Massimo Riccò - Periferia 3

#collectorscorner

Opera unik, direkte fra kunstnerens studio.
Dimensjoner 40x50 cm tykkelse 0,4 cm, laget på panel.
Verket leveres med ekthetssertifikat signert personlig av kunstneren, med ramme, endelig beskyttende lakk, klar til å henges.

Massimo Riccò ble født i Modena i 1961, hvor han i dag bor og arbeider. Mot slutten av 1990-årene kom han inn i kunstverdenen, tegnet med blyanter, kull og sanguine, men gikk raskt over til farge gjennom teknikker for oljemaling og akryl.
Etter en første landskapsmessig impresjonistisk tilnærming, hovedsakelig figurativ, har det i løpet av årene utviklet seg en konstant utvikling mot å bryte formen, der fargene får oppgaven med å gi verket styrke og dynamikk.
Konstant er den kompositoriske jakten på motiver av ulik natur, og studiet av ulike materialer som kan brukes for å gjøre det kunstneriske språket effektivt.
I årenes løp har han også jobbet med undervisning i malerkunst, i håp om å stimulere kreativitet og personlig tolkning, en konstant utfordring som tilsvarer hans syn på kunst.
I tillegg til utallige utstillinger, visninger og anerkjennelser, kan han regne et høyt antall priser på nasjonalt nivå.

Nettsted: www.massimoricco.eu
E-post: massimo.ric61@gmail.com

Noen av de talrike kritiske tekstene fra kunsteksperter:

Mål og proporsjon preger Riccòs verker, som, uten å svikte hans nøye studie av kompositoriske rytmer, lar øyet til den som ser få hint av sterke farger med intensiv følelsesmessig påvirkning. Potensialet i kromiene, som kunstneren viser absolutt kjennskap til, orkestrerer en rytme som veksler mellom balanse og kontrast, og deler selve naturen til lyset, statisk og samtidig vibrerende…
Seeren blir dermed vitne til en prosess, en alkymi, som forvandler virkeligheten til abstrakte områder der verkene bærer spor, mer eller mindre gavmilde.
Kjærligheten til øyeblikket, det møtet mellom hjerte og virkelighet, avsløres generøst av en kunstner som ikke sparer sin observatør for det som har skjedd: Massimo Riccòs poesi avslører modenhet og bevissthet hos den som har noe å fortelle og ikke kan annet enn å stole på lerretet.
(Margherita Fraccon – Museumsunderviser, ekspert på samtidskunst)

Mellom natur og fantasi, virkelighet og abstraksjon, flyter den vakre maleriet av Massimo Riccò. Følelser frosset i deres evocative øyeblikk og verdifulle øyeblikk smelter sammen i farge og lys i et maleri knyttet til ekspresjonistisk kunstnerisk uttrykkets kraft, der pathos flyter i kromatikk som utvikler seg mot umiddelbar gestualitet i maleriet… (Carla d’Aquino Mineo)

Riccò tilfører sine verk en farge som kan ta i mot minimale varianter, utfordrende kombinasjoner. Dette viser at han har oppnådd mestring og trygghet i sine uttrykksmidler gjennom sin kunstneriske virksomhet.
Den utsøkte sensitiviteten til Riccò kommer til uttrykk i temaene kunstneren foretrekker, og gjør dem til deltagere i en virkelighet der alltid kvaliteter og tonalitet eksisterer, og dette viser at allerede fra begynnelsen er nøkternhet og alvor i intensjonene, og det endelige målet…

Kan man fortsatt snakke om fantastiske visjoner, eller i visse tider av dagen er det som om omgivelsene for mennesket virkelig er fantastiske, som i Mester Riccòs malerier?
Responsen ligger i originaliteten og kvalitetsløftet som gjør kunstneren fortjent til oppmerksomhet nettopp for evnen til å heve sjelen som ligger ut over overflaten av tingene

Riccò elsker malerkunsten og maler med stor lidenskap, og han forteller hva øynene ser og hans poetiske natur foreslår ham.
Han maler bilder som man beundrer med stor glede, fordi det er tydelig estetikk, sikkerhet i å dosere lys og skygge, som ikke er annet enn “følelser” av øyeblikket, uttrykt med stor personlig karakter og samtidig svært effektiv, sammen med hans sjelerikdom, ikke frakoblet fra frodig fantasi, men begrenset innenfor god smak.
Man vil høre om ham.
(kritikere fra MC kunststudio – Fondazione Livio Collina)

Riccòs maleri fremstår som en lett harmoni som sakte nærmer seg fra hans nyanser til mer kolossale elementer, og blir stadig nærmere for oss, og forvirrer bare først betrakteren. Slik får bildet, i den umiddelbare lesningen nesten abstrakt, stadig større konkretisering, og gir det avbildede bildet hele sin billedlige virkelighet.
To realiteter overlapper uten å slette hverandre, og smelter sammen i en grafisk og kromatisk symbiose. Fra sterke farger i forgrunnen beveger vi oss langsomt mot en klart definert figurativ virkelighet, sjelen til bildet og rikt på sødme. Tohendelser, men presise, tilsynelatende vage bilder, men konstruktive, nødvendige for balansen i lerretet.
Vakre utsikter viser seg som om de kom fra en usikker eter, men som bygges opp sakte med styrke og sikkerhet.
Kromatikken er sterk og godt fordelt. Lyskilder og skyggeområder bygger volumer og avstander, som perspektivene harmoniserer. Bygningene som er gjengitt er fra ulike tider, og landskapene uttrykker vide områder. Alt dette hvirvler ut av en svak kromatisk tåke, som gir en enorm pust… (Enrico Miglioli)
Å mestre maleriets midler, teknikker og fristelser, og deretter mikse alt igjen i en særdeles original og suggestiv visjon.
Massimo Riccò klarer fortsatt å overraske med en figurativ klang som nå syntes å ha sagt alt, som alt syntes å ha uttrykt, bortsett fra denne delikate malerien, som utfordrer synet i forskjellige og overlappende plan, i mesterlige fargehviler… (Silvia Arfelli)