Santicri (1992) - Handle with Care






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142120 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Santicri (født 1992, Italia) presenterer Handle with Care, et år 2026 resin-kunstverk, håndsignert, i en begrenset utgave på 100 eksemplarer, dimensjoner 18 cm bredde x 20 cm høyde x 9 cm dybde.
Beskrivelse fra selgeren
Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 viste han fram sine verk i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som utvidet hans synlighet både nasjonalt og internasjonalt.
Santicri ble anerkjent blant Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også rangert blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, noe som ytterligere viser økende anerkjennelse for hans arbeid. Disse utmerkelsene understreker hans ekstraordinære talent og stadig større synlighet i det samtidskunstneriske landskapet.
Teknikk: Resin og marmorpulver
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100ex
En enkel og gjenkjennelig figur blir forvandlet til noe annet. Urotten, et symbol på kjærlighet og beskyttelse, beholder sin form men mister sin funksjon: det er ikke lenger noe å berøre eller leve med letthet.
Overflaten endrer hele oppfatningen av verket. Det som virker kjent på avstand, blir nærmere sett mer fjernt, nesten utilgjengelig. På den måten oppstår en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.
Verket leker nettopp med denne spenningen: på den ene siden trekker det, på den andre holder det på avstand. På denne måten blir et bilde som er knyttet til barndommen lest i en samtidsnøkkel, og blir noe mer komplekst og mindre beroligende.
FORSENDING MED FORSIKRING!
Serienummeret kan avvike fra det som vises på bildet.
Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstneren gjennomført en reise som mellom studier i byggfag og sivilingeniør holder ham i kontakt med et verksted som lager skulpturer i resin. Der oppsto det et stadig sterkere behov for å finne seg selv og slippe kreativiteten løs.
Arbeidene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa. Inspirert av store mestere som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkaade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Noen ganger har han brukt merker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce i sine uttrykk.
Hans kunst blir bredt verdsatt og må ikke mangle blant maleri- og skulptursamlere innen street art, pop art og samtidskunst, samt blant entusiaster av tegneserie- og Disney-kolleksjoner, papirklipp, modellbygging, zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst; jeg prøver å formidle det jeg ser med øynene mine, min måte å se på det som omgir meg, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig."
Historien til selger
Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 viste han fram sine verk i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som utvidet hans synlighet både nasjonalt og internasjonalt.
Santicri ble anerkjent blant Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også rangert blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, noe som ytterligere viser økende anerkjennelse for hans arbeid. Disse utmerkelsene understreker hans ekstraordinære talent og stadig større synlighet i det samtidskunstneriske landskapet.
Teknikk: Resin og marmorpulver
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100ex
En enkel og gjenkjennelig figur blir forvandlet til noe annet. Urotten, et symbol på kjærlighet og beskyttelse, beholder sin form men mister sin funksjon: det er ikke lenger noe å berøre eller leve med letthet.
Overflaten endrer hele oppfatningen av verket. Det som virker kjent på avstand, blir nærmere sett mer fjernt, nesten utilgjengelig. På den måten oppstår en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.
Verket leker nettopp med denne spenningen: på den ene siden trekker det, på den andre holder det på avstand. På denne måten blir et bilde som er knyttet til barndommen lest i en samtidsnøkkel, og blir noe mer komplekst og mindre beroligende.
FORSENDING MED FORSIKRING!
Serienummeret kan avvike fra det som vises på bildet.
Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstneren gjennomført en reise som mellom studier i byggfag og sivilingeniør holder ham i kontakt med et verksted som lager skulpturer i resin. Der oppsto det et stadig sterkere behov for å finne seg selv og slippe kreativiteten løs.
Arbeidene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa. Inspirert av store mestere som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkaade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Noen ganger har han brukt merker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce i sine uttrykk.
Hans kunst blir bredt verdsatt og må ikke mangle blant maleri- og skulptursamlere innen street art, pop art og samtidskunst, samt blant entusiaster av tegneserie- og Disney-kolleksjoner, papirklipp, modellbygging, zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst; jeg prøver å formidle det jeg ser med øynene mine, min måte å se på det som omgir meg, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig."
