cochi's art - Fil Rouge #12





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142460 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Fil Rouge #12 er et mixed media-verk på lerret av cochi's art, laget i 2026, 50 × 50 cm, i utmerket stand, håndsignert, originalutgave fra Italia, solgt direkte av kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Fil Rouge #12 (2026)
Akryl, fargede blyanter og broderi på lerret
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 tilhører en serie inspirert av symbolet til skjebnens røde tråd—the gamle legenden om at to mennesker som er ment å møtes er forbundet av en usynlig rød tråd, i stand til å tåle tid, avstand og motgang.
I dette verket griper to hender hverandre i et gest som er både enkelt og dypt meningsfullt. Den røde tråden, brodert direkte på lerretet, slynger seg over fingrene uten å tvinge dem; den avslører båndet som forener dem. Broderiet er ikke bare dekorativt, men en essensiell del av fortellingen, og gjør et immaterielt symbol om til en konkret tilstedeværelse.
Komposisjonen, bevisst minimalistisk, retter oppmerksomheten mot dialogen mellom kroppene og meningen med det menneskelige båndet. Bløthheten i hudtonene står i kontrast til den sterke fargen i rødt, og skaper en delikat balanse mellom sårbarhet og varighet.
Fil Rouge #12 (2026)
Acryl, fargede blyanter og broderi på lerret
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 er en del av en serie inspirert av symbolikken til skjebnens røde tråd—the gamle legenden om at to mennesker som er ment å møte hverandre er forbundet av en usynlig rød tråd, i stand til å tåle tid, avstand og motgang.
I dette verket legger to hender hverandre i et gest som er både enkelt og dypt meningsfullt. Den røde tråden, brodert direkte på lerretet, slynger seg over fingrene uten å begrense dem; i stedet avslører den det usynlige båndet som forener dem. Broderiet er ikke bare dekorativt, men et essensielt element i komposisjonen, og forvandler et immaterielt symbol til en håndgripelig tilstedeværelse.
Den minimalistiske komposisjonen trekker betrakterens oppmerksomhet mot dialogen mellom de to hendene og den dype betydningen av menneskelig forbindelse. mykheten i hudtonene står i kontrast til den levende intensiteten i den røde tråden, og skaper en delikat balanse mellom sårbarhet og varighet.
Fil Rouge #12 (2026)
Akryl, fargede blyanter og broderi på lerret
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 tilhører en serie inspirert av symbolet til skjebnens røde tråd—the gamle legenden om at to mennesker som er ment å møtes er forbundet av en usynlig rød tråd, i stand til å tåle tid, avstand og motgang.
I dette verket griper to hender hverandre i et gest som er både enkelt og dypt meningsfullt. Den røde tråden, brodert direkte på lerretet, slynger seg over fingrene uten å tvinge dem; den avslører båndet som forener dem. Broderiet er ikke bare dekorativt, men en essensiell del av fortellingen, og gjør et immaterielt symbol om til en konkret tilstedeværelse.
Komposisjonen, bevisst minimalistisk, retter oppmerksomheten mot dialogen mellom kroppene og meningen med det menneskelige båndet. Bløthheten i hudtonene står i kontrast til den sterke fargen i rødt, og skaper en delikat balanse mellom sårbarhet og varighet.
Fil Rouge #12 (2026)
Acryl, fargede blyanter og broderi på lerret
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 er en del av en serie inspirert av symbolikken til skjebnens røde tråd—the gamle legenden om at to mennesker som er ment å møte hverandre er forbundet av en usynlig rød tråd, i stand til å tåle tid, avstand og motgang.
I dette verket legger to hender hverandre i et gest som er både enkelt og dypt meningsfullt. Den røde tråden, brodert direkte på lerretet, slynger seg over fingrene uten å begrense dem; i stedet avslører den det usynlige båndet som forener dem. Broderiet er ikke bare dekorativt, men et essensielt element i komposisjonen, og forvandler et immaterielt symbol til en håndgripelig tilstedeværelse.
Den minimalistiske komposisjonen trekker betrakterens oppmerksomhet mot dialogen mellom de to hendene og den dype betydningen av menneskelig forbindelse. mykheten i hudtonene står i kontrast til den levende intensiteten i den røde tråden, og skaper en delikat balanse mellom sårbarhet og varighet.

