Miquel Torner de Semir (1938) - Mujer con frutas

Pictura Auksjoner presenterer dette magnifikke kunstverket tilhørende Miquel Torner de Semir, som viser en rolig kvinne som holder en skål med fargerike objekter, symboliserende overflod, gavmildhet og mysterium. Maleriet kjennetegnes av utmerket teknikk og høy malerkvalitet som formidles.

· Verkets dimensjoner: 95x67x1 cm.
· Olje på plate signert for hånd av kunstneren i nedre venstre hjørne, Miquel Torner de Semir.
· Verket er i god bevaringsstand.

Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig merknad: fotografiene som er inkludert, utgjør en integrert del av beskrivingen av partiet. Digital representasjon i mockup som veiledende; det kan være forskjeller i forhold til den faktiske artikkelen i farge, størrelse og detaljer.

Lekest med maleriet vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX, ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil bli gjort av Correos eller GLS med sporing. Frakt tilgjengelig internasjonalt.

------------------------------------------------------------------

Dette maleriet viser en kvinne som sitter vendt framover, og holder mellom hendene en skål full av runde og fargerike former. Kvinnen er midt i komposisjonen og retter blikket mot betrakteren med et rolig, dempet og litt gåtefullt uttrykk. Rundt henne fordeles forskjellige geometriske elementer og store gjenstander, og skaper en scene som ligger mellom portrett, stilleben og en symbolsk framstilling.

Ansiktet til protagonisten er definert gjennom en delikat kombinasjon av lyse toner, blålige, rosa og rødlige nyanser. De store mørke øynene formidler ro og oppmerksomhet, mens de små delikate leppene gir et uttrykk av overraskelse eller refleksjon. De røde flekkene i kinnene tilfører varme og vitalitet til et ansikt dominert av bleke og kalde farger.

Kvinnehodet omgis av en stor halvsirkelformet form som ligner på en vifte, en hodepynt eller et ornamentalt element. Inni denne følger flere bølgete linjer i blått som skaper en horisontal rytme. Dette elementet fungerer nesten som et halo og styrker figurenes sentralitet, og gir et tilsynelatende høyidelig og seremoniell utseende.

På toppen av hodepynten er små former i sterke farger. Det fremheves en rød volum, en turkis og noen mørke og blå toner. Disse elementene kan tolkes som dekorasjoner, frukter, blomster eller abstrakte symboler. Deres nærvær tilfører lys til den øvre delen og skaper en fargeforbindelse med objektene i skålen.

Kvinnenes antrekk domineres av grått, brunt og jordfarger. Øverste del har talrike linjer, relieffer og dekorative motiver som minner om vevet eller en tradisjonell drakt. Den brede halsen viser en del av brystet og skaper en overgang mellom det lyse ansiktet og den mørke klesplagget. Råheten i klærne lar ansiktsfargene og skålens farger komme tydeligere til uttrykk.

Armene strekker seg mot midten og omgir skålen omhyggelig. Hendene kommuniserer en beskyttende holdning, som om kvinnen tilbyr, holder eller vokter innholdet. Armene viser rosá, blålige, oransje og grå nyanser som gir volum og forsterker den visuelle forbindelsen mellom kroppen og de andre elementene i komposisjonen.

Skålen inneholder flere runde former i fargene blått, rødt, rosa, fiolett, turkis, gult og hvitt. Disse figurene kan tolkest som frukter, dekorerte egg, steiner eller små symbolske objekter. Deres fargevariasjon gjør beholderen til et av hovedfokusene og tilfører en munter tone i den mørke atmosfæren.

Handlingene med å holde skålen kan tolkes som et tegn på generøsitet og tilbud. Kvinnen ser ut til å presentere for betrakteren en samling elementer assosiert med overflod, liv og mangfold. Samtidig gir hennes rolige uttrykk og frontale posisjon denne gesten en seremoniell karakter, som om det dreier seg om en intim seremoni.

Bakgrunnen består av store områder av svart, grått, hvitt, rødt og beige, organisert av rektangulære og buede former. På venstre side finnes en rød struktur som skjæres av svarte linjer, mens på høyre side reiser seg en stor lys volum som minner om en krukke eller en arkitektonisk form. Disse strukturene innrammer protagonisten og skaper en følelse av lukket rom.

I nederste høyre hjørne fremheves et geometrisk mønster av svarte, hvite og blålige linjer. Dens kantete design står i kontrast til ansiktets, skuldrenes og skålens objekters buede former. Denne motsetningen mellom rette og runde former gir balanse og dynamikk, og forvandler omgivelsene til en symbolsk scene heller enn et fullt gjenkjennbart rom.

Verket formidler en sterk følelse av ro og mysterium. Kvinnen gjør ingen åpenbar bevegelse, men hennes nærvær er intens og kommuniserende. Hennes blikk, hodestykket og skålen ser ut til å være del av en historie som ikke helt avsløres. Denne tvetydigheten lar oss forestille oss henne som en vokter, en giver eller en figur knyttet til en seremoni om overflod.

Totalt sett representerer dette maleriet en sittende kvinne som holder en skål full av levende farger, omgitt av ornamentale og geometriske former. Hennes rolige blikk, rikdommen i hodestykket og symbolikken i beholderen skaper en kraftfull og gåtefull scene. Verket kan tolkes som en feiring av overflod, gavmildhet, mangfold og den stille styrken til den kvinnelige figuren.