Max Modolo - circLe





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142216 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Max Modolo circLe er et kinetisk minimalistisk verk laget av håndskårne, lagdelte kartongbiter, montert på en fast støtte og innrammet i naturlig lyst treverk, ca 50 × 50 cm inkludert ramme, håndsignert og i utmerket stand, år 2026, Italia.
Beskrivelse fra selgeren
Mer informasjon på www.maxmodolo.com
Kinetisk og minimalistisk verk laget helt av kartong i forskjellige tykkelser og farger, kutta og overlappet for hånd for å skape en suggestiv tredimensjonal effekt.
Verket er montert på en solid støtte og beskyttet av en ramme i naturlig tre.
Tittel: circLe
Teknikk: Håndkuttede og lagdelte overlappende kartonger
Dimensjoner: ca. 50 × 50 cm (rammen inkludert)
Ramme: Lyse naturlig tre av høy tykkelse
Beskrivelse:
Dette verket, laget med overlappende kartonger, utnytter på mesterlig vis det virkelige lyset som grunnleggende konstituerende element, og forvandler et todimensjonalt verk tilsynelatende en kinestetisk perseptiv skulptur.
Teknikken med lag av papir som ligger oppå hverandre skaper en virkelig relieffskulptur. Hver ring stikker litt ut i forhold til den underliggende, og danner små «trinn» som avbøyer lyset.
Lyset som kommer fra toppen eller fra siden, gir klare og gradierte skygger på de indre kantene av hvert sirkelløp.
Disse skygger er ikke statiske: de varierer i intensitet og lengde avhengig av innfallsvinkelen til lyskilden og observatørens posisjon.
Resultatet: verket «puster» og endres kontinuerlig, nesten som en kinestetisk skulptur uten mekaniske deler.
Takket være lyset skapes en sterk optisk tilbaketrekkning mot sentrum. Skyggene som følger lysretningen trekker blikket innover, og forsterker følelsen av en virvel eller konisk ekspansjon.
Under diffus belysning (typisk i et galleri eller i et moderne hjem) virker verket mykere og mer maleriaktig. Med direkte lys (f.eks. retningsbestemte spotlys) blir det dramatisk og nesten architectonisk.
Dette er et site-responsive verk: utseendet endres radikalt avhengig av:
- Lysets intensitet
- Innfallsvinkelen
- Fargetemperaturen på lyset (varmt lys fremhever oransje/gule toner; kaldt lys fremhever skyggekontraster)
- Tid på dagen (hvis plassert nær et vindu)
Kunstneren begrenser seg ikke til å «fremstille» lyset, men bruker det som primært materiale.
Det egentlige materialet i verket er ikke bare farget papir, men kombinasjonen papir + lys. Med riktig lys blir det et hypnotisk, nesten levende objekt. Dette er et fremragende eksempel på hvordan samtidskunst kan bruke beskjedne materialer (enkelt kartong) til å skape sofistikerte perseptuelle opplevelser knyttet til lys og rom.
Teknikk:
Hvert sirkelløkke er laget med håndverksmessig presisjon, med rette kanter og kalibrerte overlapp for å oppnå maksimal volumeffekt. Verket er montert på en solid støtte og beskyttet av en ramme i naturlig tre.
Max Modolo produserer disse verkene i sitt studio i Italia.
Hans forskning innen anvendt kunst spenner fra keramikk til treverk, fra resiner til plastmaterialer, fra maleri til moderne uttrykksteknikker 3D.
Han er lidenskapelig opptatt av arbeidet til Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana og pop art, geometrisk kunst, skandinavisk design, optisk kunst, moderne skulptur, minimalisme, moderne kunst, De Stijl, Pop Art
Mer informasjon på www.maxmodolo.com
Kinetisk og minimalistisk verk laget helt av kartong i forskjellige tykkelser og farger, kutta og overlappet for hånd for å skape en suggestiv tredimensjonal effekt.
Verket er montert på en solid støtte og beskyttet av en ramme i naturlig tre.
Tittel: circLe
Teknikk: Håndkuttede og lagdelte overlappende kartonger
Dimensjoner: ca. 50 × 50 cm (rammen inkludert)
Ramme: Lyse naturlig tre av høy tykkelse
Beskrivelse:
Dette verket, laget med overlappende kartonger, utnytter på mesterlig vis det virkelige lyset som grunnleggende konstituerende element, og forvandler et todimensjonalt verk tilsynelatende en kinestetisk perseptiv skulptur.
Teknikken med lag av papir som ligger oppå hverandre skaper en virkelig relieffskulptur. Hver ring stikker litt ut i forhold til den underliggende, og danner små «trinn» som avbøyer lyset.
Lyset som kommer fra toppen eller fra siden, gir klare og gradierte skygger på de indre kantene av hvert sirkelløp.
Disse skygger er ikke statiske: de varierer i intensitet og lengde avhengig av innfallsvinkelen til lyskilden og observatørens posisjon.
Resultatet: verket «puster» og endres kontinuerlig, nesten som en kinestetisk skulptur uten mekaniske deler.
Takket være lyset skapes en sterk optisk tilbaketrekkning mot sentrum. Skyggene som følger lysretningen trekker blikket innover, og forsterker følelsen av en virvel eller konisk ekspansjon.
Under diffus belysning (typisk i et galleri eller i et moderne hjem) virker verket mykere og mer maleriaktig. Med direkte lys (f.eks. retningsbestemte spotlys) blir det dramatisk og nesten architectonisk.
Dette er et site-responsive verk: utseendet endres radikalt avhengig av:
- Lysets intensitet
- Innfallsvinkelen
- Fargetemperaturen på lyset (varmt lys fremhever oransje/gule toner; kaldt lys fremhever skyggekontraster)
- Tid på dagen (hvis plassert nær et vindu)
Kunstneren begrenser seg ikke til å «fremstille» lyset, men bruker det som primært materiale.
Det egentlige materialet i verket er ikke bare farget papir, men kombinasjonen papir + lys. Med riktig lys blir det et hypnotisk, nesten levende objekt. Dette er et fremragende eksempel på hvordan samtidskunst kan bruke beskjedne materialer (enkelt kartong) til å skape sofistikerte perseptuelle opplevelser knyttet til lys og rom.
Teknikk:
Hvert sirkelløkke er laget med håndverksmessig presisjon, med rette kanter og kalibrerte overlapp for å oppnå maksimal volumeffekt. Verket er montert på en solid støtte og beskyttet av en ramme i naturlig tre.
Max Modolo produserer disse verkene i sitt studio i Italia.
Hans forskning innen anvendt kunst spenner fra keramikk til treverk, fra resiner til plastmaterialer, fra maleri til moderne uttrykksteknikker 3D.
Han er lidenskapelig opptatt av arbeidet til Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana og pop art, geometrisk kunst, skandinavisk design, optisk kunst, moderne skulptur, minimalisme, moderne kunst, De Stijl, Pop Art

