Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #48

04
dager
17
timer
27
minutter
10
sekunder
Startbud
€ 1
Ingen reservasjonspris
Heiko Neitzel
Ekspert
Valgt av Heiko Neitzel

Har mastergrad i kunst- og kulturformidling med erfaring som galleriassistent.

Anslag for galleri  € 3.000 - € 3.600
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 141582 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Pigments Dream – Heart Edition #48 av Serena Grassetti er et originalt mixed media-kunstverk på 20 x 20 cm fra 2026, håndsignert, i utmerket stand, produsert i Italia med naturlige pigmenter i rosa, brun, beige, svart, fiolett og hvit, inkluderer sertifikat for ekthet og sendes rullet.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Pigment Dream – Heart Edition vokser ut av møtet mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen smelte fint inn i overflaten. Nyanser utvikler seg flytende og harmonisk, og skaper myke og dype overgangene som minner om naturens rytmer i materien.
Fargen fremtrer ikke som en flekk, men som et pust som utvider seg langsomt, styrt av kunstnerens følelsesmessige intensjon. Hver tonevariasjon er irrepeterbar og vokter essensen av de naturlige pigementene som gir livet til verket.
Et essential og sensibles arbeid, der jorden, fargen og følelsen møtes og gir form til en intim og autentisk balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELAIERT, nøye emballert for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke trekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i teksturen og pigmentenes gyldighet.
*Ikke bruk rammastrammeren, da den kan kompromittere verkets stabilitet.
*Anbefales å kontakte en erfaren innrammer for optimal montering.

Kunstneren utforsker en visuell undersøkelse av grensen mellom det reale og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en intuitiv og samtidig kontrollert maleri snakker hans verk om mennesket i øyeblikket når det går tapt, fragmenteres og forvandles.
Løsmaterialet, uferdige tegn og drypp blir emosjonelt språk: de representerer ikke, men vekker.
Hvert ansikt, hvert avtrykk, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemsel.
Hans stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer seg i landskapet til det nye italienske samtidsmaleriet, i dialog med identitet, stillhet og metamorfose.
Hans verk formidler en indre og universell kraft som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en samtidsitaliensk kunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Arbeidet hennes kjennetegnes av en dyp og personlig undersøkelse som forener naturlige materialer, rene farger og instinctive gester.
Serena beskrives som sensitiv, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jord, kull og grove tekstiler, skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, minne og indre transformasjon.
Hennes stil vipper mellom maleri og visuell-poesi, med gjentatte elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har utstilt i personlige og gruppeutstillinger i Italia og internasjonalt.
Hver arbeid følger med et autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en personlig og ærlig forskningsreise.


Verket, laget med mixed media og naturlige pigmenter, fanger den kromatiske kraften av en som har klart å omforme maleriges gest i ren følelse, i en søken som krysser tiden og markedet for samtidskunst. Under fargens dyp finner man den samme spenningen som gjorde penneløv av Francis Bacon ikonisk, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i landskapet av moderne, samlerkund kunst, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig inntrykk som kan i dialog med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt sitt preg.

Et verk for de som forstår verdien av kunst som går utover form, og trer inn i kjernen av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av høy kunst, alltid på jakt etter unike stykker som kan innlemme seg blant Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes hjerte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verker som vil øke i verdi over tid.

I en verden dominert av pop-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en fullstendig naturlig fargepalett, som gjør hvert stykke unikt og irrepeterbart. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med en distinktiv og ekte signatur.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingskontekster, og bidratt til å definere et konsistent og særpreget visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og intens visuell uttrykk.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Eco-trykklerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Ett-unikt stykke: Eiert sertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etabler som bor i Italia, hvis arbeider er blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger på internasjonalt nivå. Hun har praktisert kunst siden ungdomsårene, og skaper verker med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som smelter naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrekker seg kritikere og kunstentusiaster over hele verden.

Med forespørsler om deltakelse i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstneriske samarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verker som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, hentes inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstuttrykk der bærekraft og teknisk dyktighet veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de siste årene har Serena konsolidert sin stil også takket være innflytning fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å starte en reise som hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, noe som vitner om hennes dedikasjon til fusjonen mellom kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Pigment Dream – Heart Edition vokser ut av møtet mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen smelte fint inn i overflaten. Nyanser utvikler seg flytende og harmonisk, og skaper myke og dype overgangene som minner om naturens rytmer i materien.
Fargen fremtrer ikke som en flekk, men som et pust som utvider seg langsomt, styrt av kunstnerens følelsesmessige intensjon. Hver tonevariasjon er irrepeterbar og vokter essensen av de naturlige pigementene som gir livet til verket.
Et essential og sensibles arbeid, der jorden, fargen og følelsen møtes og gir form til en intim og autentisk balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELAIERT, nøye emballert for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke trekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i teksturen og pigmentenes gyldighet.
*Ikke bruk rammastrammeren, da den kan kompromittere verkets stabilitet.
*Anbefales å kontakte en erfaren innrammer for optimal montering.

Kunstneren utforsker en visuell undersøkelse av grensen mellom det reale og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en intuitiv og samtidig kontrollert maleri snakker hans verk om mennesket i øyeblikket når det går tapt, fragmenteres og forvandles.
Løsmaterialet, uferdige tegn og drypp blir emosjonelt språk: de representerer ikke, men vekker.
Hvert ansikt, hvert avtrykk, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemsel.
Hans stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer seg i landskapet til det nye italienske samtidsmaleriet, i dialog med identitet, stillhet og metamorfose.
Hans verk formidler en indre og universell kraft som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en samtidsitaliensk kunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Arbeidet hennes kjennetegnes av en dyp og personlig undersøkelse som forener naturlige materialer, rene farger og instinctive gester.
Serena beskrives som sensitiv, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jord, kull og grove tekstiler, skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, minne og indre transformasjon.
Hennes stil vipper mellom maleri og visuell-poesi, med gjentatte elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har utstilt i personlige og gruppeutstillinger i Italia og internasjonalt.
Hver arbeid følger med et autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en personlig og ærlig forskningsreise.


Verket, laget med mixed media og naturlige pigmenter, fanger den kromatiske kraften av en som har klart å omforme maleriges gest i ren følelse, i en søken som krysser tiden og markedet for samtidskunst. Under fargens dyp finner man den samme spenningen som gjorde penneløv av Francis Bacon ikonisk, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i landskapet av moderne, samlerkund kunst, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig inntrykk som kan i dialog med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt sitt preg.

Et verk for de som forstår verdien av kunst som går utover form, og trer inn i kjernen av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av høy kunst, alltid på jakt etter unike stykker som kan innlemme seg blant Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes hjerte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verker som vil øke i verdi over tid.

I en verden dominert av pop-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en fullstendig naturlig fargepalett, som gjør hvert stykke unikt og irrepeterbart. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med en distinktiv og ekte signatur.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingskontekster, og bidratt til å definere et konsistent og særpreget visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og intens visuell uttrykk.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Eco-trykklerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Ett-unikt stykke: Eiert sertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etabler som bor i Italia, hvis arbeider er blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger på internasjonalt nivå. Hun har praktisert kunst siden ungdomsårene, og skaper verker med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som smelter naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrekker seg kritikere og kunstentusiaster over hele verden.

Med forespørsler om deltakelse i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstneriske samarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verker som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, hentes inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstuttrykk der bærekraft og teknisk dyktighet veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de siste årene har Serena konsolidert sin stil også takket være innflytning fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å starte en reise som hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, noe som vitner om hennes dedikasjon til fusjonen mellom kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Pigments Dream - Heart Edition #48
Teknikk
Blandet teknikk
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
År
2026
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Beige, Brun, Hvit, Lilla, Rosa, Svart
høyde
20 cm
Width
20 cm
Skildring/tema
Natur
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt av
ItaliaBekreftet
856
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst