjennom mange mekaniske passeringer til pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktig, og det hvite lerretet under begynner å skinne gjennom.

A heavy protective varnish finishes each work with a glossy, reflective skin that deepens the sense of looking into rather than at the surface.
Et tykt beskyttende lakk kompletterer hvert verk med en blank, reflekterende hinne som forsterker følelsen av å se inn i stedet for på overflaten.

Zenith is a series about the peak — the quiet moment at the top of light's arc, when a color holds its full weight in stillness before beginning to soften into what comes next.
Zenith er en serie om toppen — det stille øyeblikket på lysets bue, når en farge holder sin fulle tyngde i stillhet før den begynner å mykne til det som kommer neste.

Shipping:
The work is delivered without a frame (professional packaging, rolled in a tube). it can easily be restretched by a professional or on your own, this is also cheaper then the otherwise increased cost of shipping when sending paintings stretched
Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en rør). Det kan enkelt strekkes om av en profesjonell, eller av deg selv; dette er også billigere enn den økte fraktkostnaden ved å sende malerier strekkt

The measurements indicated are those of the painting stretched and mounted on a frame (The actual measurements of the canvas are larger to allow it to be mounted on a frame 2-4 cm thick.
De oppgitte målene er for maleriet som er strekt og montert i ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2–4 cm tykk.

Disclaimer:
Process photos included in the listing show studies and works in progress, as well as close up photos of showing the structure of the canvas.
Ansvarsfraskrivelse:
Prosessbilder inkludert i annonsen viser studier og arbeider under arbeid, samt nærbilder som viser strukturen på lerretet.