Miroslav Spadrna (pintorcheco) - Estructura Sumergida XL

00
dager
20
timer
18
minutter
13
sekunder
Nåværende bud
€ 90
Reservasjonspris ikke oppfylt
Anthony Chrisp
Ekspert
Valgt av Anthony Chrisp

Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.

Anslag for galleri  € 1.500 - € 1.800
PL
90 €
ES
85 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 141948 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Beskrivelse fra selgeren

ESTRUCTURAS SUMERGIDAS

Estructura Sumergida I
Acrílico sobre lienzo · 90 × 60 cm · 2026
Miroslav Spadrna (Pintorcheco)
España

Denne verket utforsker spenningen mellom dybde, struktur og lys gjennom overflater som er rikt stratifikert og taktile. Komposisjonen framkaller et nedsenket rom hvor fragmenter av belysning stiger opp fra tette og skiftende blå felt.

De kontrollerte formene samhandler med spontane gester, og skaper en dynamisk balanse mellom orden og oppløsing. Lyset ser ut til å oppstå fra maleriets eget indre, og leder betrakteren gjennom lag av farge, tekstur og romlig tvetydighet.

Som en del av serien Estructuras Sumergidas inviterer verket til å betrakte det som ligger under den synlige overflaten: et rom hvor materiellitet, minner og lys ser ut til å eksistere side om side.
• Opprinnelse: Født 28. juli 1968 i Tsjekkia, i byen České Budějovice. 
• Tidlig karriere: Før han formelt studerte billedkunst, malte han allerede aktivt og solgte verkene sine. Som 21-åring var han kjent i Tyskland, Nederland og andre europeiske land. Ved 25 hadde han solgt mer enn 1000 verk verden over. 
• Kunstnerisk utvikling: Ved 40 ble han ferdig med kommersielt maleri og fordypet seg i en mer autentisk og dyp uttrykk. Han forlot hjemmet og det tidligere livet for å arbeide i gaten, og kom nær fattigdom, ensomhet og lidenskap. Ved 43 startet han en ny stilistisk og kreativ fase. 
• Kunstnerfilosofi: For ham er kunsten et rom for absolut frihet — hvor han kobler seg til menneskets essens og dypeste følelser. Hvor eneste gyldige tid er tidens malerier; å skape eller gjenskape livet på et lerret, papir eller skulptur er for ham en sublim handling. 

⸻

Prestasjoner, anerkjennelser og utstillinger
• Priser:
• 2023: European Artist Award i Milano, Italia. 
• 2021: Utnevnt til Koordinator for Kunst og Maleri i Tsjekkia. 
• Utstillinger:
• Deltok i en kollektiv utstilling i Berja (Andalusia, Spania) i 2023. 
• Opphold:
• Kunstneropphold i Garachico (Kanariøyene, Spania) i 1997. 
• Representasjon og kritikk:
• Siden 2025 er han representert av 1819 Art Gallery i Madrid, Spania. 
• Verket fikk kritiske omtaler, blant annet av Antonio Sánchez, direktør og kurator ved galleri 1819, som fremhevet samlingen som en «piktural-symfoni mellom lys, natur og essens», med en teknikk som fusionerer abstrakt og figurativt, intens fargebruk og tekstur som er dypt materielt. 

⸻

Kunstnerisk stil

Arbeidet kjennetegnes av en tilnærming mellom det abstrakte og det figurative, hvor:
• Dominerer tykke og kantete penselstrøk, anvendt med blandingsteknikker (impasto) som skaper en merkbar tredimensjonal effekt. 
• Paletten bruker blått, grønt og jordtoner, ofte kontrastert av intense rødt og oransje, som samtidig kaller fram ro og lidenskap. 
• Teksturen er et uttrykksfullt element: lag av maling overlagret med energi som skaper en omslutende og sensorisk atmosfære. 
• Komposisjonen bygges fra en asymmetrisk harmoni, utfordrer konvensjoner og skaper en visuell spenning som inviterer til kontinuerlig utforskning av lerretet. 
• I flere verk går den menneskelige figuren opp i eller smelter sammen med omgivelsene, som om den er en del av landskapet selv, og avslører en dyp symbiotisk forbindelse med naturen. 

⸻

Tolkning generelt
• En kunstner i konstant transformasjon: Han har gått en vei fra kommersiell suksess til en mer autentisk og visceral uttrykk, som til og med førte ham til å leve og skape i ekstreme miljøer.
• Sensorisk rikdom: Verkene hans søker å engasjere alle betrakterens sanser: lys, farge, tekstur og følelser i en nesten taktil opplevelse.
• Åndelighet og natur: Fusjonen mellom menneskehet og naturlig omgivelse, sammen med en uttrykksfull og følelsesmessig ladet teknikk, peker mot et dypt søk etter åndelig forbindelse.
Miroslav Špadrna | Pintorcheco

Conemporary Artist — Czech Republic / Spain

Miroslav Špadrna, kunstnerisk kjent som Pintorcheco, er en tsjekkiskfødt samtidskunstner og maler, født i 1968 og nå bosatt i Spania. Hans kunstneriske praksis utfolder seg i skjæringspunktet mellom abstraksjon og figurativitet, og utvikler et særegent visuelt språk definert av kromatisk intensitet, materialitet, bevegelse og en dyp åndelig dimensjon.

Maleriene hans kjennetegnes av en gestual, materiell og svært teksturert tilnærming. Gjennom kakespatelarbeid, impasto og blandede medier på lerret konstruerer Špadrna overflater av bemerkelsesverdig fysisk og visuell tetthet. Lag av maling, relieff og gesteresultater omformer materielliteten til en essensiell del av hver verkers mening.

Farge har en sentral posisjon i hans kunstneriske språk. Dype blåtoner, grønt og jordtoner interagerer med intense gule, magenta og oransje. I serier som Portales Índigo (Indigo Portals) går blått utover sin rent kromatiske funksjon og blir et symbolsk rom forbundet med dybde, stillhet, energi og overgang mot en indre realitet.

Špadrnas arbeid utforsker universelle temaer som indre lys, transformasjon, minne, stillhet og frihet. Former ser ut til å komme fram og oppløses i malerflaten, og fremkaller landskap, arkitektoniske strukturer, menneskelige tilstedeværelser og fantasiske territorier uten noen gang å bli helt definert.

Denne tvetydigheten er fundamental for hans praksis. I stedet for å presentere betrakteren med et lukket bilde eller en forhåndsbestemt tolkning, skaper Špadrna et visuelt territorium hvor personlig opplevelse og følelsesmessig erfaring blir en del av selve kunstverket.

Gjennom karrieren har Špadrna utviklet en stadig mer internasjonal tilstedeværelse. Anerkjennelsen knyttet til hans kunstneriske reise inkluderer utmerkelser mottatt i Milano (2023) og Firenze (2025), samt hans utnevnelse som Koordinator for Kunst og Maleri i Tsjekkia i 2021.

Verket hans har også fått internasjonal synlighet gjennom spesialiserte samtidskunst-plattformer og markeder, og bidrar til en kurve som knytter hans Sentral-Europiske opprinnelse til hans nåværende kreative periode i Spania.

I stedet for å representere synlig virkelighet, søker Miroslav Špadrna å konstruere følelsesmessige rom. Gjennom maleriene blir materie, lys og farge innganger til indre tilstander hvor det gjenkjennelige og det ukjente forblir i konstant spenning.

Miroslav Špadrna — Pintorcheco
Matter · Light · Transformation · Freedom

ESTRUCTURAS SUMERGIDAS

Estructura Sumergida I
Acrílico sobre lienzo · 90 × 60 cm · 2026
Miroslav Spadrna (Pintorcheco)
España

Denne verket utforsker spenningen mellom dybde, struktur og lys gjennom overflater som er rikt stratifikert og taktile. Komposisjonen framkaller et nedsenket rom hvor fragmenter av belysning stiger opp fra tette og skiftende blå felt.

De kontrollerte formene samhandler med spontane gester, og skaper en dynamisk balanse mellom orden og oppløsing. Lyset ser ut til å oppstå fra maleriets eget indre, og leder betrakteren gjennom lag av farge, tekstur og romlig tvetydighet.

Som en del av serien Estructuras Sumergidas inviterer verket til å betrakte det som ligger under den synlige overflaten: et rom hvor materiellitet, minner og lys ser ut til å eksistere side om side.
• Opprinnelse: Født 28. juli 1968 i Tsjekkia, i byen České Budějovice. 
• Tidlig karriere: Før han formelt studerte billedkunst, malte han allerede aktivt og solgte verkene sine. Som 21-åring var han kjent i Tyskland, Nederland og andre europeiske land. Ved 25 hadde han solgt mer enn 1000 verk verden over. 
• Kunstnerisk utvikling: Ved 40 ble han ferdig med kommersielt maleri og fordypet seg i en mer autentisk og dyp uttrykk. Han forlot hjemmet og det tidligere livet for å arbeide i gaten, og kom nær fattigdom, ensomhet og lidenskap. Ved 43 startet han en ny stilistisk og kreativ fase. 
• Kunstnerfilosofi: For ham er kunsten et rom for absolut frihet — hvor han kobler seg til menneskets essens og dypeste følelser. Hvor eneste gyldige tid er tidens malerier; å skape eller gjenskape livet på et lerret, papir eller skulptur er for ham en sublim handling. 

⸻

Prestasjoner, anerkjennelser og utstillinger
• Priser:
• 2023: European Artist Award i Milano, Italia. 
• 2021: Utnevnt til Koordinator for Kunst og Maleri i Tsjekkia. 
• Utstillinger:
• Deltok i en kollektiv utstilling i Berja (Andalusia, Spania) i 2023. 
• Opphold:
• Kunstneropphold i Garachico (Kanariøyene, Spania) i 1997. 
• Representasjon og kritikk:
• Siden 2025 er han representert av 1819 Art Gallery i Madrid, Spania. 
• Verket fikk kritiske omtaler, blant annet av Antonio Sánchez, direktør og kurator ved galleri 1819, som fremhevet samlingen som en «piktural-symfoni mellom lys, natur og essens», med en teknikk som fusionerer abstrakt og figurativt, intens fargebruk og tekstur som er dypt materielt. 

⸻

Kunstnerisk stil

Arbeidet kjennetegnes av en tilnærming mellom det abstrakte og det figurative, hvor:
• Dominerer tykke og kantete penselstrøk, anvendt med blandingsteknikker (impasto) som skaper en merkbar tredimensjonal effekt. 
• Paletten bruker blått, grønt og jordtoner, ofte kontrastert av intense rødt og oransje, som samtidig kaller fram ro og lidenskap. 
• Teksturen er et uttrykksfullt element: lag av maling overlagret med energi som skaper en omslutende og sensorisk atmosfære. 
• Komposisjonen bygges fra en asymmetrisk harmoni, utfordrer konvensjoner og skaper en visuell spenning som inviterer til kontinuerlig utforskning av lerretet. 
• I flere verk går den menneskelige figuren opp i eller smelter sammen med omgivelsene, som om den er en del av landskapet selv, og avslører en dyp symbiotisk forbindelse med naturen. 

⸻

Tolkning generelt
• En kunstner i konstant transformasjon: Han har gått en vei fra kommersiell suksess til en mer autentisk og visceral uttrykk, som til og med førte ham til å leve og skape i ekstreme miljøer.
• Sensorisk rikdom: Verkene hans søker å engasjere alle betrakterens sanser: lys, farge, tekstur og følelser i en nesten taktil opplevelse.
• Åndelighet og natur: Fusjonen mellom menneskehet og naturlig omgivelse, sammen med en uttrykksfull og følelsesmessig ladet teknikk, peker mot et dypt søk etter åndelig forbindelse.
Miroslav Špadrna | Pintorcheco

Conemporary Artist — Czech Republic / Spain

Miroslav Špadrna, kunstnerisk kjent som Pintorcheco, er en tsjekkiskfødt samtidskunstner og maler, født i 1968 og nå bosatt i Spania. Hans kunstneriske praksis utfolder seg i skjæringspunktet mellom abstraksjon og figurativitet, og utvikler et særegent visuelt språk definert av kromatisk intensitet, materialitet, bevegelse og en dyp åndelig dimensjon.

Maleriene hans kjennetegnes av en gestual, materiell og svært teksturert tilnærming. Gjennom kakespatelarbeid, impasto og blandede medier på lerret konstruerer Špadrna overflater av bemerkelsesverdig fysisk og visuell tetthet. Lag av maling, relieff og gesteresultater omformer materielliteten til en essensiell del av hver verkers mening.

Farge har en sentral posisjon i hans kunstneriske språk. Dype blåtoner, grønt og jordtoner interagerer med intense gule, magenta og oransje. I serier som Portales Índigo (Indigo Portals) går blått utover sin rent kromatiske funksjon og blir et symbolsk rom forbundet med dybde, stillhet, energi og overgang mot en indre realitet.

Špadrnas arbeid utforsker universelle temaer som indre lys, transformasjon, minne, stillhet og frihet. Former ser ut til å komme fram og oppløses i malerflaten, og fremkaller landskap, arkitektoniske strukturer, menneskelige tilstedeværelser og fantasiske territorier uten noen gang å bli helt definert.

Denne tvetydigheten er fundamental for hans praksis. I stedet for å presentere betrakteren med et lukket bilde eller en forhåndsbestemt tolkning, skaper Špadrna et visuelt territorium hvor personlig opplevelse og følelsesmessig erfaring blir en del av selve kunstverket.

Gjennom karrieren har Špadrna utviklet en stadig mer internasjonal tilstedeværelse. Anerkjennelsen knyttet til hans kunstneriske reise inkluderer utmerkelser mottatt i Milano (2023) og Firenze (2025), samt hans utnevnelse som Koordinator for Kunst og Maleri i Tsjekkia i 2021.

Verket hans har også fått internasjonal synlighet gjennom spesialiserte samtidskunst-plattformer og markeder, og bidrar til en kurve som knytter hans Sentral-Europiske opprinnelse til hans nåværende kreative periode i Spania.

I stedet for å representere synlig virkelighet, søker Miroslav Špadrna å konstruere følelsesmessige rom. Gjennom maleriene blir materie, lys og farge innganger til indre tilstander hvor det gjenkjennelige og det ukjente forblir i konstant spenning.

Miroslav Špadrna — Pintorcheco
Matter · Light · Transformation · Freedom

Detaljer

Kunstner
Miroslav Spadrna (pintorcheco)
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Estructura Sumergida XL
Teknikk
Akrylmaling
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Spania
År
2026
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
90 cm
Width
60 cm
Vekt
3 kg
Style
Abstract Expressionism
Periode
2020+
SpaniaBekreftet
86
Objekter solgt
97,14%
Privat

Lignende objekter

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For deg

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​