Anna Bila - Open Center - XL






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142216 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Open Center - XL er et Originalt, signert verk av Anna Bila, laget med blekk og pigment på lett primet bomullstrekkrte, 125 x 110 cm, fra 2026, i Living Stones-serien, levert direkte fra kunstneren og sendt rullet i en beskyttende tube med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Anna Bila — Open Center — XL
2026
Blekk og pigmenter på lett grunnet bomullslærrekkeig lerret
Living Stones-serien
Open Center tilhører Annа Bilаs pågående Living Stones-serie.
Oppsetningen er bygd rundt flere flytende organiserte former som ser ut til å vokse inn i hverandre samtidig som små åpninger etterlates i midten av dem. Disse tomme rommene blir like viktige som de fargede formene selv — og skaper spenning mellom tilstedeværelse og fravær, forbindelse og separasjon.
Formene motstår en fast tolkning. De kan minne om bladblader, steiner, fragmenter av en kropp eller ukjente levende strukturer, uten å fullt ut bli noen av delene. Grensene forblir myke og ustabile, som om bildet ble fanget midt i en pågående transformasjon.
Lærret er lett forberedt med utvannet priming, slik at overflaten forblir absorberende. Bila arbeider med vann, blekk og pigmenter, og plasserer ofte lærretet på gulvet og endrer posisjon mens hun arbeider. Tyngdekraft, opptak og bevegelsen av væske blir en del av bildeprosessen.
Kunstneren griper inn kontinuerlig — styrer flyten, fjerner pigment, legger lag og responderer på uventede endringer i materialet. Denne balansen mellom intensjon og uforutsigbarhet står sentralt i hennes praksis.
Om kunstneren
Anna Bila er en ukrainsk visuell kunstner som for tiden bor og arbeider i Torino, Italia.
Den kontinuerlige bli-prosessens kjernen ligger i hennes kunstneriske praksis. Hun er interessert i overgangsfulle tilstander, når et menneske, et bilde eller en form eksisterer mellom to tilstander — ikke lenger det det en gang var, men fortsatt ikke noe nytt.
For kunstneren er ingenting i verden virkelig fullstendig. Levende og ikke-levende natur er i en konstant transformasjon, enten endringene skjer i løpet av sekunder eller over mye lengre tidsperioder.
Hennes tidlige verk var for det meste figurative, med portretter knyttet til barndom, ungdom og måten minner kontinuerlig former vår oppfatning av mennesker. Senere, gjennom arbeid med flytende materialer, begynte former som lignet blomster å komme fram. Etter hvert ble den menneskelige figuren mindre nødvendig, mens interessen for transformasjon vedble.
Utvalgte utstillinger
2025 — «JUICY JUNE»
Gruppeutstilling, Marktgalerie, Düsseldorf, Tyskland
2022 — «DESENSITISATION»
Soloutstilling, Odesa Museum of Western and Eastern Art, Odesa, Ukraina
2022 — «SENSING PLACES, PLACING SENSE»
Gruppeutstilling, ODP Galerie, Leipzig, Tyskland
2022 — «ODESA REFLECTIONS»
Gruppeutstilling, GOLAB, Milano, Italia
Offisiell nettside: annabila.art
Kunstverket er et originalt, unikt verk, håndsignert av kunstneren og ledsaget av et Ekthetssertifikat.
maleriet vil bli nøye sendt rullet i et beskyttende rør, uten lerretsramme, for trygg internasjonal transport.
Gratis frakt innen EU.
Anna Bila — Open Center — XL
2026
Blekk og pigmenter på lett grunnet bomullslærrekkeig lerret
Living Stones-serien
Open Center tilhører Annа Bilаs pågående Living Stones-serie.
Oppsetningen er bygd rundt flere flytende organiserte former som ser ut til å vokse inn i hverandre samtidig som små åpninger etterlates i midten av dem. Disse tomme rommene blir like viktige som de fargede formene selv — og skaper spenning mellom tilstedeværelse og fravær, forbindelse og separasjon.
Formene motstår en fast tolkning. De kan minne om bladblader, steiner, fragmenter av en kropp eller ukjente levende strukturer, uten å fullt ut bli noen av delene. Grensene forblir myke og ustabile, som om bildet ble fanget midt i en pågående transformasjon.
Lærret er lett forberedt med utvannet priming, slik at overflaten forblir absorberende. Bila arbeider med vann, blekk og pigmenter, og plasserer ofte lærretet på gulvet og endrer posisjon mens hun arbeider. Tyngdekraft, opptak og bevegelsen av væske blir en del av bildeprosessen.
Kunstneren griper inn kontinuerlig — styrer flyten, fjerner pigment, legger lag og responderer på uventede endringer i materialet. Denne balansen mellom intensjon og uforutsigbarhet står sentralt i hennes praksis.
Om kunstneren
Anna Bila er en ukrainsk visuell kunstner som for tiden bor og arbeider i Torino, Italia.
Den kontinuerlige bli-prosessens kjernen ligger i hennes kunstneriske praksis. Hun er interessert i overgangsfulle tilstander, når et menneske, et bilde eller en form eksisterer mellom to tilstander — ikke lenger det det en gang var, men fortsatt ikke noe nytt.
For kunstneren er ingenting i verden virkelig fullstendig. Levende og ikke-levende natur er i en konstant transformasjon, enten endringene skjer i løpet av sekunder eller over mye lengre tidsperioder.
Hennes tidlige verk var for det meste figurative, med portretter knyttet til barndom, ungdom og måten minner kontinuerlig former vår oppfatning av mennesker. Senere, gjennom arbeid med flytende materialer, begynte former som lignet blomster å komme fram. Etter hvert ble den menneskelige figuren mindre nødvendig, mens interessen for transformasjon vedble.
Utvalgte utstillinger
2025 — «JUICY JUNE»
Gruppeutstilling, Marktgalerie, Düsseldorf, Tyskland
2022 — «DESENSITISATION»
Soloutstilling, Odesa Museum of Western and Eastern Art, Odesa, Ukraina
2022 — «SENSING PLACES, PLACING SENSE»
Gruppeutstilling, ODP Galerie, Leipzig, Tyskland
2022 — «ODESA REFLECTIONS»
Gruppeutstilling, GOLAB, Milano, Italia
Offisiell nettside: annabila.art
Kunstverket er et originalt, unikt verk, håndsignert av kunstneren og ledsaget av et Ekthetssertifikat.
maleriet vil bli nøye sendt rullet i et beskyttende rør, uten lerretsramme, for trygg internasjonal transport.
Gratis frakt innen EU.
