A M Reyes - “Jarrón azul” (XL)NO RESERVE






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142317 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
A M Reyes presenterer et originalt akrylmåleri med tittelen “Jarrón azul” (XL) NO RESERVE, skapt i 2026, måler 100 × 75 cm, i fargene gul, oransje og blå, håndsignert, i utmerket stand, fra Spania, samtidsstil, portrettkomposisjon.
Beskrivelse fra selgeren
“Blå vase”
Blå vase er et moderne stilleben som gjenoppfrisker det klassiske temaet naturdød med en samtidsstyrke. Kunstneren har undergravd sjangerens tradisjon ved å fokusere ikke på fotorealistisk presisjon, men på den rå og følelsesmessige samspillet mellom komplementære farger og tekstur. Den blå vasen, selv om den har en tittel, er det visuelle ankaret i en scene full av liv og implisitt bevegelse. Overfloden av sitroner, som ser ut til å renne ut av vasen og fylle forgrunnsområdet, fremkaller overflod og vitalitet.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) oppdaget allerede i ung alder at tegning ikke var bare en hobby, men en måte å oversette verden på. I 2010 ble hun uteksaminert med utmerkelse ved den prestisjetunge Carlos Enrique Gómez Kunstakademi. Der befestet hun enestående teknisk presisjon i maleri på lerret, akryl og tegning fra naturen, fundamenter som senere formet hennes konseptuelle uttrykk.
Hennes første år som kunstner utspant seg midt i den cubanske kulturelle efervescensen, med aktiv deltakelse i unge kunstutstillinger og gruppeutstillinger. Arbeiten hennes begynte umiddelbart å skille seg ut: i salonger og utstillinger vant hun en rekke priser og omtaler.
AMReyes’ verk kjennetegnes av en visceral og imponerende realisme som fanger blikket umiddelbart. Likevel blir ikke hennes forslag bare mimesis av fotografisk natur. På en anatomisk kropp betraktet med strenghet eller ansikter båret av en dyp psyko- uttrykk, legger kunstneren over og integrerer ikoner, allegorier og konseptuelle elementer: vinger som synes usynlige for den som bærer dem, hengende tråder, tette fargeblokker eller antrekk dypt symboltunge. For henne er menneskekroppen og den daglige figuren det perfekte lerretet for å reflektere over identitet.
Denne fusjonen mellom teknisk mestring og symbolsk narrativ åpnet døren for hennes internasjonale prosjekt. Gjennom det siste tiåret har hennes verk blitt kjøpt av private samlere og gallerier i:
- Spania: Hvor hennes konseptuelle språk kobler seg til europeisk ekspresjonisme.
- USA: Integrert i private samlinger dedikert til samtidslatinskamerikansk kunst.
- Belgia og Polen: Utstilt på figurativ kunstmesser og avantgarde-gallerier.
- Russland: Kjøpt av samlere fascinerte av teknisk rigor og realismen.
For tiden bor AMReyes i Spania, landet hvor hun har etablert sitt atelier og konsolidert en ny kreativ fase. Langt fra den raske kommersielle støyen, fortsetter hun å utvikle sitt kunstneriske liv med tålmodighet og strikhet, og utforske maleriet som et verktøy for universell introspeksjon. Hennes studio er i dag et konstant skaperom, hvor hvert strøk fortsatt avslører de sannhetene og ikonene som vi alle bærer inni oss, men som ofte er vanskelig å få øye på.
“Blå vase”
Blå vase er et moderne stilleben som gjenoppfrisker det klassiske temaet naturdød med en samtidsstyrke. Kunstneren har undergravd sjangerens tradisjon ved å fokusere ikke på fotorealistisk presisjon, men på den rå og følelsesmessige samspillet mellom komplementære farger og tekstur. Den blå vasen, selv om den har en tittel, er det visuelle ankaret i en scene full av liv og implisitt bevegelse. Overfloden av sitroner, som ser ut til å renne ut av vasen og fylle forgrunnsområdet, fremkaller overflod og vitalitet.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) oppdaget allerede i ung alder at tegning ikke var bare en hobby, men en måte å oversette verden på. I 2010 ble hun uteksaminert med utmerkelse ved den prestisjetunge Carlos Enrique Gómez Kunstakademi. Der befestet hun enestående teknisk presisjon i maleri på lerret, akryl og tegning fra naturen, fundamenter som senere formet hennes konseptuelle uttrykk.
Hennes første år som kunstner utspant seg midt i den cubanske kulturelle efervescensen, med aktiv deltakelse i unge kunstutstillinger og gruppeutstillinger. Arbeiten hennes begynte umiddelbart å skille seg ut: i salonger og utstillinger vant hun en rekke priser og omtaler.
AMReyes’ verk kjennetegnes av en visceral og imponerende realisme som fanger blikket umiddelbart. Likevel blir ikke hennes forslag bare mimesis av fotografisk natur. På en anatomisk kropp betraktet med strenghet eller ansikter båret av en dyp psyko- uttrykk, legger kunstneren over og integrerer ikoner, allegorier og konseptuelle elementer: vinger som synes usynlige for den som bærer dem, hengende tråder, tette fargeblokker eller antrekk dypt symboltunge. For henne er menneskekroppen og den daglige figuren det perfekte lerretet for å reflektere over identitet.
Denne fusjonen mellom teknisk mestring og symbolsk narrativ åpnet døren for hennes internasjonale prosjekt. Gjennom det siste tiåret har hennes verk blitt kjøpt av private samlere og gallerier i:
- Spania: Hvor hennes konseptuelle språk kobler seg til europeisk ekspresjonisme.
- USA: Integrert i private samlinger dedikert til samtidslatinskamerikansk kunst.
- Belgia og Polen: Utstilt på figurativ kunstmesser og avantgarde-gallerier.
- Russland: Kjøpt av samlere fascinerte av teknisk rigor og realismen.
For tiden bor AMReyes i Spania, landet hvor hun har etablert sitt atelier og konsolidert en ny kreativ fase. Langt fra den raske kommersielle støyen, fortsetter hun å utvikle sitt kunstneriske liv med tålmodighet og strikhet, og utforske maleriet som et verktøy for universell introspeksjon. Hennes studio er i dag et konstant skaperom, hvor hvert strøk fortsatt avslører de sannhetene og ikonene som vi alle bærer inni oss, men som ofte er vanskelig å få øye på.
