Tijs Dragtsma (1992) - Waist Deep in Stillness

Midt i stillheten står en skikkelse med månen som hode, livsnært i en hav som er så stille at det leses som et eneste svart plan. I hendene, rett over vannlinjen, holder den en liten papirsbåt, et skjør fartøy som tilbys et horisont som gir ingenting tilbake. Det er ingen vind i dette bildet, ingen småbølger, bare den enorme stillheten i en verden som har stanset for å se.

Scenen er verken malt eller trykt på overflaten. Den er rissret inn i dypblått speilglass, trukket ut gjennom kontrollert overflatedamasje i stedet for å være påført med pigment. Hver linje av figuren, båten og horisonten eksisterer fordi materialet ble tatt bort, ikke fordi noe ble lagt oppå.

Blått bærer vekten av verket. Det er fargen på nattvann, på avstand, på en ro som ikke er tom, men full av holdt pust, og det legger seg rundt den måneansikta figuren som havet den står i.

Fordi overflaten er et speil, kommer rommet inn i verket. Rundt og mellom rissene dukker rommet du står i og din egen refleksjon opp, slik at å se på Waist Deep in Stillness betyr å stå ved kanten av det samme svarte havet, båten i hånden, horisonten foran.

På avstand leses verket som ett klart, monumentalt bilde, en enslig figur som holder stillhet i sine håndflater. Kom nærmere, og det åpner seg til et felt av kontrollerte riss, en overflate som bare går tilbake til figuren når du går bort igjen.

Bildet er alltid til stede, med eller uten direkte lys. Lys skaper det ikke, det skjerper det: under en sterkere lyskilde fanger rissene og kontrasten blir dypere, mens det som beveger seg rundt figuren kun er refleksjonen, aldri selve bildet.

Waist Deep in Stillness fortsetter Art on Mirror-serien av Tijs Dragtsma, hvor rissede bilder settes inn i farget speilglass og betrakteren blir en del av verket. Et visuelt språk hvor skade ikke er ødeleggelse, men struktur, og hvor speilet gjør at å se blir å være med.

“Noen ting er ikke ment å nå land. De er ment å holdes.”

Om Art on Mirror – Blue

Art on Mirror er en samling verk der bildet risses inn i farget speilglass, og verden foran verket blir en del av det. Hver linje er kuttet inn i en dyp blå speilet overflate av akrylglass. Rissene er alltid der, lyse mot fargen, mens overflaten rundt dem fortsetter å speile rommet, dagslyset og personen som ser.

Fra avstand leses bildet klart og fullstendig, en blek skikkelse holdt i et felt av blått. Kom nærmere, og verket åpner seg til et delikat nett av individuelle merker, fine og dvelende, hver og en essensiell for helheten. Bak og mellom dem gjør speilet hva et speil gjør. Det bærer rommet og betrakteren inn i komposisjonen, så omgivelsene i verket endres med stedet det henger, mens selve bildet forblir fast på plass.

Lys skaper ikke bildet. Det skjerper det. Den blå bunnen absorberer og reflekterer, de risse linjene fanger og holder, og under et fokusert spotlight blir kontrasten dypere til figuren får en skulptural, nesten lysende kvalitet. I mykere lys kommer fargen fram og verket finner ro i en stillere register, uten noensinne å miste sitt subjekt.

Blått er nattens farge, dypvann og stille avstand. Det er den følelsesmessige bunnen hvert verk i denne serien står mot, og motivene er valgt for å tilhøre den.

Art on Mirror fortsetter den rissede bildespråket fra Art with Scratch av Tijs Dragtsma på et nytt grunnlag. Hvor de svarte verkene trekker sin kraft fra fravær, trekker disse kraften fra refleksjon. Betrakteren er ikke lenger bare i arbeidet. Betrakteren er i det.

Om kunstneren

Mitt navn er Tijs Dragtsma, grunnlegger av TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg av et konstant ønske om å utforske nye visuelle språk. Jeg ser ikke på kunst som en fast stil, men som et utviklende oppdagelsesfelt hvor materiale, struktur, lys og følelse møtes.

Arbeidet mitt begynner ofte med et enkelt spørsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måte. Hvordan kan hardhet bli intimitet. Hvordan kan presisjon skape følelse. Den søken ligger i kjernen av alt jeg skaper.

Innen TD Fine Art Studio tilnærmes hvert verksområde som sin egen verden, med sin egen logikk, atmosfære og visuell identitet. Noen verk bygges gjennom rytme, gjentakelse og struktur. Andre oppstår gjennom fravær, skygge, refleksjon eller spenning. Det som binder dem sammen er et felles engasjement for originalitet, klarhet og følelsesmessig nærvær.

Jeg fascineres av kontrast. Mellom styrke og skjørhet. Mellom kontroll og følelse. Mellom hva som er synlig og hva som står åpent for tolkning. Mitt mål er ikke bare å lage et bilde, men å skape et verk som holder oppmerksomhet, innbyr til refleksjon og fortsetter å åpenbarer seg over tid.

TD Fine Art Studio er rommet hvor disse utforskningene samles. Det er ikke bare et studio, men et utviklende kunstnerisk univers formet av nysgjerrighet, presisjon og ambisjonen om å skape verk som føles særegne, bevisste og levende.