Yves Decaudan - Petit port breton

Bilde av havlandskapet « Petit port breton » - 2026
Beskrivelse av verket

Dette maleriet av Yves Decaudan forestiller en tradisjonell havn omgitt av hus og båter. Her finner man vannet i havnen som reflekterer livlige farger, samt to fargerike båter — en rød båt til venstre og en blå båt i midten. En strukturert kai i nyanser av oker, gul og svart skjærer gjennom scenen og danner ly for bassenget. Bak denne kaien følger flere boliger som stikker ut i hverandre, med fasader i klare farger oransje, rød, hvit, grå og grønn.
Horisontlinjen viser havet og et skip i det fjerne. Over takene står noen parasollfyr med en skinnende blå himmel.
Paletten er mettet og uttrykksfull. Maleren bruker ikke farger på en realistisk måte, men søker å gjenskape lyset og stedets intensitet gjennom klare primærfarger og sekundærfarger som blått, rødt, oransje og gult.
Volumene av husene, fyrtårnene og kaien er forenklet til det ekstreme i form av geometriske blokker. De tradisjonelle reglene for perspektiv blir bevisst utfordret til fordel for komposisjon og juxtaposisjonen av fargemasser. Hele verket utstråler en atmosfære som er samtidig dynamisk, lysende og varm, typisk for kystlandskap som gjenfortolkes av samtidsmaleri inspirert av fauvisme.
Maleriet av den bretoniske kunstneren Yves Decaudan - 1954
Lerret vist på Paris’ høstutstilling i 2022
Yves Decaudans arbeid tilhører en farvet figurativ tradisjon, sterkt influert av fauvisme og Pont-Aven-skolen, med særlig tilknytning til kystscener i Bretagne
Arbeidene hans setter regelmessig scener med ro, lesing eller drømmeri utendørs, i en maritim eller middelhavsramme hvor tiden virker å være stoppet.
Arbeidet til kunstneren kjennetegnes av en uttrykksfull og poetisk figurativitet, båret av en skarp sans for farge og formenes syntese. Kunstneren favoriserer flater av rene og intense farger — som dette dype blå mot det sprettende røde — som skaper en umiddelbar og lysende visuell spenning.
Elementene i scenen er avgrenset og forenklet, fokusert på det essensielle uten å dvele ved anatomiske detaljer eller strikt realisme, noe som nærmer arbeidet hans til fauvismen eller kunstaffischen. Målene hans er ofte ensomme og maritime, og gir inntrykk av stillhet, ro eller drømmeri som henger i tid.
Gjennom bakgrunner med forskjellige teksturer eller prikker av lette strøk, skaper han en poetisk dybde heller enn en geometrisk.
Malerier utstilt i mange private samlinger i Europa, Nord-Amerika, Afrika og Oseania,
‘Utstillingsbilder er AI-visualiseringer basert på fotografier av det virkelige objektet. Bildene av det virkelige objektet har forkjørsrett.’
Akryl på lerret, bomullsduk, treplate, uinnrammet, dimensjon 80 x 80 cm
Sikret emballasje og frakt i spesialkasse for malerier