Giulio Santoleri - Agosto al fiume






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
30 € | ||
|---|---|---|
25 € | ||
15 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142317 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Originalt verk av Giulio Santoleri, Agosto al fiume (2026), landskap i blandteknikk på plate 30×40 cm, håndsignert på nederste kant og signert på bakside, uten ramme og med autentisitetsdeklarasjon.
Beskrivelse fra selgeren
Et unikt og originalt verk.
Blandingsmedier på plate: emaljemaling, akrylmaling, oljepasteller og spraylakk på plate 30x40 cm.
Transparent, blankt fixativ på overflaten.
Initialer på bunnen og signatur på baksiden.
Autentisitetsbekreftelse vil vedlegges.
Uten ramme.
Vil pakkes forsiktig og sendes med sporingsnummer.
På baksiden av platen er det et hull som kan brukes til å henge den i veggen enkelt med en spiker. Kantene på platen (1,5 cm) er malt svarte, for å skape en visuell effekt som etterligner en ramme, og dermed tilføre dybde og en elegant kontrast mellom verket og dets omriss, som om det var innkapslet i et selvstendig rom. Selv om kan platen også fritt rammes inn etter Deres smak.
landskapet, for Santoleri, er ikke bare en naturalistisk utsikt, men en mentale og emosjonelle struktur, en «indre geografi» som gjenspeiler sinnstilstander, stillhet og syntetiske visjoner av virkeligheten.
Maleren kjennetegnes av en essensiell og kontemplativ tilnærming: formene er redusert til det essensielle, konturene er tydelige, fargefeltene beskjedne, i en konstant spenning mellom formelt strenghet og lyrisk dybde.
Dess verk vekker hengivne, nesten drømmeaktige atmosfærer, hvor lys har en symbolsk funksjon mer enn en beskrivelse, og hvert element – en ås, et tre, et hus – blir et arketype.
Hans stil, i balanse mellom visuelt minimalistisk uttrykk og følelsesmessig intensitet, minner om visse utfall av abstrakt landskapsmaling og den italienske malerkunsten fra det tjuende århundre, samtidig som den beholder en helt personlig stemme.
I 2022 ble han valgt ut til den prestisjetunge Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, en anerkjennelse som bekrefter verdien av hans forskning i det italienske samtidskunstens landskap.
Hans verk er til stede i private samlinger og utstillingssteder i Italia og i utlandet, i Europa, USA og Asia, som et bevis på allmenngyldigheten i hans visuelle språk.
Et unikt og originalt verk.
Blandingsmedier på plate: emaljemaling, akrylmaling, oljepasteller og spraylakk på plate 30x40 cm.
Transparent, blankt fixativ på overflaten.
Initialer på bunnen og signatur på baksiden.
Autentisitetsbekreftelse vil vedlegges.
Uten ramme.
Vil pakkes forsiktig og sendes med sporingsnummer.
På baksiden av platen er det et hull som kan brukes til å henge den i veggen enkelt med en spiker. Kantene på platen (1,5 cm) er malt svarte, for å skape en visuell effekt som etterligner en ramme, og dermed tilføre dybde og en elegant kontrast mellom verket og dets omriss, som om det var innkapslet i et selvstendig rom. Selv om kan platen også fritt rammes inn etter Deres smak.
landskapet, for Santoleri, er ikke bare en naturalistisk utsikt, men en mentale og emosjonelle struktur, en «indre geografi» som gjenspeiler sinnstilstander, stillhet og syntetiske visjoner av virkeligheten.
Maleren kjennetegnes av en essensiell og kontemplativ tilnærming: formene er redusert til det essensielle, konturene er tydelige, fargefeltene beskjedne, i en konstant spenning mellom formelt strenghet og lyrisk dybde.
Dess verk vekker hengivne, nesten drømmeaktige atmosfærer, hvor lys har en symbolsk funksjon mer enn en beskrivelse, og hvert element – en ås, et tre, et hus – blir et arketype.
Hans stil, i balanse mellom visuelt minimalistisk uttrykk og følelsesmessig intensitet, minner om visse utfall av abstrakt landskapsmaling og den italienske malerkunsten fra det tjuende århundre, samtidig som den beholder en helt personlig stemme.
I 2022 ble han valgt ut til den prestisjetunge Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, en anerkjennelse som bekrefter verdien av hans forskning i det italienske samtidskunstens landskap.
Hans verk er til stede i private samlinger og utstillingssteder i Italia og i utlandet, i Europa, USA og Asia, som et bevis på allmenngyldigheten i hans visuelle språk.
