Paolo Contin - Il tempo dei Melograni

Paolo Contin
Tiden for granatæplene.
Akryl på lerret - cm 100 x 100 x 0,1
Ekthetssertifikat med dato og ekte signatur på baksiden av lerretet.
Maleriet vil bli sendt rullet inn i et robust papprør.
Ikke mottas forsendelser til land utenfor EU pga for høye kostnader.

" Tiden for granatæplene": Sommeren trekker sakte bort men holder fortsatt sitt lys. Det grønne i jorden, himmelblå og moden rød granate møtes i sesongens siste varme. En minner om september som henger mellom sommeren som tar slutt og høsten som kommer.

PAOLO CONTIN utvikler i over tjuefem år en personlig og stadig utviklende kunstnerisk vei. Formet innen design og aktiv siden 1980 i moteverdenen, overfører han i maleriet en spesiell følsomhet for farge, form og kompositorisk balanse.

Siden 1999 har han stilt ut sine egne verker og i 2002 holdt han sin første separatutstilling i Padova. Følger en rekke utstillinger i Italia og i utlandet med deltakelse i København, München, Paris, Brussel, Istanbul, Buenos Aires og Sydney.

Den kunstneriske reisen til Paolo Contin er også dokumentert gjennom tilstedeværelse i katalogen av "Arte Mondadori" med tilhørende prisantydninger. Gjennom årene har verkene hans også blitt publisert i tidsskriftet Arte Mondadori og i en rekke kataloger og bøker laget i forbindelse med separatutstillinger og viktige kunstmesser, noen publisert med støtte fra Instituto Italiano di Cultura.

Han har også vært en av stifterne av "Tostart", kunstnerforeningen som oppsto av møtet mellom ti venetianske kunstnere og som var aktiv fram til pandemiperioden.

En eklektisk og uavhengig kunstner, Contin har bygd et gjenkjennelig språk gjennom årene, fjernt fra tilhørighet til en enkelt skole og retning. Hans forskning går gjennom geometrisk abstraksjon, materisk og gestual maleri, og veksler mellom strenghet og uttrykksfrihet. Linjer, felt, geometriske former og intensive fargeforhold blir elementer i et vokabular hvor han undersøker balanse, bevegelse og følelse.

Eksperimentasjonen strekker seg også til skulptur og treverk, med verk bygget gjennom overlapping av geometriske elementer, noe som bekrefter en søken som overskrider grensene til bare maleri.
Hans arbeid fortsetter i dag å utvikle seg uten forhåndsbestemte formler: hvert verk oppstår fra ønsket om å bevare frihet, identitet og uttryktsautentisitet.