Santicri - Fucking World

02
dager
22
timer
52
minutter
21
sekunder
Nåværende bud
€ 40
Reservasjonspris ikke oppfylt
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Valgt av Maurizio Buquicchio

Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.

Anslag for galleri  € 350 - € 430
FR
40 €
FR
35 €
DE
2 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 141904 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Fucking World er en 2020-seriesskulptur i resin fra Italia, begrenset til 100 eksemplarer, størrelse 37 x 12 x 12 cm, håndsignert og i god stand.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Santicri har deltatt på en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 viste han verkene sine i det prestigeøse Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som utvidet hans synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri-artist
Teknikk: RESIN og Marmorpulver
Mål: H37 x L12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - håndsignert
Edition: gold 100ex

Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fester seg i betrakteren og får vedkommende til å reflektere på ulike nivåer av mening.

Først og fremst er bevegelsen av hånden som er hevet med langfingeren hevet, universelt gjenkjennelig som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et sterkt og entydig budskap på. Her blir denne gesten forsterket av det faktum at hånden støtter verden selv, noe som antyder en slags avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med aspekter ved vår samtid.

Bruken av denne skulpturen for å representere selve verden, med planeten Jorden hvilende på langfingeren, tilfører et ekstra lag av betydning. Den kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og de samfunns- og politiske spenningene vi står overfor, eller som et rop om hjelp om jordens sårbarhet. Hånden inntar i denne konteksten en rolle som ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.

I sin dristighet og provokasjon gir denne skulpturen en anledning til diskusjon og refleksjon over den moderne verden, de utfordringene vi står overfor og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan utløse et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, akkurat slik mange samtidskunstverk prøver å gjøre.
Serienummeret kan være forskjellig fra det som vises på bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstneren gjennom en vei som omfatter utdannelse som bygnings- og arkitekt ii har ført ham til å samarbeide med en resin-skulpturmaker. Der oppsto et stadig sterkere behov for å finne seg selv og gi løsnet til sin kreativitet.
Verkene hans blir solgt over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstneren er bredt anerkjent og ikke mangle blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art, samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det som øynene mine ser, min måte å se på det jeg omgir meg med og jeg bearbeider det med et design som passer godt til tidene vi lever i: slagkraftig og minneverdig."

Historien til selger

Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig. Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene. Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google Translate

Santicri har deltatt på en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 viste han verkene sine i det prestigeøse Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som utvidet hans synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri-artist
Teknikk: RESIN og Marmorpulver
Mål: H37 x L12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - håndsignert
Edition: gold 100ex

Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fester seg i betrakteren og får vedkommende til å reflektere på ulike nivåer av mening.

Først og fremst er bevegelsen av hånden som er hevet med langfingeren hevet, universelt gjenkjennelig som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et sterkt og entydig budskap på. Her blir denne gesten forsterket av det faktum at hånden støtter verden selv, noe som antyder en slags avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med aspekter ved vår samtid.

Bruken av denne skulpturen for å representere selve verden, med planeten Jorden hvilende på langfingeren, tilfører et ekstra lag av betydning. Den kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og de samfunns- og politiske spenningene vi står overfor, eller som et rop om hjelp om jordens sårbarhet. Hånden inntar i denne konteksten en rolle som ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.

I sin dristighet og provokasjon gir denne skulpturen en anledning til diskusjon og refleksjon over den moderne verden, de utfordringene vi står overfor og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan utløse et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, akkurat slik mange samtidskunstverk prøver å gjøre.
Serienummeret kan være forskjellig fra det som vises på bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstneren gjennom en vei som omfatter utdannelse som bygnings- og arkitekt ii har ført ham til å samarbeide med en resin-skulpturmaker. Der oppsto et stadig sterkere behov for å finne seg selv og gi løsnet til sin kreativitet.
Verkene hans blir solgt over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstneren er bredt anerkjent og ikke mangle blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art, samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det som øynene mine ser, min måte å se på det jeg omgir meg med og jeg bearbeider det med et design som passer godt til tidene vi lever i: slagkraftig og minneverdig."

Historien til selger

Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig. Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene. Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Æra
Etter 2000
Opprinnelsesland
Italia
Materiale
Resin
Kunstner
Santicri
Tittel på kunstverk
Fucking World
Signatur
Signert for hånd
Utgave
limited edition 100ex
År
2020
Tilstand
God tilstand
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
ItaliaBekreftet
3206
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For deg

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​