Eugenio Lucas Velázquez (1817-1870) - Scène goyesque






Master i tidlig renessansemaleri med praksis hos Sotheby’s og 15 års erfaring.
30 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142120 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Interessant kulturhistorisk komposisjon laget av den madridiske maleren Eugenio Lucas Velázquez, en av de mest særpregede personlighetene i den spanske romantiske malerkunsten fra 1800-tallet og en av de viktigste fortsettelsene av Francisco de Goyas kunstunivers.
Scenen viser en gruppe folkelige personer samlet i et utendørs rom. I midten ser vi en mann sittende eller synkende, omgitt og tatt vare på av flere skikkelser som bøyer seg mot ham. Holdningen til figurene gjør det mulig å tolke episoden som en redningsscene, beruselse, samtale eller folkelig slåsskamp, og den beholder en narrativ tvetydighet som kjennetegner costumbrista- og goyesca-måten å male på.
Komposisjonen er løst og spontant løst opp med en teknikk som er eksepsjonelt fri, basert på avvannede farger, fortynnete penselstrøk og kraftige mørke streker. Kunstneren veksler mellom områder som knapt er antydet og andre som er definert av raske, uttrykksfulle linjer, noe som gir et bilde med stor livlighet, bevegelse og narrativ kraft.
Hovedfigurene konsentreres i sentralt område, mens arkitektoniske omgivelser og landskap forekommer kun som skisser. Denne midelsømmeligheten gjør det mulig å fokusere oppmerksomheten på gester, holdninger og forholdet mellom personene.
Verket viser en tydelig påvirkning fra Francisco de Goya, både i valget av folkelige typer og i den tvetydige, groteske og litt satiriske tonen i scenen. Lucas Velázquez brukte ofte motiver knyttet til majos, prosesjoner, taverner, fordømte, menneskemengder og episoder fra folkelivet, og omtolket Goias imaginære univers på en personlig måte med en helt romantisk følelse.
Spesiell framheving av tegningens sikkerhet, synlig i den raske karakteriseringen av ansiktene, de buede holdningene og klærnes folder. Med få tegn klarer kunstneren å formidle bevegelse, spenning og en sterk narrativ dimensjon. Fargepaletten, dominert av sepia, svart, jordfarger og gråtoner, forsterker den dramatiske og gamle karakteren i komposisjonen.
Verket er signert og datert «E. Lucas, 1862» i nedre venstre hjørne.
Om kunstneren
Eugenio Lucas Velázquez ble født i Madrid i 1817 og døde i samme by i 1870. Han var en av de mest personlige malerne i spansk romantikk og utviklet et språk preget av teknisk frihet, hurtig utførelse og en dyp beundring for Francisco de Goya.
Han arbeidet med genremaleri, landskap, costumbrista-scener, inquisitorielle motiver, prosesjoner, heksemarkeder og en rekke komposisjoner av fantasi- eller folkelig karakter. Han var spesielt verdsatt for sin evne til å framstille folkemengder, marginale typer og scener fulle av bevegelse, satire og dramatikk.
Selv om han var en av Goyas fremste tilhengere, bør hans verk ikke forstås som enkel etterligning. Lucas Velázquez omtolket goyask modellene med en mer impulsiv penselstrøk, fritt malepartikler og et helt romantisk syn.
Hans teknikk kjennetegnes av bruk av raske penselstrøk, flekker, stryk og nervøse trekk som gir verket en spesielt intens, umiddelbar og spontan karakter, spesielt i arbeid på papir hvor støtte og blekkens tonale variasjoner gir komposisjoner som synes å være umiddelbare.
Blant hans mest kjente verk finner man scener fra folkelivet, goyesk-inspirerte komposisjoner, landskap og inquisitoriske temaer bevart i viktige offentlige og private samlinger.
Tilstand og bevaring
Verket viser aldersrelaterte kjennetegn som oksidasjon og mørknet papir, flekker, overflatestøv, vugging, slitasje, små skader eller uregelmessigheter i kantene.
Det anbefales å undersøke fotografiene nøye, da de utgjør en essensiell del av beskrivelsen og viser den faktiske bevaringstilstanden.
Rammen sendes som gave, uten kommersielt verdi. Den kan ha riper, støt, avskallet gull, sprekker, restaureringer, skitt eller skader som følge av alder. Tilstanden til rammen vil ikke være grunnlag for krav.
Verket vil bli emballert forsiktig for å sikre riktig beskyttelse under transport.
Tollavgifter, avgifter, importskatter, administrasjonsgebyrer og andre avgifter som kreves i destinasjonslandet, er kjøpers eneste ansvar. Frakten kan medføre tillegg i land som krever tollformaliteter eller spesiell importforvaltning. Selgeren er ikke ansvarlig for eventuelle forsinkelser, tilbakeholdelser eller hendelser som følger av tollprosedyrer.
Historien til selger
Interessant kulturhistorisk komposisjon laget av den madridiske maleren Eugenio Lucas Velázquez, en av de mest særpregede personlighetene i den spanske romantiske malerkunsten fra 1800-tallet og en av de viktigste fortsettelsene av Francisco de Goyas kunstunivers.
Scenen viser en gruppe folkelige personer samlet i et utendørs rom. I midten ser vi en mann sittende eller synkende, omgitt og tatt vare på av flere skikkelser som bøyer seg mot ham. Holdningen til figurene gjør det mulig å tolke episoden som en redningsscene, beruselse, samtale eller folkelig slåsskamp, og den beholder en narrativ tvetydighet som kjennetegner costumbrista- og goyesca-måten å male på.
Komposisjonen er løst og spontant løst opp med en teknikk som er eksepsjonelt fri, basert på avvannede farger, fortynnete penselstrøk og kraftige mørke streker. Kunstneren veksler mellom områder som knapt er antydet og andre som er definert av raske, uttrykksfulle linjer, noe som gir et bilde med stor livlighet, bevegelse og narrativ kraft.
Hovedfigurene konsentreres i sentralt område, mens arkitektoniske omgivelser og landskap forekommer kun som skisser. Denne midelsømmeligheten gjør det mulig å fokusere oppmerksomheten på gester, holdninger og forholdet mellom personene.
Verket viser en tydelig påvirkning fra Francisco de Goya, både i valget av folkelige typer og i den tvetydige, groteske og litt satiriske tonen i scenen. Lucas Velázquez brukte ofte motiver knyttet til majos, prosesjoner, taverner, fordømte, menneskemengder og episoder fra folkelivet, og omtolket Goias imaginære univers på en personlig måte med en helt romantisk følelse.
Spesiell framheving av tegningens sikkerhet, synlig i den raske karakteriseringen av ansiktene, de buede holdningene og klærnes folder. Med få tegn klarer kunstneren å formidle bevegelse, spenning og en sterk narrativ dimensjon. Fargepaletten, dominert av sepia, svart, jordfarger og gråtoner, forsterker den dramatiske og gamle karakteren i komposisjonen.
Verket er signert og datert «E. Lucas, 1862» i nedre venstre hjørne.
Om kunstneren
Eugenio Lucas Velázquez ble født i Madrid i 1817 og døde i samme by i 1870. Han var en av de mest personlige malerne i spansk romantikk og utviklet et språk preget av teknisk frihet, hurtig utførelse og en dyp beundring for Francisco de Goya.
Han arbeidet med genremaleri, landskap, costumbrista-scener, inquisitorielle motiver, prosesjoner, heksemarkeder og en rekke komposisjoner av fantasi- eller folkelig karakter. Han var spesielt verdsatt for sin evne til å framstille folkemengder, marginale typer og scener fulle av bevegelse, satire og dramatikk.
Selv om han var en av Goyas fremste tilhengere, bør hans verk ikke forstås som enkel etterligning. Lucas Velázquez omtolket goyask modellene med en mer impulsiv penselstrøk, fritt malepartikler og et helt romantisk syn.
Hans teknikk kjennetegnes av bruk av raske penselstrøk, flekker, stryk og nervøse trekk som gir verket en spesielt intens, umiddelbar og spontan karakter, spesielt i arbeid på papir hvor støtte og blekkens tonale variasjoner gir komposisjoner som synes å være umiddelbare.
Blant hans mest kjente verk finner man scener fra folkelivet, goyesk-inspirerte komposisjoner, landskap og inquisitoriske temaer bevart i viktige offentlige og private samlinger.
Tilstand og bevaring
Verket viser aldersrelaterte kjennetegn som oksidasjon og mørknet papir, flekker, overflatestøv, vugging, slitasje, små skader eller uregelmessigheter i kantene.
Det anbefales å undersøke fotografiene nøye, da de utgjør en essensiell del av beskrivelsen og viser den faktiske bevaringstilstanden.
Rammen sendes som gave, uten kommersielt verdi. Den kan ha riper, støt, avskallet gull, sprekker, restaureringer, skitt eller skader som følge av alder. Tilstanden til rammen vil ikke være grunnlag for krav.
Verket vil bli emballert forsiktig for å sikre riktig beskyttelse under transport.
Tollavgifter, avgifter, importskatter, administrasjonsgebyrer og andre avgifter som kreves i destinasjonslandet, er kjøpers eneste ansvar. Frakten kan medføre tillegg i land som krever tollformaliteter eller spesiell importforvaltning. Selgeren er ikke ansvarlig for eventuelle forsinkelser, tilbakeholdelser eller hendelser som følger av tollprosedyrer.
