Slasky - L'Assunzione

Gicleé på Hahnemühle 350 g/m² + sertifikat om ekthet

Antakelsen av Første Avtale
(Hyllest til Guido Reni og popkulturen)

Denne skapelsen oppstår fra en dristig détournement-operasjon, der det hellige møter det profane i en levende og ironisk dialog. Den kompositoriske grunntonen er en fri tolkning av den barokke ikonografien av Oppstigelsen (inspirert av den berømte reni-paletten), hvor den sentrale figuren av Jomfruen, hengende mellom skyer og omringet av småengler, blir overført til et nytt semantisk univers.

Den opprinnelige paletten blir forvrengt av en neon-pink belysning som strømmer inn i den øverste delen av maleriet. Dette syrerike og moderne lyset gjør den guddommelige auraen til en slags lysende skilt som passer som en klubb- eller moderne fotostudio-innstilling.

I klar brudd med XVII-tallets maleriske stil står teksten "First Date" i et rundt og psykedelisk font som tydelig er inspirert av 70-tallet. Teksten er ikke bare en tittel, men blir det fokale elementet som omdefinerer hele scenen: den åndelige ekstasen blir omtolket til den euporiske og himmelske følelsen av et første romantisk møte.

Maleren spiller på overdreven uttrykk for følelsene. Mens målet i den opprinnelige sekstende århundrets verk var å bevege sjelen mot det guddommelige uendelige, er spenningen her rettet mot hyperromantikken i vår tid. Det er en feiring av hverdagenes hellighet og moderne sosiale ritualer, behandlet med den samme alltingsalvitet som et religiøst mirakel.

Verket presenteres som et sterkt visuelt stykke, i stand til å fange blikket og utløse samtaler, og posisjonerer seg perfekt innenfor New Pop Art-sjangeren.

Slasky (f. 1972, Italia) er en selvlært kunstner som arbeider fra Artena, Roma. Hans praksis oppsto utenfor det institusjonelle kunstsystemet og bakgrunnen i manuelt arbeid informerer både materialiteten i hans verk og presisjonen i dets konseptuelle rammeverk.

Aktiv siden 2015 har han bygget en uavhengig markedsnærvær over hele Europa og Asia før han tok et avgjørende skifte mot institusjonell forskningspraksis.


Utvalgte utstillinger (2015 — 2026)

Institusjonell høydepunkt: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Verk valgt av museets jury fra tusenvis av internasjonale innsendelser til utstilling innen museets permanente samlinges rom. 15. juli — 15. september 2019.

2026

* CI-AO
30. april - 28. mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9. mars 2026

⸻

2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16. september 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16. februar 2025

⸻

2024

* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20. desember 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22. juni 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10. februar 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Venezia · 12 – 15. januar 2024

⸻

2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23. oktober 2023

⸻

2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10. april 2022

⸻

2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10. oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30. september – 3. oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27. juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18. mars – 21. april 2021

⸻

2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30. oktober 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18. mars – 21. april 2020

⸻

2019

* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15. juli – 15. september 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22. september 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14. april – 23. september 2019

⸻

2018

* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16. mars 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18. juli 2018

⸻

2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20. november 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31. mars – 21. april 2016

⸻

2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31. mai – 30. august 2015

IKKE RAMMET
« Kunst er ikke å framstille nye ting, men å framstille dem med nyhet »

Slasky er en anerkjent italiensk kunstner hvis arbeider har blitt stilt ut i separatutstillinger og gruppemesser internasjonalt

Kunstneren har evnen til å flette klassiske kunstverk sammen med teknikker innen digital moderne kunst. Med sin klassiske neo-urban stil forener han tradisjon og modernitet, og fører protagonister fra originale kunstverk inn i samtidsmiljøer og kunstneriske sammenhenger.