Ramon Pujol (1947) - Tarde de cosecha

07
dager
13
timer
29
minutter
07
sekunder
Nåværende bud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Antonio Yera
Ekspert
Estimat  € 700 - € 1.000
IE
1 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 141904 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Ramon Pujol (1947) olje på lerret med tittelen Tarde de cosecha, originalutgave 2010–2020, 60 × 73 cm, håndsignert, i god stand, opprinnelse Spania, solgt av Galería.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Pictura Galeria presenterer dette magnificente kunstverket til Ramon Pujol, som skildrer to bønder som arbeider under innhøstingen i et vidt landskap omkranset av trær, rurale bygninger og høye fjell under en skiftende himmel. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den store billedlige kvaliteten som formidles.

· Dimensjoner på verket: 60x73x2 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i venstre hjørne av verket.
· Stykket er i god bevaring, det foreligger en synlig flekk på fotografiene.

Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig merknad: fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av være beskriving av partiet.

Verket vil bli emballert profesjonelt av en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Levering vil foretas av Posten eller GLS med sporing. Internasjonale fraktmuligheter er tilgjengelige.

------------------------------------------------------------------

Dette bildet presenterer en omfattende landsby-scene viet til innhøstingen, utviklet i et bredt felt omgitt av trær, jordbruksbygninger og store fjell. Blikket vandrer inn i et landskap der jord, vegetasjon og himmel kombineres for å vise et bestemt øyeblikk i jordbrukslivet. Tallrike sviller av korn fordeler seg over hele flaten, mens to figurer arbeider mellom dem, og blir det menneskelige sentrum i en komposisjon dominert av naturen og av den daglige arbeidet.

I første plan fremtrer flere store kornhauger plassert irregulært. Noen er svært nær betrakteren og blir delvis avskåret av kantene på lerretet, noe som øker følelsen av dybde og lar oss forestille oss at feltet fortsetter utover bildet. Dens kompakte former, mørke i bunnen og lysere i de øvre delene, formidler vekt og volum. Kornaksene som stikker ut fra haugene forsterker deres tørre utseende og viser resultatet av en dags innhøsting.

Distribusjonen av dessa hauger skaper en visuell rute som fører fra første plan til sentrum og bakgrunn. De nærmeste hauger er store og definerte, mens de lenger borte reduseres progresivt. Denne sekvensen etablerer et klart perspektiv og gjør feltet tilsynelatende bredt og dypt. Samtidig har hvert sett en litt forskjellig form, noe som hindrer monotonien og gir scenen en naturlig følelse.

Jorden viser en kombinasjon av gullaktige, oker-nyanser, brune, rosafargede og grønne toner. De tørre områdene beholder den varme fargen fra kornrestene, mens noen fragmenter av grønn vegetasjon lever mellom de allerede høstede områdene. Denne farge-symfonien gjør transformasjonen av terrenget etter arbeidet synlig. Feltet ser ikke ut til å være dekket av en ensartet avling, men preget av kutt, stier og stedene der kornhauger har blitt gruppert.

I midtfeltet til høyre står to bønder som arbeider sammen ved siden av en lang rekke korn. Den ene står oppreist og har på seg en lys skjorte, mørke bukser og en hatt som beskytter mot solen. Den andre er bøyd framover, fokusert på å samle, ordne eller sikre en av haugene. Den bøyde sta- turen uttrykker den fysiske anstrengelsen som arbeidet krever, mens den oppreiste figuren ser på arbeidet som er gjort eller forbereder seg på å fortsette.

Den lille skalaen til arbeiderne i forhold til feltets bredde understreker hardheten i deres arbeid og den enorme omgivelsen de må ferdes i. Til tross for at de er diskrete figurer, fanger de umiddelbart oppmerksomheten fordi de tilfører bevegelse, historie og menneskelighet. Deres tilstedeværelse gjør det mulig å forstå funksjonen til all kornhaugen som fordeles over terrenget og forvandler landskapet til vitnesbyrd om en kollektiv aktivitet. De er ikke enkle dekorative elementer, men de stille hovedpersonene i en lang og krevende arbeidsdag.

bønderens antrekk er enkelt og praktisk, passende for utendørs arbeid. Hattene beskytter hodene deres, mens lyse klær står ut mot jordfargene i landskapet. En av dem bærer et blått plagg som tilfører et lite friskt preg midt i komposisjonen. Dette fargetrykket hjelper å skille figurerne fra omgivelsene og fokuserer blikket på handlingen de utfører.

Bak arbeiderne skimtes mange andre kornhauger organisert i feltet. Noen danner kompakte grupper og andre står atskilt, og venter på å bli samlet eller fraktet. Gjentagelsen av disse formene formidler ideen om en overflod av innhøsting og en oppgave som fortsatt ikke er avsluttet. Hver haug ser ut til å markere et stadium av arbeidet allerede fullført, slik at landskapet også blir en visuell registrering av opparbeidet innsats.

I mellomplanen sees en landlig konstruksjon med mørke vegger og rødlig tak, delvis beskyttet av et stort tre. Bygningen ser ut som en låve, et lager eller et gårds-/hus som er direkte knyttet til landbruket. Dens nærvær gir en stabil og hverdagslig referanse, og minner om at dette landskapet ikke bare er et naturlig rom, men også et bebodd og arbeidet sted gjennom generasjoner.

Til venstre kan man skimte andre små byggninger, noen dekket av skyggen fra fjellene og trærne. Disse bygningene er integrert diskret i omgivelsene og forsterker inntrykket av å befinne seg i et jordbrukssamfunn isolert. Deres enkle former og lave tak skaper en harmonisk relasjon til terrenget, som om de hadde oppstått fra landskapet og i lang tid har vært en del av det.

Trærne som fordeler seg i mellomområdet tilfører vertikalitet og bryter landskapets horisontalitet. I midten troner et stort tett løvtre, med mørk, tett krone som visuelt beskytter bygningen bak. til venstre ser vi et annet tre som er lysere og mer strålende, hvis gule blader tar imot lyset sterkere. Kontrasten mellom de to skaper variasjon og antyder slutten av sommeren eller begynnelsen av høsten.

I bakgrunnen stiger terrenget og åpner for en rekke fjell. Deres profiler overlapper seg i ulike nivåer, fra de mørke skråningene nærmest til de blålige og grå fjellene som ser ut til å forsvinne i det fjerne. Denne gradasjonen utvider rommet og plasserer scenen i en dyp dal, omkranset av en imponerende natur. Fjellene fungerer som en beskyttende barriere rundt feltet og forsterker følelsen av isolasjon.

Mellom fjellene på venstre side finnes en lyse flate som kan tilsvare en innsjø, en bred elv eller et område badet i lys. Deres tilstedeværelse tilfører et lyst element som står i kontrast til de mørke skråningene og åpner et lite vindu mot det fjerne. Dette skinet lyset leder blikket mot dalens bunnen og tilfører en not om mystikk, ettersom naturens natur ikke blir helt definert.

Himmelen tar en viktig del av komposisjonen og er dekket av store skyer av grått, blålig og rosa. Noen områder slipper gjennom varm klarhet som farger miljøet, mens andre er tettere og truende. Atmosfæren antyder et overgangsøyeblikk, kanskje de siste timene av ettermiddagen eller en kommende værforandring. Bøndene ser ut til å dra nytte av det tilgjengelige lyset for å fullføre arbeidet før det blir mørkt eller regnkommer.

Et smalt rosa bånd skjærer gjennom himmelen og tilfører varme til hele komposisjonen. Dette lyset henger sammen med de gyldne og rødlige tonene i landskapet og binder visuelt toppen og bunten av scenen. Lyset faller ikke jevnt, men velger ut bestemte soner: enkelte trær, noen hauger og deler av feltet som blir mer opplyst, mens andre steder er innhyllet i dype skygger. Dette spillet mellom lys og skygge forsterker atmosfæren og gir landskapet en tendens til å være av stor alvor.

Verket formidler en følelse av stillhet, men ikke stillstand. Selv om det ikke viser maskiner, dyr eller store grupper, høres den konstante rytmen av menneskelig arbeid. De allerede dannede hauger, figurer som arbeider og feltets utstrekning forteller om en aktivitet som pågår i mange timer. Scenen inviterer til å tenke på lyden av korn som tørker, skritt på jorden, vinden i trærne og av og til bøndenes stemmer.

Det finnes også en tydelig forbindelse mellom mennesket og naturen. Bøndene er avhengige av jord, sesonger og vær, men samtidig omformer de landskapet gjennom sin innsats. Haugen av korn representerer frukten av dette forholdet: de er resultatet av måneder med vekst og en innhøstingsdag. Tilstedeværelsen av fjellene og himmelen minner imidlertid om at naturen fortsatt er mye større og mektigere enn menneskene som arbeider den.

Bildet har dessuten en markant evocerende karakter. Det kan vekke minner om en landlig verden basert på manuelt arbeid, samarbeid og kunnskap som er overlevert mellom generasjoner. De enkle byggene, de åpne feltene og figurer som bøyer seg over innhøstingen forteller om en livsform nært knyttet til naturlige sykluser. Scenen idealiserer ikke arbeidet fullstendig, men gjør det også synlig hvor hardt det er, samtidig som den anerkjenner dets verdighet og betydning.

Totalt sett representerer dette vakre bildet en innhøstingsdag i en bred fjell-dal, hvor to bønder arbeider mellom talrike kornhauger under en himmel full av skyer. Feltets bredde, tilstedeværelsen av landlige byggverk, de store trærne og de fjerne fjellene skaper en dyp og omsluttende scene. Verket formidler innsats, overflod, ro og respekt for jordbrukslivet, og gjør en daglig aktivitet til en bevegende feiring av jord, arbeid og årstidene som går.

Pictura Galeria presenterer dette magnificente kunstverket til Ramon Pujol, som skildrer to bønder som arbeider under innhøstingen i et vidt landskap omkranset av trær, rurale bygninger og høye fjell under en skiftende himmel. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den store billedlige kvaliteten som formidles.

· Dimensjoner på verket: 60x73x2 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i venstre hjørne av verket.
· Stykket er i god bevaring, det foreligger en synlig flekk på fotografiene.

Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig merknad: fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av være beskriving av partiet.

Verket vil bli emballert profesjonelt av en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Levering vil foretas av Posten eller GLS med sporing. Internasjonale fraktmuligheter er tilgjengelige.

------------------------------------------------------------------

Dette bildet presenterer en omfattende landsby-scene viet til innhøstingen, utviklet i et bredt felt omgitt av trær, jordbruksbygninger og store fjell. Blikket vandrer inn i et landskap der jord, vegetasjon og himmel kombineres for å vise et bestemt øyeblikk i jordbrukslivet. Tallrike sviller av korn fordeler seg over hele flaten, mens to figurer arbeider mellom dem, og blir det menneskelige sentrum i en komposisjon dominert av naturen og av den daglige arbeidet.

I første plan fremtrer flere store kornhauger plassert irregulært. Noen er svært nær betrakteren og blir delvis avskåret av kantene på lerretet, noe som øker følelsen av dybde og lar oss forestille oss at feltet fortsetter utover bildet. Dens kompakte former, mørke i bunnen og lysere i de øvre delene, formidler vekt og volum. Kornaksene som stikker ut fra haugene forsterker deres tørre utseende og viser resultatet av en dags innhøsting.

Distribusjonen av dessa hauger skaper en visuell rute som fører fra første plan til sentrum og bakgrunn. De nærmeste hauger er store og definerte, mens de lenger borte reduseres progresivt. Denne sekvensen etablerer et klart perspektiv og gjør feltet tilsynelatende bredt og dypt. Samtidig har hvert sett en litt forskjellig form, noe som hindrer monotonien og gir scenen en naturlig følelse.

Jorden viser en kombinasjon av gullaktige, oker-nyanser, brune, rosafargede og grønne toner. De tørre områdene beholder den varme fargen fra kornrestene, mens noen fragmenter av grønn vegetasjon lever mellom de allerede høstede områdene. Denne farge-symfonien gjør transformasjonen av terrenget etter arbeidet synlig. Feltet ser ikke ut til å være dekket av en ensartet avling, men preget av kutt, stier og stedene der kornhauger har blitt gruppert.

I midtfeltet til høyre står to bønder som arbeider sammen ved siden av en lang rekke korn. Den ene står oppreist og har på seg en lys skjorte, mørke bukser og en hatt som beskytter mot solen. Den andre er bøyd framover, fokusert på å samle, ordne eller sikre en av haugene. Den bøyde sta- turen uttrykker den fysiske anstrengelsen som arbeidet krever, mens den oppreiste figuren ser på arbeidet som er gjort eller forbereder seg på å fortsette.

Den lille skalaen til arbeiderne i forhold til feltets bredde understreker hardheten i deres arbeid og den enorme omgivelsen de må ferdes i. Til tross for at de er diskrete figurer, fanger de umiddelbart oppmerksomheten fordi de tilfører bevegelse, historie og menneskelighet. Deres tilstedeværelse gjør det mulig å forstå funksjonen til all kornhaugen som fordeles over terrenget og forvandler landskapet til vitnesbyrd om en kollektiv aktivitet. De er ikke enkle dekorative elementer, men de stille hovedpersonene i en lang og krevende arbeidsdag.

bønderens antrekk er enkelt og praktisk, passende for utendørs arbeid. Hattene beskytter hodene deres, mens lyse klær står ut mot jordfargene i landskapet. En av dem bærer et blått plagg som tilfører et lite friskt preg midt i komposisjonen. Dette fargetrykket hjelper å skille figurerne fra omgivelsene og fokuserer blikket på handlingen de utfører.

Bak arbeiderne skimtes mange andre kornhauger organisert i feltet. Noen danner kompakte grupper og andre står atskilt, og venter på å bli samlet eller fraktet. Gjentagelsen av disse formene formidler ideen om en overflod av innhøsting og en oppgave som fortsatt ikke er avsluttet. Hver haug ser ut til å markere et stadium av arbeidet allerede fullført, slik at landskapet også blir en visuell registrering av opparbeidet innsats.

I mellomplanen sees en landlig konstruksjon med mørke vegger og rødlig tak, delvis beskyttet av et stort tre. Bygningen ser ut som en låve, et lager eller et gårds-/hus som er direkte knyttet til landbruket. Dens nærvær gir en stabil og hverdagslig referanse, og minner om at dette landskapet ikke bare er et naturlig rom, men også et bebodd og arbeidet sted gjennom generasjoner.

Til venstre kan man skimte andre små byggninger, noen dekket av skyggen fra fjellene og trærne. Disse bygningene er integrert diskret i omgivelsene og forsterker inntrykket av å befinne seg i et jordbrukssamfunn isolert. Deres enkle former og lave tak skaper en harmonisk relasjon til terrenget, som om de hadde oppstått fra landskapet og i lang tid har vært en del av det.

Trærne som fordeler seg i mellomområdet tilfører vertikalitet og bryter landskapets horisontalitet. I midten troner et stort tett løvtre, med mørk, tett krone som visuelt beskytter bygningen bak. til venstre ser vi et annet tre som er lysere og mer strålende, hvis gule blader tar imot lyset sterkere. Kontrasten mellom de to skaper variasjon og antyder slutten av sommeren eller begynnelsen av høsten.

I bakgrunnen stiger terrenget og åpner for en rekke fjell. Deres profiler overlapper seg i ulike nivåer, fra de mørke skråningene nærmest til de blålige og grå fjellene som ser ut til å forsvinne i det fjerne. Denne gradasjonen utvider rommet og plasserer scenen i en dyp dal, omkranset av en imponerende natur. Fjellene fungerer som en beskyttende barriere rundt feltet og forsterker følelsen av isolasjon.

Mellom fjellene på venstre side finnes en lyse flate som kan tilsvare en innsjø, en bred elv eller et område badet i lys. Deres tilstedeværelse tilfører et lyst element som står i kontrast til de mørke skråningene og åpner et lite vindu mot det fjerne. Dette skinet lyset leder blikket mot dalens bunnen og tilfører en not om mystikk, ettersom naturens natur ikke blir helt definert.

Himmelen tar en viktig del av komposisjonen og er dekket av store skyer av grått, blålig og rosa. Noen områder slipper gjennom varm klarhet som farger miljøet, mens andre er tettere og truende. Atmosfæren antyder et overgangsøyeblikk, kanskje de siste timene av ettermiddagen eller en kommende værforandring. Bøndene ser ut til å dra nytte av det tilgjengelige lyset for å fullføre arbeidet før det blir mørkt eller regnkommer.

Et smalt rosa bånd skjærer gjennom himmelen og tilfører varme til hele komposisjonen. Dette lyset henger sammen med de gyldne og rødlige tonene i landskapet og binder visuelt toppen og bunten av scenen. Lyset faller ikke jevnt, men velger ut bestemte soner: enkelte trær, noen hauger og deler av feltet som blir mer opplyst, mens andre steder er innhyllet i dype skygger. Dette spillet mellom lys og skygge forsterker atmosfæren og gir landskapet en tendens til å være av stor alvor.

Verket formidler en følelse av stillhet, men ikke stillstand. Selv om det ikke viser maskiner, dyr eller store grupper, høres den konstante rytmen av menneskelig arbeid. De allerede dannede hauger, figurer som arbeider og feltets utstrekning forteller om en aktivitet som pågår i mange timer. Scenen inviterer til å tenke på lyden av korn som tørker, skritt på jorden, vinden i trærne og av og til bøndenes stemmer.

Det finnes også en tydelig forbindelse mellom mennesket og naturen. Bøndene er avhengige av jord, sesonger og vær, men samtidig omformer de landskapet gjennom sin innsats. Haugen av korn representerer frukten av dette forholdet: de er resultatet av måneder med vekst og en innhøstingsdag. Tilstedeværelsen av fjellene og himmelen minner imidlertid om at naturen fortsatt er mye større og mektigere enn menneskene som arbeider den.

Bildet har dessuten en markant evocerende karakter. Det kan vekke minner om en landlig verden basert på manuelt arbeid, samarbeid og kunnskap som er overlevert mellom generasjoner. De enkle byggene, de åpne feltene og figurer som bøyer seg over innhøstingen forteller om en livsform nært knyttet til naturlige sykluser. Scenen idealiserer ikke arbeidet fullstendig, men gjør det også synlig hvor hardt det er, samtidig som den anerkjenner dets verdighet og betydning.

Totalt sett representerer dette vakre bildet en innhøstingsdag i en bred fjell-dal, hvor to bønder arbeider mellom talrike kornhauger under en himmel full av skyer. Feltets bredde, tilstedeværelsen av landlige byggverk, de store trærne og de fjerne fjellene skaper en dyp og omsluttende scene. Verket formidler innsats, overflod, ro og respekt for jordbrukslivet, og gjør en daglig aktivitet til en bevegende feiring av jord, arbeid og årstidene som går.

Detaljer

Kunstner
Ramon Pujol (1947)
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Galleri
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Tarde de cosecha
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Spania
Tilstand
God tilstand
høyde
60 cm
Width
73 cm
Style
Postimpressionistisk
Periode
2010-2020
SpaniaBekreftet
1999
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For deg

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​