Alessio Mazzarulli - Not your doll - 41 (n.747)

07
dager
10
timer
18
minutter
26
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Nathalia Oliveira
Ekspert
Anslag for galleri  € 1.300 - € 1.600
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 141736 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Alessio Mazzarulli presenterer Not your doll - 41 (n.747), et unikt originalverk i blandteknikk med collage og akrylmaling på rivet papir på lerret, 50 × 40 cm, laget i 2026, signert, i utmerket stand, fra Italia, solgt direkte av kunstneren, rullet uten ramme, med autentisitetssertifikat.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Not your doll - 41 (n.747)
Målene er:
- collage: 50,00 x 40,00 cm
Akrylmaleri på sminnet papir på lerret

Jeg lager malerier ved å bruke akrylfarger og tusenvis av små resirkulerte papiretter. Hverdagslig papir blir til kunst i stedet for å ende i søpla.

I mine siste arbeider har jeg fokusert på temaet kvinner som blir behandlet som objekter (dukker) og altfor ofte som ofre for vold, og disse er de siste verkene som er laget.

På slike små papirstykker kan man lese ord og setninger strødd rundt omkring. Ofte skjer det slik når vi kommer virkelig nær en annen person: noen ganger oppfatter vi hans/hennes skjulte budskap, andre ganger ikke.

"Not your doll" - "Jeg er ikke din dukke" er en Serie der jeg har til hensikt å representere kvinnevsmil som har trekk som minner om de mest klassiske dukker, og budskapet er: "selv om jeg ser ut som en virkelig dukke, er jeg ikke en dukke, din dukke, og å gjøre hva du vil med meg" med alt som ligger bak og som dessverre fører til vold.

Overflaten har små relieffer, og jeg liker å kjærtegne den, føle den...
Jeg bruker også akrylresin på overflaten, som gir en blank effekt og beskytter fargene mot sollys og støv.

********

Dette verket er unikt og originalt.

Hvert verk er pakket trygt, innpakket og beskyttet for frakt over hele verden, med inkludert ekthetssertifikat. Et sporingsnummer for forsendelsen følger med.

Dette verket vil bli sendt uten ramme og uten lerret da verket vil bli sendt rullet. Lerretet er større enn de malte målene fordi det gir større overflate som er nyttig og nødvendig for å kunne strekke lerretet på en ramme.
Det anbefales å strekkes og monteres av en pålitelig fagperson som også kan foreslå en passende ramme.

Bildene som viser verket i innendørs miljøer er kun illustrativt, og proporsjonene kan virke ulike. De faktiske målene er de som er oppgitt i beskrivelsen.

Ulike lyskilder kan gi ulike farger på bildene.

For flere bilder og informasjon, ta kontakt!
Takk.

***

VIKTIG MELDING TIL INTERNORA KJØPERE (IKKE EØS):
Tollavgifter, skatter og avgifter er ikke inkludert i varens pris eller fraktkostnader. Disse byrde ligger på kjøperen. Beløpet bør være mellom 10% og 20% av kunstverkets verdi.

********

Født i 1974 er jeg selvlært.

Etter en første periode viet til skulptur, fulgte en lang pause på nesten tjue år. Fra desember 2014 fortsatte jeg med de «to dimensjoner» av tids- og plassgrunner, la bort skulpturen og fokuserte på akrylmalerier.

Jeg elsker å male abstrakte landskap, men i den siste tiden har jeg begynt å male ansikter av mennesker, både imaginære og virkelig eksisterende.

For meg er maleri å «fryse tiden» i det nøyaktige øyeblikk; et maleri er ofte et bleknet minne, og derfor er mine arbeider «slitt, erodert av tid». Noen ganger er motivene mine veggutsnittsblikk, også de eroderte av tid, med mose og sopp som – over tid – vokser på overflaten.
Tidens gang er det viktigste temaet i mine arbeider.

Etter en flott erfaring med leiremanipulasjon elsker jeg skulptur, tredje dimensjon, følelsen av berøring, og maleriene mine kjennetegnes ofte av tydelige relieffer som man kan kjenne og se med nøye.

I denne siste perioden, etter flere år hvor mine verk var laget av små biter resirkulert papir som dannet figurer, utforsker jeg nå Optisk Kunst hvor jeg bruker treskiver malt i linjer og gjentatte ruter med matematisk presisjon som sett på nært hold ser ut som et abstrakt helt fargerikt maleri, men jo lenger man kommer unna, jo tydeligere blir en portrettfigur dannet av de mange malte treskivene.

Vold mot kvinner er et tema som preger nesten alle mine verk når jeg gjengir kvinneansikter, nettopp for å gi dem en stemme når de ikke har styrke eller mot til å anmelde at de ikke er partnernes dukker og ikke kan mishandles eller, i verste fall, blir ofre for vold.

********

Følgende er de siste utstillingene:

Personlige:

2017

Egen utstilling / Maison des Arts - Pescara, Italia

Kollektive:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Nederland
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Nederland
2025
X utgave MumArt “Hylla til Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italia
2019
“Frihet i Visuelle Kunstner – Andre utgave” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italia
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italia
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Sverige
2018
Dialog mellom Generasjoner / Castel dell'Ovo - Napoli, Italia
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italia
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Italia
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, USA
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italia
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Italia
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Italia
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italia
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Italia
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Italia
2015

Historien til selger

Født i 1974 er jeg selvutdannet. Etter en første periode viet til skulptur, var det en lang pause på nesten tjue år. Fra desember 2014 har jeg gjenopptatt med «de to dimensjonene» av tids- og plasshensyn, og jeg har forlatt skulpturen for å vie meg til akrylmalerier. Jeg elsker å male abstrakte landskap, men i det siste har jeg begynt å male ansikter av mennesker, både forestilte og faktiske. For meg er maleriet å «låse fast tiden» i det eksakte øyeblikket; et av mine bilder er ofte et bleket minne, og mine arbeider er derfor «slitt, erodert av tid». Noen ganger er motivene i mine malerier utsnitt av vegger som også er utslitte av tiden, med mose og sopper som – over tid – vokser på overflaten. Tiden som går uunngåelig, er hovedtemaet i mine arbeider. Fra en vakker erfaring med leirehåndtering elsker jeg skulpturen, den tredje dimensjonen, sansen for berøring, og maleriene mine kjennetegnes ofte av relieffer som er tydelig både ved berøring og med det blotte øye. I denne siste perioden, etter flere år hvor mine verk var laget av små biter resirkulert papir som dannet figurer, har jeg begynt å utforske Optisk Kunst hvor jeg bruker malte trekuler plassert i linjer og gjentatte rutenett med matematisk presisjon som sett på nært hold ser ut til å danne et abstrakt, fargerikt maleri, men jo lenger man kommer unna, desto mer tar en portrettfigur form av de 768 malte trekuler. Vold mot kvinner er et tema som kjennetegner nesten alle mine verk når jeg gjengir kvinnelige ansikter, nettopp for å gi dem en stemme når de ikke har krefter eller mot til å anmelde at de ikke er partnerens dukker og ikke kan bli mishandlet eller verre, ofre for vold. Nedenfor følger de siste utstillingene: Personlige: 2017 Personlig utstilling / Maison des Arts - PESCARA, Italia Collettive: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Nederland 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Nederland 2025 X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italia 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italia 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italia 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCOLMA, Sverige 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italia 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italia 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italia 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, USA 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italia 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italia 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italia 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italia 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italia 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italia
Oversatt av Google Translate

Not your doll - 41 (n.747)
Målene er:
- collage: 50,00 x 40,00 cm
Akrylmaleri på sminnet papir på lerret

Jeg lager malerier ved å bruke akrylfarger og tusenvis av små resirkulerte papiretter. Hverdagslig papir blir til kunst i stedet for å ende i søpla.

I mine siste arbeider har jeg fokusert på temaet kvinner som blir behandlet som objekter (dukker) og altfor ofte som ofre for vold, og disse er de siste verkene som er laget.

På slike små papirstykker kan man lese ord og setninger strødd rundt omkring. Ofte skjer det slik når vi kommer virkelig nær en annen person: noen ganger oppfatter vi hans/hennes skjulte budskap, andre ganger ikke.

"Not your doll" - "Jeg er ikke din dukke" er en Serie der jeg har til hensikt å representere kvinnevsmil som har trekk som minner om de mest klassiske dukker, og budskapet er: "selv om jeg ser ut som en virkelig dukke, er jeg ikke en dukke, din dukke, og å gjøre hva du vil med meg" med alt som ligger bak og som dessverre fører til vold.

Overflaten har små relieffer, og jeg liker å kjærtegne den, føle den...
Jeg bruker også akrylresin på overflaten, som gir en blank effekt og beskytter fargene mot sollys og støv.

********

Dette verket er unikt og originalt.

Hvert verk er pakket trygt, innpakket og beskyttet for frakt over hele verden, med inkludert ekthetssertifikat. Et sporingsnummer for forsendelsen følger med.

Dette verket vil bli sendt uten ramme og uten lerret da verket vil bli sendt rullet. Lerretet er større enn de malte målene fordi det gir større overflate som er nyttig og nødvendig for å kunne strekke lerretet på en ramme.
Det anbefales å strekkes og monteres av en pålitelig fagperson som også kan foreslå en passende ramme.

Bildene som viser verket i innendørs miljøer er kun illustrativt, og proporsjonene kan virke ulike. De faktiske målene er de som er oppgitt i beskrivelsen.

Ulike lyskilder kan gi ulike farger på bildene.

For flere bilder og informasjon, ta kontakt!
Takk.

***

VIKTIG MELDING TIL INTERNORA KJØPERE (IKKE EØS):
Tollavgifter, skatter og avgifter er ikke inkludert i varens pris eller fraktkostnader. Disse byrde ligger på kjøperen. Beløpet bør være mellom 10% og 20% av kunstverkets verdi.

********

Født i 1974 er jeg selvlært.

Etter en første periode viet til skulptur, fulgte en lang pause på nesten tjue år. Fra desember 2014 fortsatte jeg med de «to dimensjoner» av tids- og plassgrunner, la bort skulpturen og fokuserte på akrylmalerier.

Jeg elsker å male abstrakte landskap, men i den siste tiden har jeg begynt å male ansikter av mennesker, både imaginære og virkelig eksisterende.

For meg er maleri å «fryse tiden» i det nøyaktige øyeblikk; et maleri er ofte et bleknet minne, og derfor er mine arbeider «slitt, erodert av tid». Noen ganger er motivene mine veggutsnittsblikk, også de eroderte av tid, med mose og sopp som – over tid – vokser på overflaten.
Tidens gang er det viktigste temaet i mine arbeider.

Etter en flott erfaring med leiremanipulasjon elsker jeg skulptur, tredje dimensjon, følelsen av berøring, og maleriene mine kjennetegnes ofte av tydelige relieffer som man kan kjenne og se med nøye.

I denne siste perioden, etter flere år hvor mine verk var laget av små biter resirkulert papir som dannet figurer, utforsker jeg nå Optisk Kunst hvor jeg bruker treskiver malt i linjer og gjentatte ruter med matematisk presisjon som sett på nært hold ser ut som et abstrakt helt fargerikt maleri, men jo lenger man kommer unna, jo tydeligere blir en portrettfigur dannet av de mange malte treskivene.

Vold mot kvinner er et tema som preger nesten alle mine verk når jeg gjengir kvinneansikter, nettopp for å gi dem en stemme når de ikke har styrke eller mot til å anmelde at de ikke er partnernes dukker og ikke kan mishandles eller, i verste fall, blir ofre for vold.

********

Følgende er de siste utstillingene:

Personlige:

2017

Egen utstilling / Maison des Arts - Pescara, Italia

Kollektive:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Nederland
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Nederland
2025
X utgave MumArt “Hylla til Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italia
2019
“Frihet i Visuelle Kunstner – Andre utgave” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italia
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italia
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Sverige
2018
Dialog mellom Generasjoner / Castel dell'Ovo - Napoli, Italia
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italia
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Italia
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, USA
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italia
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Italia
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Italia
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italia
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Italia
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Italia
2015

Historien til selger

Født i 1974 er jeg selvutdannet. Etter en første periode viet til skulptur, var det en lang pause på nesten tjue år. Fra desember 2014 har jeg gjenopptatt med «de to dimensjonene» av tids- og plasshensyn, og jeg har forlatt skulpturen for å vie meg til akrylmalerier. Jeg elsker å male abstrakte landskap, men i det siste har jeg begynt å male ansikter av mennesker, både forestilte og faktiske. For meg er maleriet å «låse fast tiden» i det eksakte øyeblikket; et av mine bilder er ofte et bleket minne, og mine arbeider er derfor «slitt, erodert av tid». Noen ganger er motivene i mine malerier utsnitt av vegger som også er utslitte av tiden, med mose og sopper som – over tid – vokser på overflaten. Tiden som går uunngåelig, er hovedtemaet i mine arbeider. Fra en vakker erfaring med leirehåndtering elsker jeg skulpturen, den tredje dimensjonen, sansen for berøring, og maleriene mine kjennetegnes ofte av relieffer som er tydelig både ved berøring og med det blotte øye. I denne siste perioden, etter flere år hvor mine verk var laget av små biter resirkulert papir som dannet figurer, har jeg begynt å utforske Optisk Kunst hvor jeg bruker malte trekuler plassert i linjer og gjentatte rutenett med matematisk presisjon som sett på nært hold ser ut til å danne et abstrakt, fargerikt maleri, men jo lenger man kommer unna, desto mer tar en portrettfigur form av de 768 malte trekuler. Vold mot kvinner er et tema som kjennetegner nesten alle mine verk når jeg gjengir kvinnelige ansikter, nettopp for å gi dem en stemme når de ikke har krefter eller mot til å anmelde at de ikke er partnerens dukker og ikke kan bli mishandlet eller verre, ofre for vold. Nedenfor følger de siste utstillingene: Personlige: 2017 Personlig utstilling / Maison des Arts - PESCARA, Italia Collettive: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Nederland 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Nederland 2025 X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italia 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italia 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italia 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCOLMA, Sverige 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italia 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italia 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italia 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, USA 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italia 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italia 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italia 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italia 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italia 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italia
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Kunstner
Alessio Mazzarulli
Utgave
Original
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Solgt med ramme
Nei
Tittel på kunstverk
Not your doll - 41 (n.747)
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert
Opprinnelsesland
Italia
År
2026
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Beige, Blå, Brun, Flerfarget, Grå, Grønn, Gul, Hvit, Krem, Lilla, Oransje, Rosa, Rød, Svart, Turkis
høyde
50 cm
Width
40 cm
Vekt
1 kg
Skildring/tema
Portrett
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
ItaliaBekreftet
67
Objekter solgt
100%
pro

Lignende objekter

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For deg

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​