Santicri - Fucking World (No Reserve)

00
dager
13
timer
39
minutter
00
sekunder
Nåværende bud
€ 82
Ingen reservasjonspris
Catherine Mikolajczak
Ekspert
Valgt av Catherine Mikolajczak

Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.

Anslag for galleri  € 300 - € 380
IT
82 €
FR
79 €
IT
72 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 142216 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Fucking World (No Reserve), en skulptur i resin fra Italia av Santicri, 2020, åpen utgave, håndsignert, mål 37 cm høy, 12 cm bred, 12 cm dyp, i god stand.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle viser i 2022 verkene sine på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som økte synligheten hans i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri-artist
Teknikk: RESINA og Marmorpulver
Mål: H37 x L12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: open edition

Limited edition SOLD OUT
Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger betrakterens oppmerksomhet og får vedkommende til å reflektere på flere nivåer av meningsinnhold.

Først og fremst er gesten med hånden som holder hånden løftet med mellomfingeren hevet universelt anerkjent som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et sterkt og entydig budskap på. Her blir dette uttrykket forsterket av det faktum at hånden bærer verden selv, noe som antyder en form for avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med aspekter av vår samtid.

Bruken av denne skulpturen for å representere selve verden, med planeten Jorden hvilende på mellomfingeren, tilfører et ytterligere betydningslag. Den kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og sosio-politiske spenninger vi møter, eller som et alarmrop om Jordens sårbarhet. Hånden får i denne konteksten en rolle som ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.

I sin dristighet og provokasjon gir denne skulpturen et utgangspunkt for diskusjon og refleksjon om den moderne verden, om utfordringene vi møter og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan vekke et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, akkurat som mange samtidskunster prøver å gjøre.
Serienummeret kan avvike fra det som vises på bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, havnet den italienske kunstneren på en vei som, mellom studier i geometri og arkitektur, førte ham til et samarbeid med en skulptør som lager skulpturer i resin. Der ble det stadig sterkere behovet for å finne seg selv og la kreativiteten få utløp.
Hans Verkene selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstneren er bredt anerkjent og finnes blant samlerne av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
"Det er aldri enkelt å kategorisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine egne øyne, min måte å se på det som omgir meg og jeg bearbeider det til et design som passer godt til tidsånden: slagkraftig og minneverdig."

Historien til selger

Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig. Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene. Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google Translate

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle viser i 2022 verkene sine på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som økte synligheten hans i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri-artist
Teknikk: RESINA og Marmorpulver
Mål: H37 x L12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: open edition

Limited edition SOLD OUT
Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger betrakterens oppmerksomhet og får vedkommende til å reflektere på flere nivåer av meningsinnhold.

Først og fremst er gesten med hånden som holder hånden løftet med mellomfingeren hevet universelt anerkjent som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et sterkt og entydig budskap på. Her blir dette uttrykket forsterket av det faktum at hånden bærer verden selv, noe som antyder en form for avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med aspekter av vår samtid.

Bruken av denne skulpturen for å representere selve verden, med planeten Jorden hvilende på mellomfingeren, tilfører et ytterligere betydningslag. Den kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og sosio-politiske spenninger vi møter, eller som et alarmrop om Jordens sårbarhet. Hånden får i denne konteksten en rolle som ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.

I sin dristighet og provokasjon gir denne skulpturen et utgangspunkt for diskusjon og refleksjon om den moderne verden, om utfordringene vi møter og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan vekke et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, akkurat som mange samtidskunster prøver å gjøre.
Serienummeret kan avvike fra det som vises på bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, havnet den italienske kunstneren på en vei som, mellom studier i geometri og arkitektur, førte ham til et samarbeid med en skulptør som lager skulpturer i resin. Der ble det stadig sterkere behovet for å finne seg selv og la kreativiteten få utløp.
Hans Verkene selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstneren er bredt anerkjent og finnes blant samlerne av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
"Det er aldri enkelt å kategorisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine egne øyne, min måte å se på det som omgir meg og jeg bearbeider det til et design som passer godt til tidsånden: slagkraftig og minneverdig."

Historien til selger

Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig. Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene. Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Æra
Etter 2000
Opprinnelsesland
Italia
Materiale
Resin
Kunstner
Santicri
Tittel på kunstverk
Fucking World (No Reserve)
Signatur
Signert for hånd
Utgave
Open edition
År
2020
Tilstand
God tilstand
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
ItaliaBekreftet
3244
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For deg

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​