Antoni Tapies (1923-2012) - Composition





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142216 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Antoni Tapies, Composition, 1982; litografi og heliograf i farger etter et maleri, signert på plate, på vellumpapir, 52 × 36 cm, Spania; begrenset utgave; ramme ikke inkludert; god stand.
Beskrivelse fra selgeren
Antoni Tapies (1923-2012)
Composition 1982
Litografi og heliogravering i farger etter et maleri av kunstneren
Signert i platen
På velin-papir
Ramme ikke inkludert
Utmerket stand, eventuelle små feil på baksiden som ikke påvirker bildet
Antoni Tàpies fungerer som en rå, visceral bro som forbinder den konseptuelle briljansen til René Magritte og den kommersielle overlegenheten til Andy Warhol med verdens mest ettertraktede blå-kjeks-arter. Mens Warhol feiret det blanke sløret av forbrukerkultur og Magritte brukte pristil illusions for å utfordre virkeligheten, gjorde Tàpies det motsatte: han gravde ned i skitten, og transformerte sårede, vegglignende teksturer og kryptiske symboler til dype eksistensielle utsagn. Lenge før Jean-Michel Basquiat’s råe graffiti, Cy Twomblys kalligrafiske skisse-linjer, eller Gerhard Richters flerdobbelte million-dollar skrapete abstraksjoner dominerte det globale auksjonsmarkedet, hadde Tàpies allerede vært pioner i «materie-maling». Ved å gjøre det hverdagslige til det åndelige, gir hans verk det fundamentale, materielle frihet som forener de topp 20 mest verdifulle kunstnerne i kunsthistorien.
Antoni Tapies (1923-2012)
Composition 1982
Litografi og heliogravering i farger etter et maleri av kunstneren
Signert i platen
På velin-papir
Ramme ikke inkludert
Utmerket stand, eventuelle små feil på baksiden som ikke påvirker bildet
Antoni Tàpies fungerer som en rå, visceral bro som forbinder den konseptuelle briljansen til René Magritte og den kommersielle overlegenheten til Andy Warhol med verdens mest ettertraktede blå-kjeks-arter. Mens Warhol feiret det blanke sløret av forbrukerkultur og Magritte brukte pristil illusions for å utfordre virkeligheten, gjorde Tàpies det motsatte: han gravde ned i skitten, og transformerte sårede, vegglignende teksturer og kryptiske symboler til dype eksistensielle utsagn. Lenge før Jean-Michel Basquiat’s råe graffiti, Cy Twomblys kalligrafiske skisse-linjer, eller Gerhard Richters flerdobbelte million-dollar skrapete abstraksjoner dominerte det globale auksjonsmarkedet, hadde Tàpies allerede vært pioner i «materie-maling». Ved å gjøre det hverdagslige til det åndelige, gir hans verk det fundamentale, materielle frihet som forener de topp 20 mest verdifulle kunstnerne i kunsthistorien.

