Diego Randazzo - Long
01
dag
15
timer
11
minutter
04
sekunder
Nåværende bud
€ 26
Reservasjonspris ikke oppfylt
Ekspert
Valgt av Catherine Mikolajczak
Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
Anslag for galleri € 350 - € 450
 | 26 € | |
|---|---|---|
| 23 € | |
| 18 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142120 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Diego Randazzo presenterer en håndsignert samtids-skulptur i grès med glasur, med tittelen Long (2024), produsert i Italia, måler 30 cm i bredde, 10 cm i høyde og 7 cm i dybde, i utmerket stand.
KI-assistert oppsummering
Beskrivelse fra selgeren
Glassert grès
bredde: 32 cm
høyde: 10 cm (med halen)
dybde: 7 cm
2024
Basset Hound håndlaget i grès og glassert med krystallinsk glasur.
En liten skulptur som passer til ulike situasjoner og bruksområder: et samleobjekt, et lommetåke-fat eller en vase for kappede blomster.
Den leveres tom, uten blomster eller annet materiale inni lommen.
Verk av Diego Randazzo
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellom Milano og Belluno. Han tok studiebrev ved Liceo Artistico di Brera og ble cand.scient. i Scienze dei Beni Culturali med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ ved Università degli Studi di Milano. Hans arbeid, som består av flere medier, er konsentrert om noen av de viktigste temaene i visuell kultur: opplevelsen av bildet, med alle dets emosjonelle, evocative, antropologiske og sosiale komponenter; innretningene for å se, som ofte blir gjenstand/objekt for verket i seg selv; arkæologien til mediene, forstått som en undersøkelse av de teknologiske opprinnelsene til det moderne og samtidige blikket, maskinens blikk, oppdatert på de nyeste innovasjoner (fra algoritmen til operative bilder); fortellingens dimensjon; innlevelse eller – tvert imot – fremmedgjøringen som oppstår i forholdet til mediet. Hans verk er til stede i offentlige og private samlinger. Finalist i en rekke samtidskunstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) i 2023 vant han førsteprisen i Yicca art prize og mottok Menzione della Giura ved Talent Prize i Insideart Magazine. I 2024 ble installasjonen #KIDS, et tributt til tragedien om Gorla små martyrer og permanent verk i Casa della Memoria di Milano, inkludert i kartleggingsprosjektet for offentlig kunst utført av Mudec i Milano. Han begynte å arbeide med algoritmenes problemstillinger allerede i 2020 med prosjektet ‘Immagini Simili’ – hos Galleria ADD-art, kuratert av Bianca Trevisan – og fortsetter i dag gjennom studiet av KI som et visuelt forskningsverktøy og sosial undersøkelse.
Han er forfatter og programleder for en podkasseriekte kalt Una cura per l’arte som går på Ansa.it, og som har som formål å gi en oversikt over kuratering og kunstkritikk i Italia, lukke et informasjonsgap om samtidskunst og utdype nøkkelbegreper i kunstspråket gjennom stemmene til kuratorer og kritikere.
Historien til selger
Alltid nysgjerrig og lidenskapelig opptatt av bilder og bevegelige bilder, har tilnærmingen min gjennom årene utviklet seg til en visjon som ikke lar seg merkevarelegge, fordi det nettopp er å posisjonere seg på grensen mellom kategorier (disipliner/ språk) som er kvalitetskriteriet jeg skiller meg ut med. Men i en verden av nomenklatur, klassifikasjoner og sjangre kan jeg forsøke å definere mine interesser i følgende grener:
– Språkene (film, maleri, fotografi) og deres undergraving, ofte ved å avdekke deres uoppnåelighet, korrumperbarhet og tverrforbindelse. Jeg befinner meg alltid innenfor en teoretisk og teknisk refleksjon over deres statut.
– Fiksjonen, det falske, gåten, det subliminale og det ikke-sagte i en raffinert søken etter en ikke-lineær fortelling, bestående av detaljer og synekdok.
– Sammenligning og affiniteter mellom bilder av forskjellig natur (filmatisk, malerisk og fotografisk) ofte satt sammen for å danne grupper og mangfold.
– Graving i hukommelsen, forstått både som kollektiv hukommelse (fortalt gjennom vitnesbyrd som i verket #KIDS ved Casa della Memoria i Milano) og som arkiv av intime og personlige minner.
– Lek: forstått som lek mellom språk, mellom bilde og ord (bruken av setninger og sitater skapt med AI) og mellom bilder som står ved siden av og antyder et ironisk og lekent sammenveving.
– Teknologi og hele det teknologiske apparatet alltid knyttet til en utvikling og en analog oppfatning.
– Tiden: som manifesterer seg gjennom en dyp refleksjon over bildet i bevegelse, i ideen om sekvens og kjeder av hendelser og ulike subjekter.
Diego Randazzo
Oversatt av Google TranslateGlassert grès
bredde: 32 cm
høyde: 10 cm (med halen)
dybde: 7 cm
2024
Basset Hound håndlaget i grès og glassert med krystallinsk glasur.
En liten skulptur som passer til ulike situasjoner og bruksområder: et samleobjekt, et lommetåke-fat eller en vase for kappede blomster.
Den leveres tom, uten blomster eller annet materiale inni lommen.
Verk av Diego Randazzo
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellom Milano og Belluno. Han tok studiebrev ved Liceo Artistico di Brera og ble cand.scient. i Scienze dei Beni Culturali med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ ved Università degli Studi di Milano. Hans arbeid, som består av flere medier, er konsentrert om noen av de viktigste temaene i visuell kultur: opplevelsen av bildet, med alle dets emosjonelle, evocative, antropologiske og sosiale komponenter; innretningene for å se, som ofte blir gjenstand/objekt for verket i seg selv; arkæologien til mediene, forstått som en undersøkelse av de teknologiske opprinnelsene til det moderne og samtidige blikket, maskinens blikk, oppdatert på de nyeste innovasjoner (fra algoritmen til operative bilder); fortellingens dimensjon; innlevelse eller – tvert imot – fremmedgjøringen som oppstår i forholdet til mediet. Hans verk er til stede i offentlige og private samlinger. Finalist i en rekke samtidskunstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) i 2023 vant han førsteprisen i Yicca art prize og mottok Menzione della Giura ved Talent Prize i Insideart Magazine. I 2024 ble installasjonen #KIDS, et tributt til tragedien om Gorla små martyrer og permanent verk i Casa della Memoria di Milano, inkludert i kartleggingsprosjektet for offentlig kunst utført av Mudec i Milano. Han begynte å arbeide med algoritmenes problemstillinger allerede i 2020 med prosjektet ‘Immagini Simili’ – hos Galleria ADD-art, kuratert av Bianca Trevisan – og fortsetter i dag gjennom studiet av KI som et visuelt forskningsverktøy og sosial undersøkelse.
Han er forfatter og programleder for en podkasseriekte kalt Una cura per l’arte som går på Ansa.it, og som har som formål å gi en oversikt over kuratering og kunstkritikk i Italia, lukke et informasjonsgap om samtidskunst og utdype nøkkelbegreper i kunstspråket gjennom stemmene til kuratorer og kritikere.
Historien til selger
Alltid nysgjerrig og lidenskapelig opptatt av bilder og bevegelige bilder, har tilnærmingen min gjennom årene utviklet seg til en visjon som ikke lar seg merkevarelegge, fordi det nettopp er å posisjonere seg på grensen mellom kategorier (disipliner/ språk) som er kvalitetskriteriet jeg skiller meg ut med. Men i en verden av nomenklatur, klassifikasjoner og sjangre kan jeg forsøke å definere mine interesser i følgende grener:
– Språkene (film, maleri, fotografi) og deres undergraving, ofte ved å avdekke deres uoppnåelighet, korrumperbarhet og tverrforbindelse. Jeg befinner meg alltid innenfor en teoretisk og teknisk refleksjon over deres statut.
– Fiksjonen, det falske, gåten, det subliminale og det ikke-sagte i en raffinert søken etter en ikke-lineær fortelling, bestående av detaljer og synekdok.
– Sammenligning og affiniteter mellom bilder av forskjellig natur (filmatisk, malerisk og fotografisk) ofte satt sammen for å danne grupper og mangfold.
– Graving i hukommelsen, forstått både som kollektiv hukommelse (fortalt gjennom vitnesbyrd som i verket #KIDS ved Casa della Memoria i Milano) og som arkiv av intime og personlige minner.
– Lek: forstått som lek mellom språk, mellom bilde og ord (bruken av setninger og sitater skapt med AI) og mellom bilder som står ved siden av og antyder et ironisk og lekent sammenveving.
– Teknologi og hele det teknologiske apparatet alltid knyttet til en utvikling og en analog oppfatning.
– Tiden: som manifesterer seg gjennom en dyp refleksjon over bildet i bevegelse, i ideen om sekvens og kjeder av hendelser og ulike subjekter.
Diego Randazzo
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Kunstner
Diego Randazzo
Tittel på kunstverk
Long
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
År
2024
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
10 cm
Width
30 cm
Style
Samtidskunst
Solgt av
