Anais Charbonnier - Goldess N2






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141736 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Anais Charbonnier, Goldess N2, original akrylmaleri, 70 × 50 cm, 2026, håndsignert, i utmerket stand, Italia, levert direkte fra kunstneren, med ramme og kanter malt i samme farge, ekthetssertifikat inkludert.
Beskrivelse fra selgeren
Anais Charbonnier
Compreso di barella
Dens kunstneriske søken oppstår fra det abstrakte og ønsket om å la fargene få tale. Det finnes ingen regler å følge, heller ingen unik betydning å finne: hvert verk blir et fritt rom hvor former, kontraster og nyanser møtes og skaper en egen stemme.
Det fargede sirkelen blir et verktøy for utforskning: komplementære farger, uventede kombinasjoner, spenninger og harmonier blir på lerretet til visuelle følelser. Kontraster brukes ikke bare for å skape balanse eller bevegelse, men blir en del av fortellingen, i stand til å generere energi, dybde og ulike sanseinntrykk foran hvert verk.
Hennes stil oppfordrer betrakteren til ikke nødvendigvis å søke etter en forklaring. Ikke alt vi ser trenger å forstås. Noe må rett og slett kjennes.
En farge kan vekke et minne. En kontrast kan skape uro. En form kan formidle letthet. En samling nyanser kan snakke direkte til vår sensibilitet, uten ord.
På den måten blir kunsten en stille dialog mellom verket og den som betrakter det. Hver person kan se noe annet, føle en annen følelse, bygge sin egen tolkning.
Å jobbe i et stort kunstnersatellittstudio betyr å få muligheten til å møte et miljø hvor kunst ikke bare er uttrykk, men blir en virkelig vekst- og oppdagelsesreise. Hver kunstner bringer med seg en historie, en sensibilitet og en personlig måte å se verden på. Innenfor studioet kan disse ulike visjonene få plass, utvikle seg og omformes til et autentisk språk. Det er et sted for eksperimentering, å teste seg selv, lære og i steg for steg bygge sin egen kunstneriske identitet.
Vi tror at verdien av en kunstner ikke kun måles gjennom det som allerede er oppnådd, men også gjennom potensialet, besluttsomheten og evnen til å utvikle seg. Å gi plass til dem som er i begynnelsen av sin reise betyr å bidra til fødselen av nye ideer, nye perspektiver og nye måter å oppleve og fortelle om kunst.
Å støtte en fremvoksende kunstner betyr derfor å tro på deres nåtid, men spesielt på deres fremtid. Det betyr å gi tillit til den som fortsatt bygger sin vei og å erkjenne viktigheten av hvert første skritt.
I maleriene til Anais er lerretet inkludert
De blir pakket inn i bobleplast og pappeske
Kunstneren vil også signere et autentisitetssertifikat
Kantene vil bli lakkert i henhold til verkets farge
Maleriet er klart til å henges opp
Dette maleriet har en reserve på 140 som et lite bidrag til å støtte nyoppdagede kunstnere
La oss støtte kunstnerne
Forsendelsen er forsikret og sporbart
Maleriet er signert av Vera nederst til høyre og på baksiden
En blank lakk påføres
Takk for kjøpet
Anais Charbonnier
Compreso di barella
Dens kunstneriske søken oppstår fra det abstrakte og ønsket om å la fargene få tale. Det finnes ingen regler å følge, heller ingen unik betydning å finne: hvert verk blir et fritt rom hvor former, kontraster og nyanser møtes og skaper en egen stemme.
Det fargede sirkelen blir et verktøy for utforskning: komplementære farger, uventede kombinasjoner, spenninger og harmonier blir på lerretet til visuelle følelser. Kontraster brukes ikke bare for å skape balanse eller bevegelse, men blir en del av fortellingen, i stand til å generere energi, dybde og ulike sanseinntrykk foran hvert verk.
Hennes stil oppfordrer betrakteren til ikke nødvendigvis å søke etter en forklaring. Ikke alt vi ser trenger å forstås. Noe må rett og slett kjennes.
En farge kan vekke et minne. En kontrast kan skape uro. En form kan formidle letthet. En samling nyanser kan snakke direkte til vår sensibilitet, uten ord.
På den måten blir kunsten en stille dialog mellom verket og den som betrakter det. Hver person kan se noe annet, føle en annen følelse, bygge sin egen tolkning.
Å jobbe i et stort kunstnersatellittstudio betyr å få muligheten til å møte et miljø hvor kunst ikke bare er uttrykk, men blir en virkelig vekst- og oppdagelsesreise. Hver kunstner bringer med seg en historie, en sensibilitet og en personlig måte å se verden på. Innenfor studioet kan disse ulike visjonene få plass, utvikle seg og omformes til et autentisk språk. Det er et sted for eksperimentering, å teste seg selv, lære og i steg for steg bygge sin egen kunstneriske identitet.
Vi tror at verdien av en kunstner ikke kun måles gjennom det som allerede er oppnådd, men også gjennom potensialet, besluttsomheten og evnen til å utvikle seg. Å gi plass til dem som er i begynnelsen av sin reise betyr å bidra til fødselen av nye ideer, nye perspektiver og nye måter å oppleve og fortelle om kunst.
Å støtte en fremvoksende kunstner betyr derfor å tro på deres nåtid, men spesielt på deres fremtid. Det betyr å gi tillit til den som fortsatt bygger sin vei og å erkjenne viktigheten av hvert første skritt.
I maleriene til Anais er lerretet inkludert
De blir pakket inn i bobleplast og pappeske
Kunstneren vil også signere et autentisitetssertifikat
Kantene vil bli lakkert i henhold til verkets farge
Maleriet er klart til å henges opp
Dette maleriet har en reserve på 140 som et lite bidrag til å støtte nyoppdagede kunstnere
La oss støtte kunstnerne
Forsendelsen er forsikret og sporbart
Maleriet er signert av Vera nederst til høyre og på baksiden
En blank lakk påføres
Takk for kjøpet
