yamila velazquez - París, Entre Luces y Pasos





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Mester i intarsiarbeid med 4 års ekspertise. Lærling auksjonarius hos Sotheby's Paris.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142376 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Om verket:
Treet som presenteres stammer fra en begrenset utgave på 5 enheter globalt, digitalt fremstilt og håndsignert av kunstneren. Hver utskrift er unik innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden følger alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Totale dimensjoner: 100x65 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, maks motstandsdyktig mot manuell håndtering og ytre påkjenninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinated. Vi garanterer et varig produkt med visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-uttrykk, anerkjent for sin presisjon og varig kvalitet.
Autentisitetssertifikat:
Hvis kjøperen ønsker det, kan kunstneren utstede et autentisitetssertifikat. Dette må anmodes eksplisitt om ved kjøp.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, for tiden bosatt og arbeider i Alicante, Spania. Eier og medgrunnlegger av et firma som handler med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk. Velázquez kombinerer sitt entreprenørielle syn med dyp kunstnerisk sensitivitet.
Denne unge cubanske talangen har etablert seg innen digital kunst, og bruker samtidsmidler for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinne og omgivelsene. Hennes verk tar opp temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og femininitet med subtilitet og sterk visuell kraft, alltid innrammet i omfavnende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å fusjonere klassiske påvirkninger med et moderne språk, hvilket resulterer i allsidige, friske og dypt evocerende verker. Den maleriske teksturen i bildene hennes, den mesterlige bruken av farge og den følelsesmessig balanserte komposisjonen posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk tilbud med høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en profesjonell og sendt i en rigid papprør, innvendig beskyttet med bobleplast for å sikre intetilt under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske løsningen i hvert tilfelle.
Estimert leveringstid er 7–10 dager, men kan variere avhengig av destinasjonsland.
I dette bildet trykt på lerret, når by-romantikken en av sine mest delikate former. En kvinne med ryggen til, kledd i klassisk eleganse, vandrer langs en brosteinsgate i Paris, ledet av den varme gløden fra lyktene og horisonten kronet av den storslagne Eiffeltårnet. Det er skumringen: timen når byen blir et dikt, og kunsten finner sin lerretekk i hverdagen.
Teknisk sett skiller maleriet seg ut med sin bemerkelsesverdige håndtering av farger og lys. Den varme belysningen som strømmer ut fra kaféene står i kontrast til de fuktige, blå steinene i bakken, og skaper en atmosfære av nylig regn som forsterker glansene, nyansene og minnene. Kunstneren bruker myke, men sikre børstepres, som etterligner oljemaleri på lerret, med detaljer tydelig definert i arkitektur og en mer løs gesturalitet i trærne og himmelen. Denne teknikken oppnår en balanse mellom det håndgripelige og det emosjonelle, mellom det virkelige og det drømte.
Kvinnen, det konstituerende og følelsesmessige midtpunktet i scenen, viser ikke ansiktet sitt. Hennes slanke silhuett, kremfarget drakt i bevegelse, bredbremmet hatt… alt hos henne er en invitasjon til å føle og undres. Hun går alene, men er ikke alene: hele byen følger henne. Kaffesteder som gløder, bebodde vinduer, gående som skygger i bakgrunnen... Paris er en annen karakter, et teater som ikke kveler, men omfavner.
Konseptuelt er dette verket en hengivenhet til vandringen som en estetisk handling, et øyeblikkets flyktige åpenbaring. Paris framstilles ikke som et turiststed, men som en sinnstilstand. Scenen er en invitasjon til å stoppe opp, å betrakte, å høre språket i trinnene på den våte brosteinen, å lukte-kaffen, å føle at tiden ikke løper, men danser.
Den varme paletten, refleksjonene i bakken, røde markiser, blomsterkarnapper og selve den uforglemmelige silhuetten av Eiffeltårnet i bakgrunnen skaper et univers som ser ut til å være hentet fra et idealisert minne, men som er dypt privat. Dette lerretet søker ikke å fortelle en historie med begynnelse og slutt: dets styrke ligger i å fryse et universelt øyeblikk, dypt menneskelig.
Paris, mellom lys og skritt er ikke bare et dekorativt maleri: det er en følelsesmessig pause. En hyllest til kvinnen som går, til øyeblikket som skinner, og til byen hvisker. I det ligger et løfte: at skjønnhet, når den oppleves sakte, blir til evighet.
Om verket:
Treet som presenteres stammer fra en begrenset utgave på 5 enheter globalt, digitalt fremstilt og håndsignert av kunstneren. Hver utskrift er unik innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden følger alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Totale dimensjoner: 100x65 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, maks motstandsdyktig mot manuell håndtering og ytre påkjenninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinated. Vi garanterer et varig produkt med visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-uttrykk, anerkjent for sin presisjon og varig kvalitet.
Autentisitetssertifikat:
Hvis kjøperen ønsker det, kan kunstneren utstede et autentisitetssertifikat. Dette må anmodes eksplisitt om ved kjøp.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, for tiden bosatt og arbeider i Alicante, Spania. Eier og medgrunnlegger av et firma som handler med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk. Velázquez kombinerer sitt entreprenørielle syn med dyp kunstnerisk sensitivitet.
Denne unge cubanske talangen har etablert seg innen digital kunst, og bruker samtidsmidler for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinne og omgivelsene. Hennes verk tar opp temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og femininitet med subtilitet og sterk visuell kraft, alltid innrammet i omfavnende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å fusjonere klassiske påvirkninger med et moderne språk, hvilket resulterer i allsidige, friske og dypt evocerende verker. Den maleriske teksturen i bildene hennes, den mesterlige bruken av farge og den følelsesmessig balanserte komposisjonen posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk tilbud med høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en profesjonell og sendt i en rigid papprør, innvendig beskyttet med bobleplast for å sikre intetilt under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske løsningen i hvert tilfelle.
Estimert leveringstid er 7–10 dager, men kan variere avhengig av destinasjonsland.
I dette bildet trykt på lerret, når by-romantikken en av sine mest delikate former. En kvinne med ryggen til, kledd i klassisk eleganse, vandrer langs en brosteinsgate i Paris, ledet av den varme gløden fra lyktene og horisonten kronet av den storslagne Eiffeltårnet. Det er skumringen: timen når byen blir et dikt, og kunsten finner sin lerretekk i hverdagen.
Teknisk sett skiller maleriet seg ut med sin bemerkelsesverdige håndtering av farger og lys. Den varme belysningen som strømmer ut fra kaféene står i kontrast til de fuktige, blå steinene i bakken, og skaper en atmosfære av nylig regn som forsterker glansene, nyansene og minnene. Kunstneren bruker myke, men sikre børstepres, som etterligner oljemaleri på lerret, med detaljer tydelig definert i arkitektur og en mer løs gesturalitet i trærne og himmelen. Denne teknikken oppnår en balanse mellom det håndgripelige og det emosjonelle, mellom det virkelige og det drømte.
Kvinnen, det konstituerende og følelsesmessige midtpunktet i scenen, viser ikke ansiktet sitt. Hennes slanke silhuett, kremfarget drakt i bevegelse, bredbremmet hatt… alt hos henne er en invitasjon til å føle og undres. Hun går alene, men er ikke alene: hele byen følger henne. Kaffesteder som gløder, bebodde vinduer, gående som skygger i bakgrunnen... Paris er en annen karakter, et teater som ikke kveler, men omfavner.
Konseptuelt er dette verket en hengivenhet til vandringen som en estetisk handling, et øyeblikkets flyktige åpenbaring. Paris framstilles ikke som et turiststed, men som en sinnstilstand. Scenen er en invitasjon til å stoppe opp, å betrakte, å høre språket i trinnene på den våte brosteinen, å lukte-kaffen, å føle at tiden ikke løper, men danser.
Den varme paletten, refleksjonene i bakken, røde markiser, blomsterkarnapper og selve den uforglemmelige silhuetten av Eiffeltårnet i bakgrunnen skaper et univers som ser ut til å være hentet fra et idealisert minne, men som er dypt privat. Dette lerretet søker ikke å fortelle en historie med begynnelse og slutt: dets styrke ligger i å fryse et universelt øyeblikk, dypt menneskelig.
Paris, mellom lys og skritt er ikke bare et dekorativt maleri: det er en følelsesmessig pause. En hyllest til kvinnen som går, til øyeblikket som skinner, og til byen hvisker. I det ligger et løfte: at skjønnhet, når den oppleves sakte, blir til evighet.
