Yves Decaudan - Crépuscule à Larmor

Tableau paysage marin " Crépuscule à Larmor " - 2026
Denne maleriet signert Yves Decaudan viser et kystlandskap typisk bretont ved dagens slutt.
Scenen er delt horisontalt i to store deler. Den øverste halvdelen viser en rekke tradisjonelle bretonske hus (takkonstruksjoner, markante piper) som grenser mot en liten havn. I bakgrunnen glir en bred bergknaus eller mole ut i sjøen under et bånd av skyer som er sterkt opplyst. Den nederste halvdelen er opptatt av vannflaten hvor noen fartøy hviler forankret.
Verket domineres av en dyp ultramarint blå som omfavner himmelen, havet og takene på husene. Dette mørke bakteppet kontrasteres av mettede, varme nyanser: klar oransje, rosa, rød og gul i himmelen og i refleksjoner på vannet, samt ren grønn på fasadene.
Berøring og materiale: Streken er bred, syntetisk og uttrykksfull. Konturene er understreket av mørke linjer og malematerialet er påført generøst i store flater eller ærlige penselstrøk.
Estetisk tilnærming følger direkte fauvisme- og ekspresjonisme-tradisjonen. Kunstneren søker ikke å gjenskape den nøyaktige virkeligheten av lyset, men bruker fargen som et middel for ren følelse.
All bevegelse i maleriet hviler på kontrasten mellom de kjølige tonene, det dominerende blå, og de varme tonene som rosa, oransje og rødt i solnedgangen. Denne motsetningen skaper en atmosfære som er både rolig og teatralisk.
Lyset ved skumringen ser ut til å antenne himmelen og brytes ned til overflaten av det mørke vannet i form av lette horisontale strøk i oransje og rødt, som leder betrakterens blikk fra forgrunnen mot bakgrunnen.
Maleriet av den bretonske kunstneren Yves Decaudan - 1954
Lerret utstilt på høstutstillingen i Paris - 2022
Yves Decaudans arbeid ligger i en fargerik figurativ strømning, sterkt påvirket av fauvisme og Pont-Aven-skolen, med særlig tilknytning til kystscener i Bretagne
Verkene hans viser ofte øyeblikk av ro, lesing eller drømming ute, i et maritimt miljø der tiden virker å være suspendert.
Kunstnerens arbeid kjennetegnes av uttrykksfull og poetisk figurasjon, båret av en skarp sans for farge og formenes syntese. Kunstneren foretrekker rene, intense fargeflater—som denne dype blå mot den strålende røde—og skaper en umiddelbar, lysende visuell spenning.
Elementene i omgivelsene er avgrenset og forenklet, rett på sak uten å dvele ved anatomiske detaljer eller streng realisme, noe som bringer hans arbeid nær fauvisme eller kunstplakat. Emnene hans, ofte ensomme og maritimt preget, gir en inntrykk av stillstand, ro eller drømmer suspendert i tid.
Gjennom bakgrunner med arbeider i materiale eller spredt med lette strøk, skaper han en poetisk dybde heller enn geometrisk.
Malerier utstilt i mange private samlinger i Europa, Nord-Amerika, Afrika og Oseania,
‘Visuelle oppsettsbilder er AI-visualiseringer basert på fotografier av det virkelige objektet. Fotografiene av det virkelige objektet har forrang.’
Acryl på lerret bomull, trebakke, uinnrammet, malt felt, dimensjon 60 x 80 cm
Sikker emballering og forsendelse.