École française (XVIII) - Le jardin secret

Pictura Subastas presenterer dette magnifikke kunstverket som tilhører den franske skolen fra 1700-tallet, som viser tre små vesener som utforsker blomster og planter mellom eldgamle ruiner, som et symbol på uskyld, fornyelse og livets kontinuitet. Maleriet utmerker seg med utmerket teknikk og høy malerkunstnerisk kvalitet som formidles.

· Dimensjoner med ramme: 65,5x98,5x4 cm.
· Dimensjoner uten ramme: 60x92 cm.
· Olje på lerret, omlerretet.
· Verket er i god bevaringsmessig stand.
· Verket selges med vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).

Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig notis: fotografiene som er vedlagt utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet. Digital representasjon i mockup som veiledende; det kan være forskjeller i farge, skala og detaljer i forhold til det virkelige objektet.

Lasset vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil skje via Posten/Correos, GLS eller NACEX med sporing. Frakt tilgjengelig internasjonalt.

------------------------------------------------------------------

Dette maleriet presenterer en allegorisk scene med tre små vesener som leker og hviler mellom planter, blomster, stoffer og eldgamle arkitektoniske strukturer. Figurenes fokus ligger i nedre venstre og midtre del, mens landskapet åpner seg mot høyre under en bred himmel dekket av skyer. Kombinasjonen av barndom, natur og ruiner bygger et poetisk bilde der uskyld og livskraft står i kontrast til steinens eldgamlehet. Hele scenen er innhyllet i en stille, mystisk og delikat melankolsk atmosfære.

Den første figuren sitter i en opphøyet posisjon, støttet av et okserakt oransje/gulaktig stoff. Kroppen bøyes litt til den ene siden og hodet dreier seg mot de små blomster som vokser ved siden av henne. Ansiktet viser et rolig og drømmende uttrykk, som om personen betrakter det som ligger foran. De krøllede hårene rammer ansiktet og tilfører ømhet til tilstedeværelsen.

Ved siden av denne figuren reiser en gren med små hvite og lyserosa blomster seg. Blomstene står i kontrast til bakgrunnens mørke og danner en delikat vertikal linje som følger kroppens bevegelse. Noen virker helt åpne, mens andre er små knopper. Døsighet/skrøp kontrasterer med den solide arkitekturen bak.

Den sittende figuren holder armene trukket inntil brystet i en rolig og litt beskyttende holdning. Ett ben er bøyd, mens det andre strekker seg mot midten. Denne plasseringen lager en myk bue som leder blikket mot de andre figurene. Holdningen gir inntrykk av hvile, uskyld og undring.

I nederste sentrale del er en annen figur liggende blant blader og stoffer. Kroppen vender horisontalt, og hodet bøyes nedover, som om vedkommende undersøker en plante eller en liten gjenstand. De mørke krøllene dekker deler av ansiktet og forsterker konsentrasjonen i uttrykket. Holdningen virker naturlig og avslappet, nesten som om personen hadde stoppet midt i et spill.

Denne andre figuren strekker en av armene ut mot vegetasjonen midt i bildet. Fingrene ser ut til å berøre et blad eller en gren, og etablerer direkte kontakt med naturen. Den andre armen er delvis skjult av kroppen og de tilhørende foldene. Figuren tilfører en myk bevegelse til nedre del og skaper visuell forbindelse mellom venstre gruppe og høyre person.

Under denne figuren utbreder en blågrønn stoff viktig kurs med flere brede og mørke folder. Stoffet snor seg mellom kroppene og vegetasjonen, og tilfører fargekorridasjon til en scene dominert av brunt, grønt og okert. Bevegelsen følger figurene kurver. Det fungerer også som et samlende element mellom de ulike figurene.

Til høyre finner vi den tredje figuren, sittende eller knelende ved en stor mengde blader. Kroppen bøyer seg fremover og hendene ser ut til å holde en gren. Blikket hviler på vegetasjonen, og viser den samme rolige nysgjerrigheten som resten av gruppen. Den kompakte holdningen utstråler konsentrasjon og ro.

Bak denne figuren ligger et bredt, rødt stoff som faller ut over gulvet og danner mange folder. Det dempede røde står i kontrast til de grønne nyansene og den klare huden til figuren. Stoffet rammer inn silhuetten og hjelper til med å skille den fra en mørk bakgrunn. Dens tilstedeværelse tilfører varme og gjør høyre side til et betydelig visuelt motstykke.

Plantene sentralt i verket spiller en essensiell rolle i komposisjonen. Store og lange blader strekker seg i ulike retninger og danner en grønn barriere mellom figurene. Grønnfargene varierer fra lyse og grålige nyanser til dypere nyanser nesten svarte. Denne rikdommen skaper volum og forsterker følelsen av en frodig naturrutine i et beskyttet hjørne.

Mellom bladene skiller små blomster, knopper og stilker seg ut og tilfører delikatesse. Vegetasjonen ser ut til å tiltrekke oppmerksomheten til de tre figurene og blir sentrum for deres lek eller oppdagelse. Ingen av figurene ser mot betrakteren; alle er fordypet i den lille naturlige verden de deler. Denne innstillingen øker scenens intimitet.

I øvre venstre del strekker det seg ut en stor arkitektonisk struktur som ser eldgamle ut. En solid sokkel kronet av en stor beholder eller urne. Dempede brune, grå og oker toner gir en følelse av soliditet og alder. Arkitekturen fungerer som en monumental ramme for de små figurene.

Urnen som står på sokkelen har rund og tyngdefull form. Overflaten fanger noen klare reflekser som avslører volumet. Selv om den delvis er innhyllet i skygger, dominerer silhuetten øverste venstre del. Dette objektet gir en referanse til en aristokratisk hage, en gammel villa eller et forlatt ceremoniområde.

Bak figurerene dukker store steinsblokker opp, bruddstykker av vegger og former som minner om trapperekker eller arkitektoniske rester. Noen strukturer vipper og ser ut til å være overtatt av vegetasjon. Steinene har grå, brune og grønnaktige toner som integrerer dem i landskapet. Deres tilstand antyder tidsforløp og omforming av et sted som en gang var monumentalt.

Kontrasten mellom ruinene og de små figurene bærer en sterk symbolikk. Steinen representerer varighet, hukommelse og fortid, mens de små karakterene symboliserer begynnelsen, livskraft og fornyelse. Naturen vokser mellom disse to verdener og forener det gamle med det nye. Szenen kan forstås som en refleksjon over livets kontinuerlige syklus.

I bakgrunnen til høyre åpner et bredt og lyst landskap seg. Noen klipper stikker opp mot himmelen, mens mørke trær og busker befinner seg i nedre del. Formene blir mykere i det fjerner seg, noe som gir en følelse av dybde. Denne åpenheten lar scenen puste utover gruppebildet.

Himmelen består av nyanser av blått, grønt og grått. Store skyer strekker seg i avstand og slipper gjennom en myk klarhet som lyser opp landskapet. Atmosfæren virker fuktig og lett tåkete. Det finnes ingen intens lyssetting, men en diffus belysning som fremmer den kontemplative karakter.

Den nedre sonen viser et uregelmessig terreng dekket av jord, gress og små planter. Okse- og grønnnyanser danner en visuell sti som strekker seg mot høyre. Noen dype skygger vil dukke opp nær figurene, mens bakken lysner i midten. Denne endringen bidrar til å plassere karakterene og knytte dem til rommet.

Komposisjonen konsentrerer de fleste elementer i venstre halvdel, mens høyre del er mer åpen. Denne balansen mellom tetthet og tomrom er spesielt uttrykksfull. Figurene, blomster, stoffer og ruiner danner en intim kjerne, mens det ytre landskapet gir avstand og stillhet. Blikket svinger slik mellom småspillet til figurene og dets omgivelsers uendelighet.

Fraværet av voksne gjør scenen til en verden som kun er barnslig. De tre figurene ser ut til å bo i en hemmelig hage hvor de kan utforske plantene fritt. Deres rolige gesturer formidler verken fare eller uro, men nysgjerrighet og harmoni. Scenen feirer barndommens forundringsevne.

Blomstene kan tolkes som symboler på skjønnhet, sårbarhet og fornyelse. De små vesener observerer og berører dem som om de oppdaget liv natur for første gang. I møte med de gamle steinene representerer plantene det som vokser tilbake. Naturen fremtrer som en styrke som kan bringe liv tilbake til forlatte steder.

Den kromatiske kombinasjonen forsterker verkets poetiske karakter. Grønne og brune fester scenen til jorden; lyse kroppstoner tilfører lys; den blå stoffet introduserer ro; og rød gir varme. Den blågrønne himmelen omfatter alle disse fargene innenfor en felles atmosfære. Ingen element synes helt isolert fra de andre.

Samlet sett representerer verket tre små vesener som leker og oppdager blomster og planter mellom eldgamle ruiner, stoffer og et stille landskap. Deres delikate gesturer står i kontrast til arkitekturens soliditet og himmelens melankoli, og skaper en allegori om uskyld, fornyelse og tidens gang. Maleriet formidler ømhet og ro, og viser hvordan livet og naturen fortsetter å blomstre selv blant fortidens levninger."