Joan Miro (1893-1983) - Cabeza de pajaro

Joan Miró (1893-1983)

Litografi på Fabiano-papir
Dimensjoner: 52x36 cm
Seat, 1987

Ramme ikke inkludert

Joan Miró’s lekne, biomorfe abstraksjoner og særdeles poetiske visuelle vokabular har stor resonans med den uttrykksfulle allsidigheten som finnes hos moderne og samtidskunstnere. Like mye som Pablo Picasso, som både var nære venner og en viktig påvirkning i hans tidlige karriere, utfordret Miró kontinuerlig de tradisjonelle grensene for framstilling, og forvandlet hverdagslig virkelighet til et dypt symbolsk, lyrisk språk. Denne radikale formsubversjonen kobler også Miró til den rå, viscerale følelsesmessigheten hos Egon Schiele, hvis forvrengte figurer avviste konvensjonell estetikk til fordel for ren, udempet psykologisk uttrykk. Samtidig som Mirós drømmende landskap kan virke fjerne fra Eduardo Chillidas skarpe, monumentale teksturer, delte begge kunstnere en dyp besettelse av romlige forhold og den poetiske spenningen mellom tomrom og fast form. Videre forutså Mirós avhengighet av universelle, flate symboler og dristige grafiske konturer den visuelle umiddelbarheten til Andy Warhols popikoner og Banksys skarpe, provoserende stenciler, og viser at hans forenklede, poetiske kodespråk bidro til å bane vei for at kunst kunne kommunisere umiddelbart og kraftfullt på tvers av generasjoner og medier.