Tijs Dragtsma (1992) - A Pulse Drawn in Fire






Har en bachelorgrad i kunsthistorie og en mastergrad i kunst- og kulturledelse.
55 € | ||
|---|---|---|
50 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142216 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Tijs Dragtsma presenterer A Pulse Drawn in Fire, et originalverk fra 2026 i blandet teknikk, rødt og hvitt, 51 × 51 cm, solgt med ramme og i utmerket stand, laget i Nederland og signert, solgt direkte av kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Et Puls Tegnet i Ild begynner med det eldsteInstrumentet kroppen eier. Hjertet, åpnet i kutt, dets bue og kar fanget i mellompust, formes ikke av maling eller trykk men av kontrollert fjerning fra overflaten av dypt rød speilglass.
Aorta stiger i en enkel, lysende bue, og de forgreiningene arteriene tynnes ut til et felt av fine riper som leses, fra avstand i et rom, som ett glødende organ hengende i mørket. Nærmere dissolverer den gløden til et felt av individuelle merker, ingen av dem bildet i seg selv, en eneste kar åpnes til venstre som et lukket mørkt hulrom hvor lyset ikke når.
Rødt bærer dette verket slik blod bærer en kropp, fargen av det hjertet beveger seg mot og, her, av det det stille holder tilbake.
Bildet er alltid til stede, med eller uten en prosjektør over det. Lys skaper det ikke. Det skjerper det, og forsterker kontrasten mellom de ripete karene og det svarte de stiger opp fra.
Fordi bakken er farget speilglass, folder rommet seg inn i verket. Alt som står foran det, en kropp, en lampe, en annen vegg, legger seg ned i mørket mellom ripene, slik betrakteren blir en del av komposisjonen i stedet for å være en som ser utenfra.
Et Puls Tegnet i Ild fortsetter Art on Mirror-serien av Tijs Dragtsma, hvor ripet bilde er satt inn i farget speilglass og betrakteren blir en del av verket. Et visuelt språk der skade ikke er ødeleggelse, men struktur, og hvor speilet gjør det å se til å delta. Dette arbeidet er unikt.
"Et hjerte, holdt åpent, fortsatt med ett rom i mørke."
Om Art on Mirror – Red
Art on Mirror er en arbeidssamling hvor bildet er riper inn i farget speilglass, og verden foran verket blir en del av det. Hver linje er skåret inn i en dyp rød speilende overflate av akrylglass. Ripene er alltid til stede, lyse mot fargen, mens overflaten rundt dem fortsetter å speile rommet, dagslyset og personen som ser.
Fra avstand leses bildet klart og komplett, en blek figur holdt i et felt av rødt. Når man nærmer seg, åpner verket seg til et delikat nett av individuelle merker, fine og gjennomtenkte, hvert enkelt essensielt for helheten. Bak og mellom dem gjør speilet det speilet gjør. Det bærer rommet og betrakteren inn i komposisjonen, slik omgivelsene i verket endrer seg med stedet der det henger, mens selve bildet forblir fast på sin plass.
Lys skaper ikke bildet. Det forsterker det. Det røde grunnlaget absorberer og reflekterer, de ripete linjene fanger og holder, og under en konsentrert spot forsterkes kontrasten til figuren får en skulptural, nesten luminescerende kvalitet. Under mykere lys kommer fargen frem, og verket finner sin ro i en stillere register, uten at motivet noen gang går tapt.
Rødt er fargen på blod, på ild og på alt vi ikke kan forbli rolige om. Det er det følelsesmessige grunnlaget som hvert verk i denne serien står mot, og emnene er valgt for å høre til det.
Art on Mirror fortsetter den ripete billedmarkeringen av Art with Scratch av Tijs Dragtsma på et nytt underlag. Hvor de svarte verkene trekker sin kraft fra fraværet, trekker disse kraften fra refleksjon. Betrakteren ser ikke lenger bare på verket. Betrakteren er i det.
Om Kunstneren
Mitt navn er Tijs Dragtsma, grunnlegger av TD Fine Art Studio.
Som kunstner drives jeg av et konstant ønske om å utforske nye visuelle språk. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et utviklende oppdagelsesfelt der materiale, struktur, lys og følelser går sammen.
Arbeidet starter ofte med et enkelt spørsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måte. Hvordan kan hardhet bli intimitet. Hvordan kan presisjon skape følelser. Den søken ligger i kjernen av alt jeg skaper.
Innen TD Fine Art Studio tilnærmes hvert verk som sin egen verden, med sin egen logikk, atmosfære og visuell identitet. Noen verk bygges gjennom rytme, gjentakelse og struktur. Andre kommer frem gjennom fravær, skygge, refleksjon eller spenning. Det som kobler dem sammen er et delt engasjement for originalitet, klarhet og følelsesmessig nærvær.
Jeg er fascinert av kontrast. Mellom styrke og skjørhet. Mellom kontroll og følelse. Mellom det som er synlig og det som står åpent for tolkning. Målet mitt er ikke bare å lage et bilde, men å skape et verk som holder oppmerksomheten, inviterer til refleksjon og fortsetter å åpenbare seg over tid.
TD Fine Art Studio er rommet der disse utforskningene møtes. Det er ikke bare et studio, men et utviklende kunstnerisk univers formet av nysgjerrighet, presisjon og ambisjonen om å skape arbeid som føles særegent, bevisst og levende.
Et Puls Tegnet i Ild begynner med det eldsteInstrumentet kroppen eier. Hjertet, åpnet i kutt, dets bue og kar fanget i mellompust, formes ikke av maling eller trykk men av kontrollert fjerning fra overflaten av dypt rød speilglass.
Aorta stiger i en enkel, lysende bue, og de forgreiningene arteriene tynnes ut til et felt av fine riper som leses, fra avstand i et rom, som ett glødende organ hengende i mørket. Nærmere dissolverer den gløden til et felt av individuelle merker, ingen av dem bildet i seg selv, en eneste kar åpnes til venstre som et lukket mørkt hulrom hvor lyset ikke når.
Rødt bærer dette verket slik blod bærer en kropp, fargen av det hjertet beveger seg mot og, her, av det det stille holder tilbake.
Bildet er alltid til stede, med eller uten en prosjektør over det. Lys skaper det ikke. Det skjerper det, og forsterker kontrasten mellom de ripete karene og det svarte de stiger opp fra.
Fordi bakken er farget speilglass, folder rommet seg inn i verket. Alt som står foran det, en kropp, en lampe, en annen vegg, legger seg ned i mørket mellom ripene, slik betrakteren blir en del av komposisjonen i stedet for å være en som ser utenfra.
Et Puls Tegnet i Ild fortsetter Art on Mirror-serien av Tijs Dragtsma, hvor ripet bilde er satt inn i farget speilglass og betrakteren blir en del av verket. Et visuelt språk der skade ikke er ødeleggelse, men struktur, og hvor speilet gjør det å se til å delta. Dette arbeidet er unikt.
"Et hjerte, holdt åpent, fortsatt med ett rom i mørke."
Om Art on Mirror – Red
Art on Mirror er en arbeidssamling hvor bildet er riper inn i farget speilglass, og verden foran verket blir en del av det. Hver linje er skåret inn i en dyp rød speilende overflate av akrylglass. Ripene er alltid til stede, lyse mot fargen, mens overflaten rundt dem fortsetter å speile rommet, dagslyset og personen som ser.
Fra avstand leses bildet klart og komplett, en blek figur holdt i et felt av rødt. Når man nærmer seg, åpner verket seg til et delikat nett av individuelle merker, fine og gjennomtenkte, hvert enkelt essensielt for helheten. Bak og mellom dem gjør speilet det speilet gjør. Det bærer rommet og betrakteren inn i komposisjonen, slik omgivelsene i verket endrer seg med stedet der det henger, mens selve bildet forblir fast på sin plass.
Lys skaper ikke bildet. Det forsterker det. Det røde grunnlaget absorberer og reflekterer, de ripete linjene fanger og holder, og under en konsentrert spot forsterkes kontrasten til figuren får en skulptural, nesten luminescerende kvalitet. Under mykere lys kommer fargen frem, og verket finner sin ro i en stillere register, uten at motivet noen gang går tapt.
Rødt er fargen på blod, på ild og på alt vi ikke kan forbli rolige om. Det er det følelsesmessige grunnlaget som hvert verk i denne serien står mot, og emnene er valgt for å høre til det.
Art on Mirror fortsetter den ripete billedmarkeringen av Art with Scratch av Tijs Dragtsma på et nytt underlag. Hvor de svarte verkene trekker sin kraft fra fraværet, trekker disse kraften fra refleksjon. Betrakteren ser ikke lenger bare på verket. Betrakteren er i det.
Om Kunstneren
Mitt navn er Tijs Dragtsma, grunnlegger av TD Fine Art Studio.
Som kunstner drives jeg av et konstant ønske om å utforske nye visuelle språk. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et utviklende oppdagelsesfelt der materiale, struktur, lys og følelser går sammen.
Arbeidet starter ofte med et enkelt spørsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måte. Hvordan kan hardhet bli intimitet. Hvordan kan presisjon skape følelser. Den søken ligger i kjernen av alt jeg skaper.
Innen TD Fine Art Studio tilnærmes hvert verk som sin egen verden, med sin egen logikk, atmosfære og visuell identitet. Noen verk bygges gjennom rytme, gjentakelse og struktur. Andre kommer frem gjennom fravær, skygge, refleksjon eller spenning. Det som kobler dem sammen er et delt engasjement for originalitet, klarhet og følelsesmessig nærvær.
Jeg er fascinert av kontrast. Mellom styrke og skjørhet. Mellom kontroll og følelse. Mellom det som er synlig og det som står åpent for tolkning. Målet mitt er ikke bare å lage et bilde, men å skape et verk som holder oppmerksomheten, inviterer til refleksjon og fortsetter å åpenbare seg over tid.
TD Fine Art Studio er rommet der disse utforskningene møtes. Det er ikke bare et studio, men et utviklende kunstnerisk univers formet av nysgjerrighet, presisjon og ambisjonen om å skape arbeid som føles særegent, bevisst og levende.
