Lucía Laurent - XL - Elegancia Botánica

Lucía Lauren (LILI) er en kubansk kunstner med en hovedsakelig selvlært tilnærming til plastisk kunst, utdannet i Sosial Kommunikasjon ved Universidad de La Habana.

Forholdet hennes til bildet begynte lenge før hun ble profesjonell maler. Fotografering utgjorde hennes første kreative territorium: gjennom det utviklet hun en spesiell følsomhet for komposisjon, visuell balanse, gest og framstillingen av den menneskelige figuren. Senere slet hun i flere år med tattoveringsverdenen, en avgjørende fase for å forstå betydningen linjen, silhuetten, forenklingen av former og grafisk klarhet har i hennes nåværende maleri.

Til slutt fant hun i plastiske kunstformer et mye bredere uttrykksrom. Maleriet tillot henne å samle de tidligere erfaringene og forvandle dem til et intimt og gjenkjennelig univers, hovedsakelig bygget opp av akryl på lerret.

Lucía Laurens verk dreier seg spesielt om kvinnen, naturen, blomster og dyr, med en gjentakende tilstedeværelse av katten som taus følgesvenn til sine protagonister. Det er scener som sjelden søker å fortelle ekstraordinære hendelser. Tvert imot synes kunstneren å være interessert i de små øyeblikk av ro: en kvinne som holder katten sin, en figur omringet av blomster, et vinglass, en tenkt hage eller bare et øyeblikk av ettertanke.

Maleriet hennes begynner med en markant visuell syntese. Lucía fjerner mye av sekundærinformasjonen for å beholde bare det som anses som essensielt. Rosene ansikter, store fargeflater, definerte konturer og flate former utgjør bilder som er umiddelbart lesbare, men ladet med følelse.

I språket vårt finner vi ekko av samtidsillustrasjon og naïve maleri, sammen med dekorative referanser nært art déco og art nouveau. Likevel fremkommer disse elementene reinterpretert ut fra en egen følelse, varmere, mer hverdagslig og feminin.

En av de mest interessante aspekter ved arbeidet hennes er bruk av farge. Blekrosa, terracotta, oker, sennepsgul og kremfarger lever sammen med dype svarte, blågrønne, intense røde og klare hvite. I noen komposisjoner er paletten delikat og nesten hjemlig; i andre tilfeller blir den kromatiske kontrasten tydelig grafisk i intensitet.

Kvinnen oker sentrum av nesten hele hennes maleriunivers. Hun oppfattes ikke som en heroisk eller fjern figur, men som en rolig, elegant og introspektiv femininhet. Det er figurer med serøse blikk, rolige poseringer og dempede gester. Det finnes glamour, men det er intimt og stille glamour.

Kattene spiller en spesielt interessant rolle. Mer enn bare dekorasjon, fungerer de som symboler på selskap, uavhengighet, ømhet og følelsesmessig tilflukt. I verk der kvinne og dyr omfavner hverandre, smelter kurvene av menneskekropp og katts former nesten sammen, og omformer komposisjonen til en fremstilling av affekt.

Blomster og vegetasjon oppfyller en lignende funksjon. De omgir protagonistene, forekommer i klærne deres eller integreres i bakgrunnen til å viske ut grensene mellom figur og natur. På den måten blir kvinne, natur og dyr en og samme følelse.

I verk som figuren som omfavner katten mot en rød bakgrunn, reduserer Lucía paletten radikalt for å bygge bildet gjennom kontrasten mellom svart, hvitt og rødt. Rillene i kjolen blir ikke bare et mønster, men blir hovedressursen for komposisjon: de omgir begge figurer og konsentrerer hele scenen i omfavnelsens gest. Resultatet formidler beskyttelse, intimitet og stillhet.

I andre verk, som kvinnen som sitter ved siden av katten og vinglasset, utvikler kunstneren en komposisjon mer i tråd med moderne design. Terracotta i kjolen dialogiserer med myke roser, beige og blågrønt, og skaper et sofistikert bilde som ikke føles kaldt. Hovedpersonen utfører ingen konkret handling; hun eksisterer rett og slett i sitt rom. Nettopp denne fraværelsen av dramatikk utgjør store deler av verkets sjarm.

På denne måten utvikler Lucía Lauren et tilsynelatende enkelt, men nøye konstruert maleri. Språket hennes avhenger ikke av pompøst teknisk virtuositet, men av evnen til å redusere en scene til å finne sin essensielle følelse.

Hennes univers er kvinnelig, botanisk, hjemlig og affektivt. Det står skjønnheten i hverdagen, forholdet til dyr, omsorg, ettertanke og natur som tilflukt i sentrum. Maleriene hennes har en spesielt tiltrekkende kvalitet: de kan virke dekorative ved første øyekast, men bak den skjønnheten ligger en konstant søken etter harmoni, følsomhet og sindsro.

I et moderne landskap hvor mange bilder søker å fange oppmerksomhet gjennom overflødighet, følger Lucía Lauren en motsatt sti: hun forenkler. Og nettopp i denne enkelheten ligger mye av personligheten til hennes verk.

Verk av kunstneren Lucía Laurent utført i acryl på lerret av høy kvalitet.
Dimensjon 90 x 120 cm maleri.
Originalutgave.
Frakt vil skje via selskaper United Parcel Service (UPS) for Spania og Europa, og via FedEx for resten av verden.
Verket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag emballasje, bobleplast og plassert i et solid rør.
Når verket er betalt, kreves tre dager for pakking og leveranse til sendingsfirmaet.
Verket vil ankomme innen ti dager, avhengig av destinasjonsland.
Dette partiet inneholder visualiseringer utført med AI. Se de originale fotografiene for å kontrollere den faktiske tilstanden til verket.


Denne acrylmaleriet på lerret rammer inn et figurativt forslag sterkt inspirert av moderndesign i mote og Art Déco, og viser to kvinnelige figurer med rolig og stilfull eleganse. Komposisjonen utmerker seg ved en dristig kontrast mellom den stilistiske mykheten i ansiktstrekkene, kjennetegnet av bleke hudtoner og seriøse, blåøyne blikk, og den visuelle dynamikken i antrekket og bakgrunnen. Figuren i forgrunnen har klær i oransje med et mønster av lyse prikker som armonisk kontrasteres med den svarte bredbente hatt, mens den andre figuren bærer et plagg innpakket i et komplekst zigzag-geometrisk mønster i nyanser av gult, svart og hvitt. Store blomster- og bladverk i rødkarmin og dypgrønnt rammer scenen, og tilfører en organisk rikdom som balanserer de geometriske linjene i antrekket, komplettert av en ren påføring av malingen med tydelige konturer som fremhever verkets grafiske, sofistikerte og avantgarde preg.