Nyamézi / Zigua - Tanzania
06
dager
01
time
18
minutter
08
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Ekspert
Valgt av Dimitri André
Har en mastergrad i afrikastudier og 15 års erfaring med afrikansk kunst.
Estimat € 550 - € 650
Ingen bud er lagt inn
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142317 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Tanzania
Nyamézi / Zigua
Tre
Høyde: 325 mm + sokkel 20 mm
Bredde: 70 mm
Dybde: 65 mm
Vekt: 470 g
Nyamwezi — arkaisk kvinnelig figur på sete
Tanzania — Nyamwezi-kultur
Skulpturen presenterer et sett av karakterer som er svært konsekvente med Nyamwezi-statuarial: en svært langstrakt kvinnelig silhuett, hodeskalle, lang cylinderformet hals, armer som er sterkt utstrakte, forenklet ansiktsbearbeiding, en kropp med glatte volumer, lange ben og en representasjon assosiert med et skulpturert sete.
Nyamwezi-korpuset er spesielt gjenkjennelig ved proporsjonsforlengelse og geometrisk reduksjon av lemmer. Faglige kilder beskriver også kvinnelige figurer som en av de viktigste typene i denne skulpturen.
Geografisk opprinnelse
Midtre og vestlige Tanzania — historisk område til Unyamwezi.
Det tradisjonelle nyamwezi-territoriet ligger hovedsakelig i sentralvest-Tanzania, rundt Tabora og nærliggende regioner. Europeiske og amerikanske samlinger klassifiserer denne typen skulpturer under Nyamwezi-kulturell sone.
Etnisk gruppe / kultur
Nyamwezi
Silhuetten er svært karakteristisk for det nyamwezi- plastiske språket: vertikal og utstrakt kropp, relativt stor hode, lang hals, tynne lemmer og sparsomme detaljer i anatomien.
Samlingen ved Völkerkundemuseum Herrnhut / Staatliche Kunstsammlungen Dresden omfatter nøyaktig en nyamwezi-kvinnelig figur i tre på 40 cm, noe som utgjør et europeisk referansepunkt som er særdeles relevant for denne skulpturen.
Type gjenstand
Nyamwezi-arkaisk kvinnelig figur, assosiert med et sete
De nyamwezi- antropomorfe figurene er knyttet til flere kontekster: forfedrekult, høvdingprestisje, divinasjon og i enkelte tilfeller gjenstander båret eller danset.
Tilstedeværelsen her av et sete direkte integrert i komposisjonen er særlig interessant. De nyamwezi- anthropomorfe setene utgjør et annet vel dokumentert felt innen skulptur fra denne regionen og er knyttet til rang, autoritet og representasjon av slektskap. Smithsonian beholder spesifikk dokumentasjon dedikert til kvinnelige figurer, høvding-seter, figurer på sete og nyamwezi-staver.
Kunstnerisk og stilistisk beskrivelse
Figuren representerer en kvinne som står oppreist, støttet av et skåret sete plassert bak henne.
Hodet, nesten sfærisk, hviler på en lang cylinderformet hals. Ansiktet er konstruert i enkle volumer: bred pannen, tynne øyebryn, mandelformede øyne litt i relief, smal og lang nese og liten munn.
Håret behandles som en kompakt masse bakpå og på toppen av kraniumet, med sorte og lyse bånd organisert i parallelle linjer.
Halsen er ringet og utgjør et svært synlig element i komposisjonen. Flere horisontale ringer er direkte skåret rundt halsen, med et tillegg av et rødt fargeelement.
Kroppen er ekstremt langstrakt og nesten sylinderformet. Brystene er tydelig individualiserte, mens magen er svært lang og har en fremhøyet navle.
Armer, veldig lange, går ned langs kroppen og samles foran kjønsområdet. Hendene er nøye angitt med lange fingre. Fremstillingen av kvinnelige kjønn er bevisst eksplisitt, et fenomen som man finner i flere nyamwezi-figurer dokumentert i samlinger og i spesialisert marked.
Hoftene og rumpepartiet er spesielt utviklet. Beinene, lange og relativt enkle, strekker seg ned til en rund sokkel som føtter hviler på.
Bak er setet en robust geometrisk konstruksjon, med sete og ramme rektangulær. Denne forbindelsen mellom menneskelig figur og sete bringer verket nærmere vokabularet til Nyamwezi-prestisjeseer.
Materialer og teknikk
Skåret tre og pigmenter.
Figuren er uthugget i tre med en svært vertikal konstruksjon. Kroppens volumer oppnås gjennom lange kontinuerlige plan, mens ansikts-, hår-, finger-, hals- og fotdetaljer er direkte skåret.
Polykromi bidrar sterkt til lesningen av figuren: brunt kropp, svart hår og lysere detaljer rundt øynene, halsen og føttene, med røde accenter i hals og håndledd.
Den glatte og polerte karakteren til enkelte overflater er i samsvar med beskrivelser av arbeidene til nyamwezi-skulptører, ofte assosiert med tette tresorter og overflater som er nøye bearbeidet.
Symbolikk
Den kvinnelige representasjonen legger vekt på flere elementer knyttet til fruktbarhet, slekts kontinuitet og nærvær av forfedre: utviklede bryster, markert mage, synlig kjønn og rett holdning.
Kilder viet nyamwezi-skulptur understreker viktigheten av forfedrekult og divinasjon i produksjonen av figurativ kunst. Noen tolkninger knytter også kvinnelige figurer til bekymringer relatert til fruktbarhet.
Setet fungerer samtidig som et rangmerk og myndighetsmarkør i flere samfunn i sentrale Tanzania, inkludert Nyamwezi. QCC Art Gallery minner om at skårne seter i dette området kunne materialisere chefens status og historien om slektskap.
Funksjon / rituel bruk
Nyamwezi-figurer har blitt brukt i ulike kontekster knyttet til forfedre, divinasjon og politisk prestisje.
Noen figurer var knyttet til divinasjonspraksiser; andre representerte forfedre eller inngikk i en symbolsk fremstilling av høvdinger og slektskap. De antropomorf setene i regionen var spesielt knyttet til ledernes autoritet og seremonier.
For denne skulpturen er det best å beholde den generelle funksjonen som en arkaisk figur assosiert med sete, uten å tilskrive en bestemt rite til dette eksemplaret.
Kulturell kontekst
Nyamwezi-skulpturen har en estetikk som er svært annerledes enn de store corpusene fra vestlig eller sentral-afrikansk kunst: den favoriserer ekstrem forlengelse, forenkling av volumer og en form for vertikal monumentalitet.
De såkalte “stick figures” eller langstrakte figurer er en av de mest kjente signaturene på nyamwezi-skulptur. En mannlig figur bevart i Princeton er eksplisitt katalogisert som Nyamwezi, Ancestor figure, i tre, med sterk vekt på vertikalitet.
Samme vokabular vises i prestisjeseatene og i enkelte kvinnelige figurer, og skaper en kontinuitet mellom antropomorf skulptur, prestisjobjekt og forfedrenes representasjon.
Sammenligninger med museale deler og dokumenterte samlinger
Staatliche Kunstsammlungen Dresden – Völkerkundemuseum Herrnhut, Tyskland
Nyamwezi kvinnelig figur, tre, 40 cm, inv. 66 574.
Dette er et særdeles viktig europeisk referanseobjekt. Objektet er eksplisitt identifisert som Nyamwezi-kvinnelig figur og dokumentert i Dresdens etnografiske samlinger.
Ethnologisches Museum, Staatliche Museen zu Berlin
Museet beholder en betydelig prestige-sete av nyamwezi, i tre, ca. 107 cm, fra Tanzania. Denne stykket er særlig nyttig for å forstå forholdet mellom nyamwezi-skulptur, menneskelig representasjon, sete og autoritet.
Dokumentasjonen knyttet til nyamwezi-seter understreker spesielt deres forhold til høvdinger og deres karakter som maktsymboler.
British Museum, London
British Museum beholder en kvinnelig figur i tre, registrert under inventar Af1909,-.40. Hva notisen nå refererer til som tildelt Baganda, men kuratorenes kommentarer indikerer at den kan ha vært skåret av nyamwezi-skulptører som fulgte handelsutvisninger mot Bukerebe. Denne stykket er spesielt interessant for den historiske betydningen av nyamwezi-skulptører utover deres eget territorium.
Metropolitan Museum / amerikanske samlinger
Det amerikanske korpuset bekrefter viktigheten av langstrakte nyamwezi-figurer. Princeton University Art Museum beholder en Ancestor figure Nyamwezi, i tre, 62 cm, eksplisitt klassifisert som nyamwezi-skulptur og knyttet til forfedrene.
QCC Art Gallery, City University of New York, i utstillingen Shangaa: Art of Tanzania, dokumenterer også en nyamwezi-kvinnelig figur i tre på 40 cm fra Museum für Völkerkunde Dresden samt flere andre kvinnelige figure fra Tanzania.
Yale University Art Gallery
Yale University Art Gallery beholder også en liten figur som sitter på en stol med høyt rygg, muligens Nyamwezi, i tre, fibre og glassperler. Deres tilstedeværelse i en amerikansk universitetskolleksjon er spesielt interessant for forholdet mellom antropomorf figur og sete i Tanzanias kunst på sentrale Tanzania.
Bibliografi / kilder
• Gary Van Wyk (red.), Shangaa: Art of Tanzania, New York, 2013.
• Marc L. Felix & Maria Kecskesi, Tanzania, referanse sitert av Dorotheum for Nyamwezi-figurer.
• Nancy Ingram Nooter, dokumentasjon om figurer, seter og pinner Nyamwezi, Smithsonian Libraries African Art Index Project.
• Staatliche Kunstsammlungen Dresden / Völkerkundemuseum Herrnhut, Nyamwezi-kvinnelig figur, inv. 66 574.
• Ethnologisches Museum, Berlin, prestige-sete Nyamwezi.
• British Museum, kvinnelig figur, inv. Af1909,-.40, med kommentar om mulig inngrep av nyamwezi-skulptører.
• Princeton University Art Museum, Ancestor figure, Nyamwezi, inv. 1998-574.
• Cleveland / Smithsonian / amerikanske samlinger i Tanzania, komparativ dokumentasjon av Nyamwezi-korpuset.
Rask og trygg sending. Kolene sendes med forsikring og sporingsnummer.
Levering i Chronopost mellom 1 og 3 dager i Frankrike, 2 til 5 dager i EU. Levering i resten av Europa, i hele verden og på øyer i Colissimo International.
We speak english.
masker afrikansk kunst Afrianische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
statue afrikansk kunst Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrianische Maskenkunst
Historien til selger
Drevet av Verdenskunst og spesielt afrikansk kunst, kjøper vi hos samlere, tidligere tjenestemenn, militært personell, helsepersonell, ansatte i offentlig arbeid som har arbeidet i Afrika, og også i Côte d'Ivoire hos antikvitetshandlere og meglere som reiser gjennom hele Vest-Afrika for å finne objekter av høy kvalitet.
Det er med stolthet vi presenterer verk som, utover å kunne pynte rom, inviterer våre samlere til å tre inn i resonans med rikdommen og dybden i menneskelig uttrykk gjennom den mest autentiske kunsten.
Innenfor galleriet Arts Ethniques har vi privilegiet å tilby våre besøkende et eksklusivt utvalg av kunstverk, alle unike og originale. Hver presentert piece er resultatet av en krevende kunstnerisk prosess, båret av en særegen visjon og en behersket håndverkskompetanse, alle disse elementene som garanterer dets ekthet og verdi.
Verkene vi tilbyr er ikke industrielle reproduksjoner. De er individuelle kreasjoner, skapt med følelse og presisjon, hver bærer en historie, en identitet og en egen nærvær.
Originaliteten utgjør selve grunnlaget for vår forpliktelse til fortreffelighet. Dermed er hvert maskestykke og hver statue i vår samling gjenstand for en streng utvelgelse, for å bevare sjeldenhet og særpreg.
Å anskaffe et verk fra Galerie Arts Ethniques er å få i eie en virkelig unik bit: en skapelse som innkapsler både talent, kulturarv og den uttrykksfulle kraften i afrikansk kunst. Det er også en bærekraftig investering i et verk hvis kunstneriske og emosjonelle verdi står tidens gang imot.
Vi garanterer at hvert verk som forlater vårt galleri er et autentisk stykk, uten replika, som vitner om kunstnernes kreativitet, kulturarv og lidenskap som har formet dem.
Vi inviterer dere til å delta i våre auksjoner i full tillit. Hvert verk som presenteres er en original, unik og uerstattelig skapelse, utvalgt med størst mulig krav for å sikre dets ekthet og kunstneriske verdi.
Enten du ønsker å berike en personlig samling eller å plassere et eksepsjonelt verk i ditt rom, tilbyr Galerie Arts Ethniques deg en trygg, transparent og profesjonell ramme for å anskaffe bemerkelsesverdige verk.
Kunstauksjoner utgjør et spesielt øyeblikk for å oppdage sjeldne verk som kan bli hjertet i en samling.
Å kjøpe et verk i våre auksjoner er ikke bare å kjøpe en gjenstand: det er å investere i en skapelse hvis estetiske verdi og kulturelle rekkevidde styrkes over tid.
Verkene som presenteres av Galerie Arts Ethniques viser ikke bare talent og visjon hos kunstnerne, men har også evnen til å forvandle rom og berike blikket til de som betrakter dem.
Å delta i våre auksjoner er å delta i en unik opplevelse, der kunstens lidenskap møter samlingens krav. Å by på et verk fra Galerie Arts Ethniques går utover ren transaksjon: det er en handling av forpliktelse og anerkjennelse av kunst i det mest autentiske.
Vi inviterer dere til å by med lidenskap og bli med oss i dette eventyret viet til oppdagelse, formidling og feiring av kunst.
Kanskje ditt neste hjerteverk allerede venter på deg.
Oversatt av Google TranslateTanzania
Nyamézi / Zigua
Tre
Høyde: 325 mm + sokkel 20 mm
Bredde: 70 mm
Dybde: 65 mm
Vekt: 470 g
Nyamwezi — arkaisk kvinnelig figur på sete
Tanzania — Nyamwezi-kultur
Skulpturen presenterer et sett av karakterer som er svært konsekvente med Nyamwezi-statuarial: en svært langstrakt kvinnelig silhuett, hodeskalle, lang cylinderformet hals, armer som er sterkt utstrakte, forenklet ansiktsbearbeiding, en kropp med glatte volumer, lange ben og en representasjon assosiert med et skulpturert sete.
Nyamwezi-korpuset er spesielt gjenkjennelig ved proporsjonsforlengelse og geometrisk reduksjon av lemmer. Faglige kilder beskriver også kvinnelige figurer som en av de viktigste typene i denne skulpturen.
Geografisk opprinnelse
Midtre og vestlige Tanzania — historisk område til Unyamwezi.
Det tradisjonelle nyamwezi-territoriet ligger hovedsakelig i sentralvest-Tanzania, rundt Tabora og nærliggende regioner. Europeiske og amerikanske samlinger klassifiserer denne typen skulpturer under Nyamwezi-kulturell sone.
Etnisk gruppe / kultur
Nyamwezi
Silhuetten er svært karakteristisk for det nyamwezi- plastiske språket: vertikal og utstrakt kropp, relativt stor hode, lang hals, tynne lemmer og sparsomme detaljer i anatomien.
Samlingen ved Völkerkundemuseum Herrnhut / Staatliche Kunstsammlungen Dresden omfatter nøyaktig en nyamwezi-kvinnelig figur i tre på 40 cm, noe som utgjør et europeisk referansepunkt som er særdeles relevant for denne skulpturen.
Type gjenstand
Nyamwezi-arkaisk kvinnelig figur, assosiert med et sete
De nyamwezi- antropomorfe figurene er knyttet til flere kontekster: forfedrekult, høvdingprestisje, divinasjon og i enkelte tilfeller gjenstander båret eller danset.
Tilstedeværelsen her av et sete direkte integrert i komposisjonen er særlig interessant. De nyamwezi- anthropomorfe setene utgjør et annet vel dokumentert felt innen skulptur fra denne regionen og er knyttet til rang, autoritet og representasjon av slektskap. Smithsonian beholder spesifikk dokumentasjon dedikert til kvinnelige figurer, høvding-seter, figurer på sete og nyamwezi-staver.
Kunstnerisk og stilistisk beskrivelse
Figuren representerer en kvinne som står oppreist, støttet av et skåret sete plassert bak henne.
Hodet, nesten sfærisk, hviler på en lang cylinderformet hals. Ansiktet er konstruert i enkle volumer: bred pannen, tynne øyebryn, mandelformede øyne litt i relief, smal og lang nese og liten munn.
Håret behandles som en kompakt masse bakpå og på toppen av kraniumet, med sorte og lyse bånd organisert i parallelle linjer.
Halsen er ringet og utgjør et svært synlig element i komposisjonen. Flere horisontale ringer er direkte skåret rundt halsen, med et tillegg av et rødt fargeelement.
Kroppen er ekstremt langstrakt og nesten sylinderformet. Brystene er tydelig individualiserte, mens magen er svært lang og har en fremhøyet navle.
Armer, veldig lange, går ned langs kroppen og samles foran kjønsområdet. Hendene er nøye angitt med lange fingre. Fremstillingen av kvinnelige kjønn er bevisst eksplisitt, et fenomen som man finner i flere nyamwezi-figurer dokumentert i samlinger og i spesialisert marked.
Hoftene og rumpepartiet er spesielt utviklet. Beinene, lange og relativt enkle, strekker seg ned til en rund sokkel som føtter hviler på.
Bak er setet en robust geometrisk konstruksjon, med sete og ramme rektangulær. Denne forbindelsen mellom menneskelig figur og sete bringer verket nærmere vokabularet til Nyamwezi-prestisjeseer.
Materialer og teknikk
Skåret tre og pigmenter.
Figuren er uthugget i tre med en svært vertikal konstruksjon. Kroppens volumer oppnås gjennom lange kontinuerlige plan, mens ansikts-, hår-, finger-, hals- og fotdetaljer er direkte skåret.
Polykromi bidrar sterkt til lesningen av figuren: brunt kropp, svart hår og lysere detaljer rundt øynene, halsen og føttene, med røde accenter i hals og håndledd.
Den glatte og polerte karakteren til enkelte overflater er i samsvar med beskrivelser av arbeidene til nyamwezi-skulptører, ofte assosiert med tette tresorter og overflater som er nøye bearbeidet.
Symbolikk
Den kvinnelige representasjonen legger vekt på flere elementer knyttet til fruktbarhet, slekts kontinuitet og nærvær av forfedre: utviklede bryster, markert mage, synlig kjønn og rett holdning.
Kilder viet nyamwezi-skulptur understreker viktigheten av forfedrekult og divinasjon i produksjonen av figurativ kunst. Noen tolkninger knytter også kvinnelige figurer til bekymringer relatert til fruktbarhet.
Setet fungerer samtidig som et rangmerk og myndighetsmarkør i flere samfunn i sentrale Tanzania, inkludert Nyamwezi. QCC Art Gallery minner om at skårne seter i dette området kunne materialisere chefens status og historien om slektskap.
Funksjon / rituel bruk
Nyamwezi-figurer har blitt brukt i ulike kontekster knyttet til forfedre, divinasjon og politisk prestisje.
Noen figurer var knyttet til divinasjonspraksiser; andre representerte forfedre eller inngikk i en symbolsk fremstilling av høvdinger og slektskap. De antropomorf setene i regionen var spesielt knyttet til ledernes autoritet og seremonier.
For denne skulpturen er det best å beholde den generelle funksjonen som en arkaisk figur assosiert med sete, uten å tilskrive en bestemt rite til dette eksemplaret.
Kulturell kontekst
Nyamwezi-skulpturen har en estetikk som er svært annerledes enn de store corpusene fra vestlig eller sentral-afrikansk kunst: den favoriserer ekstrem forlengelse, forenkling av volumer og en form for vertikal monumentalitet.
De såkalte “stick figures” eller langstrakte figurer er en av de mest kjente signaturene på nyamwezi-skulptur. En mannlig figur bevart i Princeton er eksplisitt katalogisert som Nyamwezi, Ancestor figure, i tre, med sterk vekt på vertikalitet.
Samme vokabular vises i prestisjeseatene og i enkelte kvinnelige figurer, og skaper en kontinuitet mellom antropomorf skulptur, prestisjobjekt og forfedrenes representasjon.
Sammenligninger med museale deler og dokumenterte samlinger
Staatliche Kunstsammlungen Dresden – Völkerkundemuseum Herrnhut, Tyskland
Nyamwezi kvinnelig figur, tre, 40 cm, inv. 66 574.
Dette er et særdeles viktig europeisk referanseobjekt. Objektet er eksplisitt identifisert som Nyamwezi-kvinnelig figur og dokumentert i Dresdens etnografiske samlinger.
Ethnologisches Museum, Staatliche Museen zu Berlin
Museet beholder en betydelig prestige-sete av nyamwezi, i tre, ca. 107 cm, fra Tanzania. Denne stykket er særlig nyttig for å forstå forholdet mellom nyamwezi-skulptur, menneskelig representasjon, sete og autoritet.
Dokumentasjonen knyttet til nyamwezi-seter understreker spesielt deres forhold til høvdinger og deres karakter som maktsymboler.
British Museum, London
British Museum beholder en kvinnelig figur i tre, registrert under inventar Af1909,-.40. Hva notisen nå refererer til som tildelt Baganda, men kuratorenes kommentarer indikerer at den kan ha vært skåret av nyamwezi-skulptører som fulgte handelsutvisninger mot Bukerebe. Denne stykket er spesielt interessant for den historiske betydningen av nyamwezi-skulptører utover deres eget territorium.
Metropolitan Museum / amerikanske samlinger
Det amerikanske korpuset bekrefter viktigheten av langstrakte nyamwezi-figurer. Princeton University Art Museum beholder en Ancestor figure Nyamwezi, i tre, 62 cm, eksplisitt klassifisert som nyamwezi-skulptur og knyttet til forfedrene.
QCC Art Gallery, City University of New York, i utstillingen Shangaa: Art of Tanzania, dokumenterer også en nyamwezi-kvinnelig figur i tre på 40 cm fra Museum für Völkerkunde Dresden samt flere andre kvinnelige figure fra Tanzania.
Yale University Art Gallery
Yale University Art Gallery beholder også en liten figur som sitter på en stol med høyt rygg, muligens Nyamwezi, i tre, fibre og glassperler. Deres tilstedeværelse i en amerikansk universitetskolleksjon er spesielt interessant for forholdet mellom antropomorf figur og sete i Tanzanias kunst på sentrale Tanzania.
Bibliografi / kilder
• Gary Van Wyk (red.), Shangaa: Art of Tanzania, New York, 2013.
• Marc L. Felix & Maria Kecskesi, Tanzania, referanse sitert av Dorotheum for Nyamwezi-figurer.
• Nancy Ingram Nooter, dokumentasjon om figurer, seter og pinner Nyamwezi, Smithsonian Libraries African Art Index Project.
• Staatliche Kunstsammlungen Dresden / Völkerkundemuseum Herrnhut, Nyamwezi-kvinnelig figur, inv. 66 574.
• Ethnologisches Museum, Berlin, prestige-sete Nyamwezi.
• British Museum, kvinnelig figur, inv. Af1909,-.40, med kommentar om mulig inngrep av nyamwezi-skulptører.
• Princeton University Art Museum, Ancestor figure, Nyamwezi, inv. 1998-574.
• Cleveland / Smithsonian / amerikanske samlinger i Tanzania, komparativ dokumentasjon av Nyamwezi-korpuset.
Rask og trygg sending. Kolene sendes med forsikring og sporingsnummer.
Levering i Chronopost mellom 1 og 3 dager i Frankrike, 2 til 5 dager i EU. Levering i resten av Europa, i hele verden og på øyer i Colissimo International.
We speak english.
masker afrikansk kunst Afrianische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
statue afrikansk kunst Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrianische Maskenkunst
Historien til selger
Drevet av Verdenskunst og spesielt afrikansk kunst, kjøper vi hos samlere, tidligere tjenestemenn, militært personell, helsepersonell, ansatte i offentlig arbeid som har arbeidet i Afrika, og også i Côte d'Ivoire hos antikvitetshandlere og meglere som reiser gjennom hele Vest-Afrika for å finne objekter av høy kvalitet.
Det er med stolthet vi presenterer verk som, utover å kunne pynte rom, inviterer våre samlere til å tre inn i resonans med rikdommen og dybden i menneskelig uttrykk gjennom den mest autentiske kunsten.
Innenfor galleriet Arts Ethniques har vi privilegiet å tilby våre besøkende et eksklusivt utvalg av kunstverk, alle unike og originale. Hver presentert piece er resultatet av en krevende kunstnerisk prosess, båret av en særegen visjon og en behersket håndverkskompetanse, alle disse elementene som garanterer dets ekthet og verdi.
Verkene vi tilbyr er ikke industrielle reproduksjoner. De er individuelle kreasjoner, skapt med følelse og presisjon, hver bærer en historie, en identitet og en egen nærvær.
Originaliteten utgjør selve grunnlaget for vår forpliktelse til fortreffelighet. Dermed er hvert maskestykke og hver statue i vår samling gjenstand for en streng utvelgelse, for å bevare sjeldenhet og særpreg.
Å anskaffe et verk fra Galerie Arts Ethniques er å få i eie en virkelig unik bit: en skapelse som innkapsler både talent, kulturarv og den uttrykksfulle kraften i afrikansk kunst. Det er også en bærekraftig investering i et verk hvis kunstneriske og emosjonelle verdi står tidens gang imot.
Vi garanterer at hvert verk som forlater vårt galleri er et autentisk stykk, uten replika, som vitner om kunstnernes kreativitet, kulturarv og lidenskap som har formet dem.
Vi inviterer dere til å delta i våre auksjoner i full tillit. Hvert verk som presenteres er en original, unik og uerstattelig skapelse, utvalgt med størst mulig krav for å sikre dets ekthet og kunstneriske verdi.
Enten du ønsker å berike en personlig samling eller å plassere et eksepsjonelt verk i ditt rom, tilbyr Galerie Arts Ethniques deg en trygg, transparent og profesjonell ramme for å anskaffe bemerkelsesverdige verk.
Kunstauksjoner utgjør et spesielt øyeblikk for å oppdage sjeldne verk som kan bli hjertet i en samling.
Å kjøpe et verk i våre auksjoner er ikke bare å kjøpe en gjenstand: det er å investere i en skapelse hvis estetiske verdi og kulturelle rekkevidde styrkes over tid.
Verkene som presenteres av Galerie Arts Ethniques viser ikke bare talent og visjon hos kunstnerne, men har også evnen til å forvandle rom og berike blikket til de som betrakter dem.
Å delta i våre auksjoner er å delta i en unik opplevelse, der kunstens lidenskap møter samlingens krav. Å by på et verk fra Galerie Arts Ethniques går utover ren transaksjon: det er en handling av forpliktelse og anerkjennelse av kunst i det mest autentiske.
Vi inviterer dere til å by med lidenskap og bli med oss i dette eventyret viet til oppdagelse, formidling og feiring av kunst.
Kanskje ditt neste hjerteverk allerede venter på deg.
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Etnisk gruppe / kultur
Nyamwezi / Zigua
Opprinnelsesland
Tanzania
Materiale
Tre
Sold with stand
Ja
Tilstand
God tilstand
Autentisitet
Original/offisiell
Solgt av
