Diego Randazzo - Le loup
06
dager
00
timer
01
minutt
08
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Ingen bud er lagt inn
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142216 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Diego Randazzo presenterer Le loup, en håndsignert steingods-skulptur med emaljeglase fra 2025, størrelse 16 cm bred, 3 cm høy og 9 cm dyp, levert direkte fra kunstneren.
KI-assistert oppsummering
Beskrivelse fra selgeren
Glassert grès
bredde: 35 cm
høyde: 17 cm
dybde: 10 cm
2025
Skulptur i glassert grès, modellert for hånd, avbildende en ulv (eller en schäferhund) i en dynamisk posisjon med en lett torsjon. Skulpturen er hul innvendig og dermed av relativt lav vekt.
Merk: lett sprekk i overflaten på høyre side av halsen (se bilde) som oppsto etter steking i ovn.
Arbeidet er laget av Diego Randazzo og håndsignert på baksiden
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellom Milano og Belluno. Han fullførte videregående ved Liceo Artistico di Brera og fikk bachelorgrad i kulturarvsvitenskap (Scienze dei Beni Culturali) med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ ved Università degli Studi di Milano. Hans arbeid, som spenner over flere medier, er fokusert på noen av de viktigste temaene i visuell kultur: opplevelsen av bildet, med alle dens emosjonelle, evocative, antropologiske og sosiale komponenter; enhetene for å betrakte, som ofte blir objekt/tema for verket; arkologien til mediene, forstått som undersøkelse av de teknologiske opprinnelsene til det moderne og samtidige blikket og maskinens blikk, oppdatert til de nyeste innovasjonene (fra algoritmen til operative bilder); fortellingens dimensjon; oppslukningen eller – omvendt – fremmedgjøringen som oppstår i forholdet til mediet. Verket hans er representert i offentlige og private samlinger. Finalist i flere samtidskunstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) i 2023 vant han førsteprisen i Yicca art prize og mottok omtale fra Jurya ved Talent Prize i Insideart Magazine. I 2024 ble hans installasjon #KIDS, en hyllest til tragedien om de små martyrer i Gorla og permanent verk i Casa della Memoria i Milano, inkludert i prosjektet for mapping av offentlig kunst realisert av Mudec i Milano. Han begynte å arbeide med problemene knyttet til algoritmer allerede i 2020 med prosjektet ‘Immagini Simili’ – hos galleriet ADD-art, kuratert av Bianca Trevisan – og frem til i dag har han studert AI som et verktøy for visuell forskning og sosial undersøkelse.
Han er forfatter og programleder for en podkastserie med tittelen Une cure pour l’arte, som går på Ansa.it, og tar sikte på å gi en oversikt over kuratering og kunstkritikk i Italia, å tette et informasjonsgap om samtidskunst og å utdype nøkkelbegreper i kunstspråkene gjennom stemmene til kuratorer og kritikere.
Historien til selger
Alltid nysgjerrig og lidenskapelig opptatt av bilder og bevegelige bilder, har tilnærmingen min gjennom årene utviklet seg til en visjon som ikke lar seg merkevarelegge, fordi det nettopp er å posisjonere seg på grensen mellom kategorier (disipliner/ språk) som er kvalitetskriteriet jeg skiller meg ut med. Men i en verden av nomenklatur, klassifikasjoner og sjangre kan jeg forsøke å definere mine interesser i følgende grener:
– Språkene (film, maleri, fotografi) og deres undergraving, ofte ved å avdekke deres uoppnåelighet, korrumperbarhet og tverrforbindelse. Jeg befinner meg alltid innenfor en teoretisk og teknisk refleksjon over deres statut.
– Fiksjonen, det falske, gåten, det subliminale og det ikke-sagte i en raffinert søken etter en ikke-lineær fortelling, bestående av detaljer og synekdok.
– Sammenligning og affiniteter mellom bilder av forskjellig natur (filmatisk, malerisk og fotografisk) ofte satt sammen for å danne grupper og mangfold.
– Graving i hukommelsen, forstått både som kollektiv hukommelse (fortalt gjennom vitnesbyrd som i verket #KIDS ved Casa della Memoria i Milano) og som arkiv av intime og personlige minner.
– Lek: forstått som lek mellom språk, mellom bilde og ord (bruken av setninger og sitater skapt med AI) og mellom bilder som står ved siden av og antyder et ironisk og lekent sammenveving.
– Teknologi og hele det teknologiske apparatet alltid knyttet til en utvikling og en analog oppfatning.
– Tiden: som manifesterer seg gjennom en dyp refleksjon over bildet i bevegelse, i ideen om sekvens og kjeder av hendelser og ulike subjekter.
Diego Randazzo
Oversatt av Google TranslateGlassert grès
bredde: 35 cm
høyde: 17 cm
dybde: 10 cm
2025
Skulptur i glassert grès, modellert for hånd, avbildende en ulv (eller en schäferhund) i en dynamisk posisjon med en lett torsjon. Skulpturen er hul innvendig og dermed av relativt lav vekt.
Merk: lett sprekk i overflaten på høyre side av halsen (se bilde) som oppsto etter steking i ovn.
Arbeidet er laget av Diego Randazzo og håndsignert på baksiden
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellom Milano og Belluno. Han fullførte videregående ved Liceo Artistico di Brera og fikk bachelorgrad i kulturarvsvitenskap (Scienze dei Beni Culturali) med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ ved Università degli Studi di Milano. Hans arbeid, som spenner over flere medier, er fokusert på noen av de viktigste temaene i visuell kultur: opplevelsen av bildet, med alle dens emosjonelle, evocative, antropologiske og sosiale komponenter; enhetene for å betrakte, som ofte blir objekt/tema for verket; arkologien til mediene, forstått som undersøkelse av de teknologiske opprinnelsene til det moderne og samtidige blikket og maskinens blikk, oppdatert til de nyeste innovasjonene (fra algoritmen til operative bilder); fortellingens dimensjon; oppslukningen eller – omvendt – fremmedgjøringen som oppstår i forholdet til mediet. Verket hans er representert i offentlige og private samlinger. Finalist i flere samtidskunstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) i 2023 vant han førsteprisen i Yicca art prize og mottok omtale fra Jurya ved Talent Prize i Insideart Magazine. I 2024 ble hans installasjon #KIDS, en hyllest til tragedien om de små martyrer i Gorla og permanent verk i Casa della Memoria i Milano, inkludert i prosjektet for mapping av offentlig kunst realisert av Mudec i Milano. Han begynte å arbeide med problemene knyttet til algoritmer allerede i 2020 med prosjektet ‘Immagini Simili’ – hos galleriet ADD-art, kuratert av Bianca Trevisan – og frem til i dag har han studert AI som et verktøy for visuell forskning og sosial undersøkelse.
Han er forfatter og programleder for en podkastserie med tittelen Une cure pour l’arte, som går på Ansa.it, og tar sikte på å gi en oversikt over kuratering og kunstkritikk i Italia, å tette et informasjonsgap om samtidskunst og å utdype nøkkelbegreper i kunstspråkene gjennom stemmene til kuratorer og kritikere.
Historien til selger
Alltid nysgjerrig og lidenskapelig opptatt av bilder og bevegelige bilder, har tilnærmingen min gjennom årene utviklet seg til en visjon som ikke lar seg merkevarelegge, fordi det nettopp er å posisjonere seg på grensen mellom kategorier (disipliner/ språk) som er kvalitetskriteriet jeg skiller meg ut med. Men i en verden av nomenklatur, klassifikasjoner og sjangre kan jeg forsøke å definere mine interesser i følgende grener:
– Språkene (film, maleri, fotografi) og deres undergraving, ofte ved å avdekke deres uoppnåelighet, korrumperbarhet og tverrforbindelse. Jeg befinner meg alltid innenfor en teoretisk og teknisk refleksjon over deres statut.
– Fiksjonen, det falske, gåten, det subliminale og det ikke-sagte i en raffinert søken etter en ikke-lineær fortelling, bestående av detaljer og synekdok.
– Sammenligning og affiniteter mellom bilder av forskjellig natur (filmatisk, malerisk og fotografisk) ofte satt sammen for å danne grupper og mangfold.
– Graving i hukommelsen, forstått både som kollektiv hukommelse (fortalt gjennom vitnesbyrd som i verket #KIDS ved Casa della Memoria i Milano) og som arkiv av intime og personlige minner.
– Lek: forstått som lek mellom språk, mellom bilde og ord (bruken av setninger og sitater skapt med AI) og mellom bilder som står ved siden av og antyder et ironisk og lekent sammenveving.
– Teknologi og hele det teknologiske apparatet alltid knyttet til en utvikling og en analog oppfatning.
– Tiden: som manifesterer seg gjennom en dyp refleksjon over bildet i bevegelse, i ideen om sekvens og kjeder av hendelser og ulike subjekter.
Diego Randazzo
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Glasurtype
Emalje
Keramikktype
Steintøy
Undertype for stil
Minimalistisk
Manufacturer/brand
Diego Randazzo
Æra
Etter 2000
Opprinnelsesland
Italia
Style
Samtidskunst
Materiale
Emalje, Glasur, Keramikk, Steintøy
Kunstner
Diego Randazzo
Tittel på kunstverk
Le loup
Signatur
Signert for hånd
År
2025
Farge
Beige, Grå
Tilstand
Glimrende tilstand
Height
3 cm
Width
16 cm
Depth
9 cm
Solgt av
