Wait
03
dager
13
timer
29
minutter
46
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Ingen bud er lagt inn
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142216 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Wait, håndsignert skulptur i stentøy/keramikk av Diego Randazzo (2024), glasert med emalje, mål 11 × 5 × 3 cm, farger bronse, grønn og turkis, produsert i Italia og solgt direkte av kunstneren.
KI-assistert oppsummering
Beskrivelse fra selgeren
Glassert gres
bredde: 11 cm
høyde: 5 cm
dybde: 3 cm
2024
Skulptur i Glassert gres, håndformet, som forestiller en våken Basset Hound i oppmerksom posisjon.
Verket er laget av Diego Randazzo og signert for hånd på baksiden
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellom Milano og Belluno. Han fullfører examen ved Liceo Artistico di Brera og blir cand. mag. i Kulturarvsfag (Scienze dei Beni Culturali) med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ ved Universitetet degli Studi di Milano. Arbeidet hans, som spenner over flere medier, fokuserer på noen av de viktigste temaene i visuell kultur: opplevelsen av bildet, med alle dets emosjonelle, evocative, antropologiske og sosiale komponenter; verktøyene for å betrakte, som ofte blir objekt/tema for verket; mediearkeologi, forstått som en undersøkelse av de teknologiske opprinnelsene til det moderne og samtidsblikket, maskinens blikk, oppdatert med de nyeste innovasjonene (fra algoritmen til operative bilder); fortellingens dimensjon; oppsluking eller – i motsatt fall – fremmedgjøring forårsaket av forholdet til mediet. Verkene hans finnes i offentlige og private samlinger. Finalist i flere samtidskunstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup); i 2023 vinner han førsteprisen i Yicca art prize og mottar hedersomtale ved Talent Prize fra Insideart Magazine. I 2024 inngår installasjonen #KIDS, en hyllest til Gorlas små martyrs tragedie og et permanent verk ved Casa della Memoria i Milano, i kartleggingsprosjektet for offentlig kunst utført av Mudec i Milano. Han begynner å arbeide med problemstillingene rundt algoritmer allerede i 2020 med prosjektet ‘Immagini Simili’ – hos galleriet ADD-art, kuratert av Bianca Trevisan – og frem til i dag gjennom studiet av AI som visuelt forskningsverktøy og sosial undersøkelse.
Han er forfatter og programleder for en podcastrutine kalt Una cura per l’arte, som går på Ansa.it, og har som mål å gi en oversikt over kuratering og kunstkritikk i Italia, tette et informasjonsgap om samtidskunst og utdype nøkkelbegreper i kunstspråket gjennom stemmene til kuratorer og kritikere.
Historien til selger
Alltid nysgjerrig og lidenskapelig opptatt av bilder og bevegelige bilder, har tilnærmingen min gjennom årene utviklet seg til en visjon som ikke lar seg merkevarelegge, fordi det nettopp er å posisjonere seg på grensen mellom kategorier (disipliner/ språk) som er kvalitetskriteriet jeg skiller meg ut med. Men i en verden av nomenklatur, klassifikasjoner og sjangre kan jeg forsøke å definere mine interesser i følgende grener:
– Språkene (film, maleri, fotografi) og deres undergraving, ofte ved å avdekke deres uoppnåelighet, korrumperbarhet og tverrforbindelse. Jeg befinner meg alltid innenfor en teoretisk og teknisk refleksjon over deres statut.
– Fiksjonen, det falske, gåten, det subliminale og det ikke-sagte i en raffinert søken etter en ikke-lineær fortelling, bestående av detaljer og synekdok.
– Sammenligning og affiniteter mellom bilder av forskjellig natur (filmatisk, malerisk og fotografisk) ofte satt sammen for å danne grupper og mangfold.
– Graving i hukommelsen, forstått både som kollektiv hukommelse (fortalt gjennom vitnesbyrd som i verket #KIDS ved Casa della Memoria i Milano) og som arkiv av intime og personlige minner.
– Lek: forstått som lek mellom språk, mellom bilde og ord (bruken av setninger og sitater skapt med AI) og mellom bilder som står ved siden av og antyder et ironisk og lekent sammenveving.
– Teknologi og hele det teknologiske apparatet alltid knyttet til en utvikling og en analog oppfatning.
– Tiden: som manifesterer seg gjennom en dyp refleksjon over bildet i bevegelse, i ideen om sekvens og kjeder av hendelser og ulike subjekter.
Diego Randazzo
Oversatt av Google TranslateGlassert gres
bredde: 11 cm
høyde: 5 cm
dybde: 3 cm
2024
Skulptur i Glassert gres, håndformet, som forestiller en våken Basset Hound i oppmerksom posisjon.
Verket er laget av Diego Randazzo og signert for hånd på baksiden
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellom Milano og Belluno. Han fullfører examen ved Liceo Artistico di Brera og blir cand. mag. i Kulturarvsfag (Scienze dei Beni Culturali) med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ ved Universitetet degli Studi di Milano. Arbeidet hans, som spenner over flere medier, fokuserer på noen av de viktigste temaene i visuell kultur: opplevelsen av bildet, med alle dets emosjonelle, evocative, antropologiske og sosiale komponenter; verktøyene for å betrakte, som ofte blir objekt/tema for verket; mediearkeologi, forstått som en undersøkelse av de teknologiske opprinnelsene til det moderne og samtidsblikket, maskinens blikk, oppdatert med de nyeste innovasjonene (fra algoritmen til operative bilder); fortellingens dimensjon; oppsluking eller – i motsatt fall – fremmedgjøring forårsaket av forholdet til mediet. Verkene hans finnes i offentlige og private samlinger. Finalist i flere samtidskunstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup); i 2023 vinner han førsteprisen i Yicca art prize og mottar hedersomtale ved Talent Prize fra Insideart Magazine. I 2024 inngår installasjonen #KIDS, en hyllest til Gorlas små martyrs tragedie og et permanent verk ved Casa della Memoria i Milano, i kartleggingsprosjektet for offentlig kunst utført av Mudec i Milano. Han begynner å arbeide med problemstillingene rundt algoritmer allerede i 2020 med prosjektet ‘Immagini Simili’ – hos galleriet ADD-art, kuratert av Bianca Trevisan – og frem til i dag gjennom studiet av AI som visuelt forskningsverktøy og sosial undersøkelse.
Han er forfatter og programleder for en podcastrutine kalt Una cura per l’arte, som går på Ansa.it, og har som mål å gi en oversikt over kuratering og kunstkritikk i Italia, tette et informasjonsgap om samtidskunst og utdype nøkkelbegreper i kunstspråket gjennom stemmene til kuratorer og kritikere.
Historien til selger
Alltid nysgjerrig og lidenskapelig opptatt av bilder og bevegelige bilder, har tilnærmingen min gjennom årene utviklet seg til en visjon som ikke lar seg merkevarelegge, fordi det nettopp er å posisjonere seg på grensen mellom kategorier (disipliner/ språk) som er kvalitetskriteriet jeg skiller meg ut med. Men i en verden av nomenklatur, klassifikasjoner og sjangre kan jeg forsøke å definere mine interesser i følgende grener:
– Språkene (film, maleri, fotografi) og deres undergraving, ofte ved å avdekke deres uoppnåelighet, korrumperbarhet og tverrforbindelse. Jeg befinner meg alltid innenfor en teoretisk og teknisk refleksjon over deres statut.
– Fiksjonen, det falske, gåten, det subliminale og det ikke-sagte i en raffinert søken etter en ikke-lineær fortelling, bestående av detaljer og synekdok.
– Sammenligning og affiniteter mellom bilder av forskjellig natur (filmatisk, malerisk og fotografisk) ofte satt sammen for å danne grupper og mangfold.
– Graving i hukommelsen, forstått både som kollektiv hukommelse (fortalt gjennom vitnesbyrd som i verket #KIDS ved Casa della Memoria i Milano) og som arkiv av intime og personlige minner.
– Lek: forstått som lek mellom språk, mellom bilde og ord (bruken av setninger og sitater skapt med AI) og mellom bilder som står ved siden av og antyder et ironisk og lekent sammenveving.
– Teknologi og hele det teknologiske apparatet alltid knyttet til en utvikling og en analog oppfatning.
– Tiden: som manifesterer seg gjennom en dyp refleksjon over bildet i bevegelse, i ideen om sekvens og kjeder av hendelser og ulike subjekter.
Diego Randazzo
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Glasurtype
Emalje
Keramikktype
Steintøy
Undertype for stil
Minimalistisk
Manufacturer/brand
Diego Randazzo
Æra
Etter 2000
Opprinnelsesland
Italia
Style
Samtidskunst
Materiale
Emalje, Glasur, Keramikk, Steintøy
Tittel på kunstverk
Wait
Signatur
Signert for hånd
År
2024
Farge
Beige, Bronse, Grønn, Turkis
Tilstand
Glimrende tilstand
Height
5 cm
Width
11 cm
Depth
3 cm
Solgt av
