Joan Miro (1893-1983) - El Artista trabajando

Joan Miró (1893-1983)

Litografi på Fabiano-papir
Mål: 52x36 cm
Seat, 1987
Signert i platen
Ramme ikke inkludert

Joan Mirós lekne, biomorfe abstraksjoner og særegent poetiske visuelle vokabular hviler tungt på den uttrykksfulle allsidigheten som finnes blant moderne og samtidskunstens mestere. Akkurat som Pablo Picasso, som var både en nær venn og en stor innflytelse på hans tidlige karriere, utfordret Miró stadig de tradisjonelle grensene for representasjon, og forvandlet hverdagslig virkelighet til et dypt symbolsk, lyrisk språk. Denne radikale formsubversjonen kobler også Miró til den rå, visceral følelsesmessige uttrykksevnen til Egon Schiele, hvis forvrengte figurer avviste konvensjonell estetikk til fordel for ren, ufiltrert psykologisk uttrykk. Mens Mirós drømmelignende landskap kan virke fjerne fra Eduard Chillidas robuste, monumentale teksturer, delte begge kunstnere en dyp besettelse av romlige forhold og den poetiske spenningen mellom tomt rom og fast form. Dessuten viser Mirós avhengighet av universelle, avflate symboler og dristige grafiske konturer seg å være foran den visuelle umiddelbarheten til Andy Warhols pop-ikoner og Banksys skarpe, provoserende stencilgrafikk, og viser at hans forenklede, poetiske kode bidro til å bane vei for at kunst kunne kommunisere umiddelbart og kraftfullt over generasjoner og medier.