Tijs Dragtsma (1992) - Weightless Discipline

Weightless Discipline fanger et enkelt suspendert øyeblikk. En danser står barføtt på kanten av en monumental svart kube, kroppen trukket inn i en linje som ikke burde være mulig å holde. Smalt lys finner kun enkelte omriss, og lar resten forsvinne i mørket.

figuren dukker ikke opp gjennom maling eller blekk. Den er bygget gjennom kontrollerte riper i akrylglass, en fjerning snarere enn en tilføring. Det som ser ut som en tegning er, faktisk, tatt bort.

Når lyset flytter seg, gjør også bildet det. Konturer som var skarpe i et øyeblikk, mykner til fravær, for så å komme tilbake. Verket beveger seg mellom klarhet og mykhet slik en kropp i bevegelse beveger seg mellom balanse og fall.

På avstand leses verket som monumentalt, en enkelt figur som holder umulig stillhet mot et felt av rent svart. Ta ett steg nærmere, og stillheten løser seg opp i et landskap av fin overflatebeskadigelse, hvert merke en del av spenningen som holder posituren sammen.

Balanse, risiko og disiplin sitter i sentrum av dette verket. Kuben tilbyr ingen sikkerhetsnett, bare kant. Danserens kontroll er det eneste som holder komposisjonen fra kollaps, og den samme kontrollen er det rippene på overflaten ber betrakterens øye om.

Weightless Discipline fortsetter Art with Scratch-serien av Tijs Dragtsma, der bilder blir konstruert gjennom kontrollert overflate-skade heller enn pigment eller trykk.

"Holdt ikke av vekt, men av vilje."

Om Art with Scratch

Art with Scratch er en arbeidsserie der bildet ikke tegnes, men frigjøres. Utskåret linje for linje i en dyp svart overflate, oppstår hvert verk gjennom utallige presise riper som fanger lys og bringer form ut av mørket.

Fra avstand fremstår bildet nesten fotografisk. Kraftfullt, gjenkjennelig og fullt av nærvær. Når man kommer nær, oppløses verket imidlertid i et tett felt av individuelle merker. Delikate, skjøre og nesten vektløse. Det som virket solid, avslører seg som et delikat nett av linjer, hver en bevisst gest, hver eneste en avgjørende for helheten.

Lyset skaper ikke bildet. Det skjerper det. Den svarte overflaten absorberer, mens de rippede linjene reflekterer. Etter hvert som lyset flytter seg over overflaten, puster bildet. Fra en vinkel står figuren tydelig. Fra en annen mykner den og trekker seg tilbake mot mørket den kom fra, uten noen gang å forsvinne. Under et fokusert spotlight forsterkes kontrasten og bildet får en skulptural, nesten lysende kvalitet.

Det som gjør dette mediet så fengslende, er den stille spenningen. Handlingene med å ripe er direkte og irreversible. Hver linje er en beslutning som ikke kan angres. Likevel er resultatet ikke hardt. Det er intimt, atmosfært og levende med bevegelse. Hardhet blir til mykhet. Ødeleggelse blir skapelse. Fravær blir nærvær.

I verk som dette portrettet er figuren aldri helt låst fast. Gjennom samspillet mellom linje, lys og skygge skifter bildet med perspektiv og atmosfære. I bestemte øyeblikk virker motivet å trå frem fra det svarte. Andre ganger trekker det seg tilbake i stillhet. Det er i den bevegelsen, mellom skarphet og ro, at verket lever.

Som alle materialer berørt av tiden bærer overflaten sitt eget stille liv. Hver ripe holder et øyeblikk, et åndedrag, en gest. Sammen danner de ikke bare et bilde, men en tilstedeværelse som fortsetter å åpenbare seg med hvert bytte av lys.

Om kunstneren

Mitt navn er Tijs Dragtsma, grunnlegger av TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg av et konstant ønske om å utforske nye visuelle språk. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et utviklende oppdagelsesfelt hvor materiale, struktur, lys og følelser møtes.

Arbeidet mitt starter ofte med et enkelt spørsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måte. Hvordan kan hardhet bli intimitet. Hvordan kan presisjon skape følelse. Den søken ligger i kjernen av alt jeg skaper.

Innen TD Fine Art Studio nærmer jeg hvert verk som sin egen verden, med sin egen logikk, atmosfære og visuell identitet. Noen verk bygges gjennom rytme, gjentakelse og struktur. Andre oppstår gjennom fravær, skygge, refleksjon eller spenning. Det som binder dem sammen er et felles engasjement for originalitet, tydelighet og følelsesmessig nærvær.

Jeg er fascinert av kontrast. Mellom styrke og skjørhet. Mellom kontroll og følelse. Mellom det som er synlig og det som står åpent for tolkning. Målet mitt er ikke bare å lage et bilde, men å skape et verk som holder oppmerksomheten, inviterer til refleksjon og fortsetter å åpenbare seg over tid.

TD Fine Art Studio er rommet der disse utforskningene samles. Det er ikke bare et studio, men et utviklende kunstnerisk univers formet av nysgjerrighet, presisjon og ambisjonen om å skape arbeid som føles særegent, bevisst og levende.