Tatiana Cardellicchio - Crimson Authority






Har over ti års erfaring innen kunst, med spesialisering innen etterkrigsfotografi og samtidskunst.
1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141582 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
I “#11 – Crimson Authority”, blir rødheten til lov.
Petalene sprer seg over kroppen som en monumentalt krone, men de har ikke en rent ornamentell funksjon: de blir et kommandosystem. Sensualiteten mister sin letthet og forvandles til en maktstruktur, i stand til å forføre og undertrykke samtidigt.
Kroppen forblir synlig, men er ikke lenger suveren. Skjønnheten pålegges som en orden, og identiteten blir skjult av symbolet som skulle feire den.
I dette bildet dekorerer blomsten ikke: den styrer. Ønsket, i stedet for å blomstre, adlyder.
SERIEN
Verket tilhører serien “Diktatur av kronblader – The Aesthetic Regime”, et autobiografisk og konseptuelt fotografisk prosjekt av Tatiana Cardellicchio.
I serien blir blomster — tradisjonelt knyttet til nåde, femininitet og dekorasjon — til kontrollapparater. Gjennom nøye konstruerte selvbilder undersøker kunstneren presset som estetiske idealer legger på den kvinnelige kroppen og det kontinuerlige kravet om å overvåke, korrigere og forme sitt eget bilde.
Prosjektet utforsker spenningen mellom identitet og bilde som pålegges, fristelse og tvang, intimitet og show, konformisme og motstand. Ansiktet blir ofte dekket eller byttet ut med blomster: skjønnheten opphører å være bare en pynt og tar formen av et regime.
TEKNISK INFORMASJON
Digital fotografering, trykt og signert i 2026.
Giclée-fine art print gjort på premium satengpapir fra 270 g/m² med pigmentblekk fra Epson UltraChrome HD, valgt for kolorintensitet, dybde i tonene og høy tidsstabilitet.
Totale dimensjoner på utskriften: 30 × 45 cm
Begrenset opplag på 20 eksemplarer i dette formatet. Hver kopi er signert og manuelt nummerert på baksiden.
Verket følger med et autentisitetssertifikat, stemplet og manuelt signert av kunstneren, som bekrefter opprinnelsen og tilhørigheten til det oppgitte opplaget.
VIKTIG INFO OM FRAKT
Utskriften selges uten ramme og uten passepartout.
For å sikre beskyttelse under transport, blir den nøye pakket inn og sendt rullet i et hardt rør. Utskriften vil derfor ikke leveres flatt.
Eventuelle innrammede eller miljøbildevisninger har utelukkende illustrativ funksjon. For faktisk størrelse på verket, se målene i beskrivelsen.
Bio
Tatiana Cardellicchio er en visuell kunstner og fotograf fra Italia hvis blikk nærer seg på lyset fra Sør-Italia, omformet til poetisk materiale. Hennes forskning undersøker forholdet mellom kropp, identitet, natur og blikk, med fokus på hvordan identitet formes, maskeres og forhandles gjennom estetiske koder.
Hun har en fotografisk utdannelse fra Istituto Italiano di Fotografia og bygger narrativer som beveger seg mellom estetikk og bevissthet. Gjennom selvportrett og scenografi bruker hun kroppen som motiv og materiale, og gjør fotografiet til et undersøkelsesrom mer enn et rent uttrykk.
Arbeidet hennes utforsker spenningen mellom skjønnhet og makt, ornament og motstand, overflate og dybde. Blomster, stoffer, lys og symbolske objekter går igjen som visuelle mekanismer som virker dekorative, men avslører kontroll-, synlighets- og transformasjonsmekanismer. Bildene hennes oppfordrer til langsomhet, lytting og oppmerksomhet, og stiller spørsmål ved hvordan kropper blir sett, bebodd og forstått.
I 2025 ble hun utnevnt Floral Artist of the Year 2025, med publisering av Artist of the Year Award, og hun mottok IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition, med en personlig utstilling i Brasil i 2026. I 2026 mottok hun også førstepris i Motif Collective Photo Contest – Reflection. I 2024 mottok hun sølvmedaljen ved Prix de la Photographie Paris i kategorien Portrait/Self-Portrait for prosjektet Impatto.
Verkene hennes har blitt utstilt i internasjonale kontekster, blant annet ImageNation Paris, London og New York, samt i festivaler, gallerier og museer som Paratissima, det nasjonale etruskiske museum i Villa Giulia, Medina Roma og Christos Kapralos Museum i Hellas. Hennes praksis definerer en konsekvent og gjenkjennelig poetikk som beveger seg mellom selvrepresentasjon, emosjonell økologi og estetisk identitet.
Selected Exhibitions
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Greece
2025
* Imagenation London, London, UK
* Endless Spring, Paratissima, Turin, Italy
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rome, Italy
* Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Italy
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Rome, Italy
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rome, Italy
* Selvino Art Fest, Selvino, Italy
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, France
* Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Italy
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milan, Italy
Awards & Recognitions
* Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
* Silver Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait Category, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Series Winner, 2024
* Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
I “#11 – Crimson Authority”, blir rødheten til lov.
Petalene sprer seg over kroppen som en monumentalt krone, men de har ikke en rent ornamentell funksjon: de blir et kommandosystem. Sensualiteten mister sin letthet og forvandles til en maktstruktur, i stand til å forføre og undertrykke samtidigt.
Kroppen forblir synlig, men er ikke lenger suveren. Skjønnheten pålegges som en orden, og identiteten blir skjult av symbolet som skulle feire den.
I dette bildet dekorerer blomsten ikke: den styrer. Ønsket, i stedet for å blomstre, adlyder.
SERIEN
Verket tilhører serien “Diktatur av kronblader – The Aesthetic Regime”, et autobiografisk og konseptuelt fotografisk prosjekt av Tatiana Cardellicchio.
I serien blir blomster — tradisjonelt knyttet til nåde, femininitet og dekorasjon — til kontrollapparater. Gjennom nøye konstruerte selvbilder undersøker kunstneren presset som estetiske idealer legger på den kvinnelige kroppen og det kontinuerlige kravet om å overvåke, korrigere og forme sitt eget bilde.
Prosjektet utforsker spenningen mellom identitet og bilde som pålegges, fristelse og tvang, intimitet og show, konformisme og motstand. Ansiktet blir ofte dekket eller byttet ut med blomster: skjønnheten opphører å være bare en pynt og tar formen av et regime.
TEKNISK INFORMASJON
Digital fotografering, trykt og signert i 2026.
Giclée-fine art print gjort på premium satengpapir fra 270 g/m² med pigmentblekk fra Epson UltraChrome HD, valgt for kolorintensitet, dybde i tonene og høy tidsstabilitet.
Totale dimensjoner på utskriften: 30 × 45 cm
Begrenset opplag på 20 eksemplarer i dette formatet. Hver kopi er signert og manuelt nummerert på baksiden.
Verket følger med et autentisitetssertifikat, stemplet og manuelt signert av kunstneren, som bekrefter opprinnelsen og tilhørigheten til det oppgitte opplaget.
VIKTIG INFO OM FRAKT
Utskriften selges uten ramme og uten passepartout.
For å sikre beskyttelse under transport, blir den nøye pakket inn og sendt rullet i et hardt rør. Utskriften vil derfor ikke leveres flatt.
Eventuelle innrammede eller miljøbildevisninger har utelukkende illustrativ funksjon. For faktisk størrelse på verket, se målene i beskrivelsen.
Bio
Tatiana Cardellicchio er en visuell kunstner og fotograf fra Italia hvis blikk nærer seg på lyset fra Sør-Italia, omformet til poetisk materiale. Hennes forskning undersøker forholdet mellom kropp, identitet, natur og blikk, med fokus på hvordan identitet formes, maskeres og forhandles gjennom estetiske koder.
Hun har en fotografisk utdannelse fra Istituto Italiano di Fotografia og bygger narrativer som beveger seg mellom estetikk og bevissthet. Gjennom selvportrett og scenografi bruker hun kroppen som motiv og materiale, og gjør fotografiet til et undersøkelsesrom mer enn et rent uttrykk.
Arbeidet hennes utforsker spenningen mellom skjønnhet og makt, ornament og motstand, overflate og dybde. Blomster, stoffer, lys og symbolske objekter går igjen som visuelle mekanismer som virker dekorative, men avslører kontroll-, synlighets- og transformasjonsmekanismer. Bildene hennes oppfordrer til langsomhet, lytting og oppmerksomhet, og stiller spørsmål ved hvordan kropper blir sett, bebodd og forstått.
I 2025 ble hun utnevnt Floral Artist of the Year 2025, med publisering av Artist of the Year Award, og hun mottok IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition, med en personlig utstilling i Brasil i 2026. I 2026 mottok hun også førstepris i Motif Collective Photo Contest – Reflection. I 2024 mottok hun sølvmedaljen ved Prix de la Photographie Paris i kategorien Portrait/Self-Portrait for prosjektet Impatto.
Verkene hennes har blitt utstilt i internasjonale kontekster, blant annet ImageNation Paris, London og New York, samt i festivaler, gallerier og museer som Paratissima, det nasjonale etruskiske museum i Villa Giulia, Medina Roma og Christos Kapralos Museum i Hellas. Hennes praksis definerer en konsekvent og gjenkjennelig poetikk som beveger seg mellom selvrepresentasjon, emosjonell økologi og estetisk identitet.
Selected Exhibitions
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Greece
2025
* Imagenation London, London, UK
* Endless Spring, Paratissima, Turin, Italy
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rome, Italy
* Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Italy
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Rome, Italy
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rome, Italy
* Selvino Art Fest, Selvino, Italy
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, France
* Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Italy
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milan, Italy
Awards & Recognitions
* Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
* Silver Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait Category, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Series Winner, 2024
* Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
