Franco Cisternino (1969) - Free Butterfliy






Mastergrad i innovasjon og organisering av kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142460 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Franco Cisternino (1969) utgir en begrenset utgave i 2019, giclée på 100% bomullspapir, 60 x 43 cm, tittelen Free Butterfliy, moderne nakenhet, signert for hånd, med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
SAMLET FRAKT; Hvis du kjøper flere verk i samme auksjon betaler du kun EN levering
Franco Cisternino, født i Foggia (Italia) 21. juli 1969
0pera signert for hånd på forsiden og baksiden
teknikk blandet giclée på 100% bomullspapir av 360 gram
med ekthetssertifikat
merknad; verket tilgjengelig kan variere i nummerering fra nr. 1 til 30
Levering i solid rigid emballasje
- BESØK også vår online auksjonsplattform med åpne tilbud på “delauretisart”
Verkene i malerietrinet “Donna” er en scenografisk og symbolsk fremstilling av kvinnen, sett både gjennom øynene til en kunstner og gjennom øynene til en mann.
Med disse maleriene ønsker man å fremstille kvinnen utover samfunnets stereotyper: hennes essens, hennes menneskelighet, hennes sårbarhet og samtidig hennes styrke.
Valget av farge, i sin monokromi, lett sepia-tonet, har til hensikt å gi en følelse av mysteriet, det levde og/eller minnet.
Sløret som omgir kvinnen har flere betydninger: delen som forsiktig favner kroppen hennes er rosa, nesten som om den smelter sammen med hennes egen hud; mens den gjenværende delen av det ønsker å representere, gjennom sin spenning, påvirkningen av samfunnets sosialt stereotype bilde av en sterk, frigjort, vakker og slank kvinne.
Verkets tittel har til hensikt å hjelpe forståelsen av det ved å bruke adjektiver eller navn knyttet til dens intensjon om å humanisere det og å gripe dets essens.
Verkene i malerietrinet “Donna” er en scenografisk og symbolsk fremstilling av kvinnen, sett både gjennom øynene til en kunstner og gjennom øynene til en mann.
Med disse maleriene ønsker man å fremstille kvinnen utover samfunnets stereotyper: hennes essens, hennes menneskelighet, hennes sårbarhet og samtidig hennes styrke.
Valget av farge, i sin monokromi, lett sepia-tonet, har til hensikt å gi en følelse av mysterious, av det levde og/eller minnet.
Sløret som omgir kvinnen har flere betydninger: delen som forsiktig favner kroppen hennes er rosa, nesten som å smelte sammen med hennes egen hud; mens den resterende delen av det vil representere, gjennom sin spenning, påvirkningen av samfunnets stereotype bilde av en sterk, emancipert, vakker og slank kvinne.
Verkets tittel vil hjelpe forståelsen av verket ved å bruke adjektiver eller navn knyttet til dens intensjon om å humanisere det og å gripe dets essens.
Historien til selger
SAMLET FRAKT; Hvis du kjøper flere verk i samme auksjon betaler du kun EN levering
Franco Cisternino, født i Foggia (Italia) 21. juli 1969
0pera signert for hånd på forsiden og baksiden
teknikk blandet giclée på 100% bomullspapir av 360 gram
med ekthetssertifikat
merknad; verket tilgjengelig kan variere i nummerering fra nr. 1 til 30
Levering i solid rigid emballasje
- BESØK også vår online auksjonsplattform med åpne tilbud på “delauretisart”
Verkene i malerietrinet “Donna” er en scenografisk og symbolsk fremstilling av kvinnen, sett både gjennom øynene til en kunstner og gjennom øynene til en mann.
Med disse maleriene ønsker man å fremstille kvinnen utover samfunnets stereotyper: hennes essens, hennes menneskelighet, hennes sårbarhet og samtidig hennes styrke.
Valget av farge, i sin monokromi, lett sepia-tonet, har til hensikt å gi en følelse av mysteriet, det levde og/eller minnet.
Sløret som omgir kvinnen har flere betydninger: delen som forsiktig favner kroppen hennes er rosa, nesten som om den smelter sammen med hennes egen hud; mens den gjenværende delen av det ønsker å representere, gjennom sin spenning, påvirkningen av samfunnets sosialt stereotype bilde av en sterk, frigjort, vakker og slank kvinne.
Verkets tittel har til hensikt å hjelpe forståelsen av det ved å bruke adjektiver eller navn knyttet til dens intensjon om å humanisere det og å gripe dets essens.
Verkene i malerietrinet “Donna” er en scenografisk og symbolsk fremstilling av kvinnen, sett både gjennom øynene til en kunstner og gjennom øynene til en mann.
Med disse maleriene ønsker man å fremstille kvinnen utover samfunnets stereotyper: hennes essens, hennes menneskelighet, hennes sårbarhet og samtidig hennes styrke.
Valget av farge, i sin monokromi, lett sepia-tonet, har til hensikt å gi en følelse av mysterious, av det levde og/eller minnet.
Sløret som omgir kvinnen har flere betydninger: delen som forsiktig favner kroppen hennes er rosa, nesten som å smelte sammen med hennes egen hud; mens den resterende delen av det vil representere, gjennom sin spenning, påvirkningen av samfunnets stereotype bilde av en sterk, emancipert, vakker og slank kvinne.
Verkets tittel vil hjelpe forståelsen av verket ved å bruke adjektiver eller navn knyttet til dens intensjon om å humanisere det og å gripe dets essens.
