statue - Baoulé / Attié / Attier? - Elfenbenskysten
08
dager
01
time
50
minutter
18
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Ekspert
Valgt av Dimitri André
Har en mastergrad i afrikastudier og 15 års erfaring med afrikansk kunst.
Estimat € 1.600 - € 2.000
Ingen bud er lagt inn
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142317 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Côte d'Ivoire
Attier / Attié
Tre og perler
Høyde: 255 mm + sokkel 35 mm
Bredde: 90 mm
Dybde: 60 mm
Vekt: 390 g
Opprinnelse:
Vente Millon av 07/04/2022
Personlig privat samling
Attié (Akyé) — kvinnelig figur av Nkpasopi-type
Côte d’Ivoire — regionen Lagunerna
Undersøkelsen av de forskjellige synsvinklene gjør det mulig å fastslå en Attié (Akyé) attribusjon og en identifikasjon som Nkpasopi-kvinnefigur, en kategori som er vel dokumentert i skulpturen til lagunepopulasjonene i sørøstlige Côte d’Ivoire.
Morphologien er særdeles sammenfallende med dette korpuset: kvinnelig kropp med runde volumer, lang ringformet hals, veldig lange armer som henger ned langs overkroppen, hender samlet foran nedre mage, utsmykning i hodet, ovoidt ansikt og perlesmykke.
Dokumentasjonen av Alain-Michel Boyer og Galerie Flak presiserer at Nkpasopi, bokstavelig talt «trefigurer/tre-kvinner», er spådomsfigurer for lagunepopulasjonene og at de spiller rollen som mellomledd mellom de levendes verden og overnaturlige enheter. Attié er blant gruppene som er mest direkte tilknyttet til denne skulpturtradisjonen.
Geografisk opprinnelse
Sørøstlige Côte d’Ivoire — lagunerregion, Attié-landet.
Attié, også kalt Akyé, bor spesielt i området rundt Adzopé og Alépé, nord for Abidjan.
Eksisterende kilder peker på at lagune-populasjonene i dette området — Attié, Kyaman, Gwa, Abouré, Ébrié og andre grupper — deler et felles skulpturvokabular, selv om tradisjoner og særtrekk varierer mellom samfunnene.
Etnisk tilhørighet / kultur
Attié (Akyé)
Attribusjonen til Attié virker særlig overbevisende her på grunn av kombinasjonen av flere kjennetegn som går igjen i referanser: lang ringformet hals, slank kvinnelig silhuett, naturalistisk behandling av ansiktet, filiforme armer, hender trukket nedover mot underlivet, uttalt utsmykning og perlesmykker.
Metropolitan Museum klassifiserer også i sitt fond en Female Figure som verk av en Lagoon or Akye-Akan-artist, opprinnelig fra Côte d’Ivoire og laget i tre, pigmenter og metall. Denne klassifiseringen bekrefter viktigheten av Akye/Attié-korpuset i lagunepopulasjonenes skulptur.
Objekt-type
Kvinnefigur Nkpasopi — spådomsfigur
Nkpasopi er kvinnelige figurer som er skåret for å etablere et forhold mellom den rituelle spesialisten og den overnaturlige verden.
Alain-Michel Boyer beskriver dem som «tre-kvinner» og understreker deres rolle som mellomledd mellom de levendes verden og overnaturlige enheter.
Denne skulpturen passer meget bra til denne kategorien med sin markerte femininitet, utsmykningen og kroppskonstruksjonen.
Kunstnerisk og stilistisk beskrivelse
Figuren er fremstilt stående, forovervendt, i en rolig og fullstendig balansert positur.
hodet, relativt stort i forhold til kroppen, har en eggformet form. Pannen er høy, øyenbrynene er fint tegnede, øynene er brede og mykt formet, nesen er lang og rett og leppene er diskré projisert.
Ansiktet har et rolig og indre uttrykk, kjennetegnet av en skulptur som søker mindre ett øyeblikkelig uttrykk enn den vedvarende tilstedeværelsen av karakteren.
Håret er spesielt utsmykket. Det danner en kompakt konstruksjon på toppen og bak på hodet, med flere avsnitt som er skåret og malt. Håret er ikke en sekundær detalj: det bidrar til identiteten til figuren og til den estetiske kanon som søkes i laguneskulpturen.
Den svært lange halsen, omgitt av flere ringer som er skåret, er ett av de mest umiddelbart karakteristiske trekk ved skulpturen. Kildene peker presist på annelled hals som kjennetegn for Attié-kvinners figurer.
Brystet er svært langt og nøye utformet. Brystene er sterkt projisert, maven og hoftene er fremstilt etter en ideell oppfatning av den kvinnelige kroppen.
Armene, uvanlig lange og tynne, går ned parallelt med overkroppen. Hendene møtes foran magen, rundt kjønnsområdet.
Den nedre delen er bygget på sterke og litt bøyde ben. Føttene hviler på en sirkulær base integrert i skulpturen.
Perleen rundt hoftene – små hvite perler – forsterker dimensjonen av framstilling av en pyntet kvinne. Seattle Art Museum påpeker at figurer av denne typen kunne bære klærne, perler og amulettene til kvinnen som eide dem, samtidig som de materialiserte en spesiell ånd.
Materialer og teknikk
Utskåret tre, pigmenter og perler.
Figuren er skåret i tre med en svært vertikal konstruksjon. Kroppens volumer oppnås gjennom lange, kontinuerlige flater som er nøye polert, mens ansiktets detaljer, frisyre, fingre og halsringer er skåret direkte.
Skulpturen bevarer en differensiert polykromi: brunmeleret kroppsfarge, svart i frisyren, lyselementer i ansikt og lemmer, samt et rødt preg ved halsen og håndleddet.
Denne kombinasjonen av treskåret tre og polykromi er helt i tråd med de kvinnelige figurene i lagune-befolkningene som er dokumentert i amerikanske samlinger. Smithsonian beholder blant annet en Attié-kvinnefigur i tre og perler av glass fra lagunesregionen.
Symbolikk
Skulpturen framhever i stor grad attributtene knyttet til kvinnelighet, skjønnhet og reproduktiv kapasitet.
I konteksten av Nkpasopi-erindringer er idealiseringen ikke bare estetisk. Figuren må materialisere en overnaturlig tilstedeværelse i en form som anses som tilstrekkelig vakker og passende for å etablere et forhold til ånden.
Seattle Art Museum forklarer at disse «tre-personene» kunne representere en bush-ånd, en overnaturlig ektefelle eller en assisterende ånd for en spådame, og at de utgjorde et kontaktpunkt i forholdet til den usynlige verden.
Tilstedeværelsen av perler og utsmykningen bidrar dermed både til kvinnenes sosiale fremtoning og til hennes evne til å legemliggjøre den åndelige personlighet som er knyttet til henne.
Funksjon / ritualbruk
Hovedfunksjonen å trekke fram er spådomsfigurens rolle.
Nkpasopi-intervensjoner foregikk i forholdet mellom spåmannen eller helbrederen og den overnaturlige kraften. Kildene indikerer at de fungerte som budbringere mellom den overnaturlige verden og den menneskelige.
Smithsonian påpeker også at kvinnelige figurer fra lagune-populasjonene kunne være tilknyttet de spesifikke åndene til en person og fungere som støtte for praksiser som beskyter eller hjelper eieren.
Kunstnerisk kontekst
Skulpturen av lagune-folkene i Côte d’Ivoire er spesielt interessant for sin stilistiske nærhet til baoulé-skulptur, samtidig som den bevarer særegne trekk.
Attié-snekkeren foretrekker ofte slanke silhuetter, forlengede lemmer, en flytende modellering og raffinerte kroppslige detaljer.
Spesialiserte kilder understreker særlig betydningen av den kroppen som er bygget i seksjonale og bulbus-lignende former, med kvelning og bulinger som gir skulpturen en særegen rytme. Dette plastiske språk anses som spesielt karakteristisk for Attié-sektoren.
Det finnes imidlertid et stort felles fond av former mellom de ulike lagune-poplasjonene; derfor bruker museer av og til betegnelsen Lagoon / Akye-Akan peoples heller enn en smalere etnisk attribusjon.
Sammenligninger med museale verker og dokumenterte samlinger
Musée du Quai Branly – Jacques Chirac, Paris
Museet eier en Attié-kvinnefigur, anskaffet ved offentlig auksjon og integrert i de nasjonale samlingene. Den er dokumentert som et Attié-verk fra Côte d’Ivoire, i korpuset av lagune-kvinners skulpturer.
Denne referansen er spesielt viktig da Quai Branly-museet har en begrenset, men spesifikt dokumentert samling knyttet til Attié. Anskaffelsen av en stor Attié-kvinnefigur vitner om betydningen som tillegges dette korpuset i Frankrikes nasjonale samlinger.
Metropolitan Museum of Art, New York
Met behold en Female Figure, klassifisert Lagoon or Akye-Akan, Côte d’Ivoire, i tre, pigmenter og metall, inv. 1978.412.482.
Denne referansen er interessant for å plassere den foreliggende skulpturen i det omfattende korpuset av kvinnelige figurer fra lagune-populasjonene og for å bekrefte den nære forbindelsen mellom Attié/Akyé-produksjoner og andre grupper i regionen.
National Museum of African Art – Smithsonian Institution, Washington
Smithsonian beholder en Female Figure, attribuert til en Attié/Kyaman-artist, fra Lagunen-regionen, i tre og glassperler, inv. 69-31-46.
Selv om dens posisjon er annerledes, utgjør verket en institusjonell referanse som direkte bekrefter tilstedeværelsen av en anerkjent Attié-kvinnelig tradisjon i de store amerikanske samlingene.
Seattle Art Museum
Seattle Art Museum beholder en Female Figure eksplisitt attribuert til Attie, Côte d’Ivoire, inv. 2005.146, i tre og kritt/krid.
Museumets notat er spesielt nyttig for dette exemplaret: den beskriver en kvinnefigur ment til å materialisere en ånd, med utarbeidet frisyre, kroppsscarrifikasjoner og nakke- og armer som mellomledd til den overnaturlige verden.
Emory University
Emorys samling beholder en Female Figure fra Côte d’Ivoire, attribuert til lagune-populasjonene. Notatet peker ut at kvinnelige figurer i dette korpuset, også kalt «people of wood», kunne representere spåkoner eller ånder og ble produsert særlig av Kyaman, Gwa, Akye, Abure, Eotile og Abe.
Dette notatet er spesielt nyttig for å forstå hvorfor Attié-attribusjonen må baseres på kombinasjonen av stilistiske kjennetegn og ikke på et enkelt motiv isolert.
Bibliografi / kilder
• Alain-Michel Boyer, Arts d'Afrique et d'Océanie. Fleurons du Musée Barbier-Mueller, Genève.
• Eberhard Fischer & Lorenz Homberger, Les Maîtres de la sculpture de Côte d'Ivoire, Musée du quai Branly / Skira.
• Alain-Michel Boyer, La région lagunaire, documentation consacré aux arts des populations du sud-est ivoirien.
• Musée du quai Branly – Jacques Chirac, sculpture féminine Attié, Côte d’Ivoire.
• Metropolitan Museum of Art, Female Figure, Lagoon or Akye-Akan peoples, inv. 1978.412.482.
• National Museum of African Art, Smithsonian Institution, Female Figure, Attié/Kyaman, inv. 69-31-46.
• Seattle Art Museum, Female Figure, Attie, inv. 2005.146.
• Emory University, Female Figure, Côte d’Ivoire, inv. 1994.004.604.
Sending fast and protected. The packages are sent with tracking number. Delivery 1 to 3 days in France with Chronopost, 2 to 5 days throughout the European Union with Chronopost International. International Colissimo delivery to the rest of Europe and worldwide
We speak english.
Mask african art Afrikanische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
statue african art Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanische Maskenkunst
Máscara de estatua de galería de arte africano
Historien til selger
Drevet av Verdenskunst og spesielt afrikansk kunst, kjøper vi hos samlere, tidligere tjenestemenn, militært personell, helsepersonell, ansatte i offentlig arbeid som har arbeidet i Afrika, og også i Côte d'Ivoire hos antikvitetshandlere og meglere som reiser gjennom hele Vest-Afrika for å finne objekter av høy kvalitet.
Det er med stolthet vi presenterer verk som, utover å kunne pynte rom, inviterer våre samlere til å tre inn i resonans med rikdommen og dybden i menneskelig uttrykk gjennom den mest autentiske kunsten.
Innenfor galleriet Arts Ethniques har vi privilegiet å tilby våre besøkende et eksklusivt utvalg av kunstverk, alle unike og originale. Hver presentert piece er resultatet av en krevende kunstnerisk prosess, båret av en særegen visjon og en behersket håndverkskompetanse, alle disse elementene som garanterer dets ekthet og verdi.
Verkene vi tilbyr er ikke industrielle reproduksjoner. De er individuelle kreasjoner, skapt med følelse og presisjon, hver bærer en historie, en identitet og en egen nærvær.
Originaliteten utgjør selve grunnlaget for vår forpliktelse til fortreffelighet. Dermed er hvert maskestykke og hver statue i vår samling gjenstand for en streng utvelgelse, for å bevare sjeldenhet og særpreg.
Å anskaffe et verk fra Galerie Arts Ethniques er å få i eie en virkelig unik bit: en skapelse som innkapsler både talent, kulturarv og den uttrykksfulle kraften i afrikansk kunst. Det er også en bærekraftig investering i et verk hvis kunstneriske og emosjonelle verdi står tidens gang imot.
Vi garanterer at hvert verk som forlater vårt galleri er et autentisk stykk, uten replika, som vitner om kunstnernes kreativitet, kulturarv og lidenskap som har formet dem.
Vi inviterer dere til å delta i våre auksjoner i full tillit. Hvert verk som presenteres er en original, unik og uerstattelig skapelse, utvalgt med størst mulig krav for å sikre dets ekthet og kunstneriske verdi.
Enten du ønsker å berike en personlig samling eller å plassere et eksepsjonelt verk i ditt rom, tilbyr Galerie Arts Ethniques deg en trygg, transparent og profesjonell ramme for å anskaffe bemerkelsesverdige verk.
Kunstauksjoner utgjør et spesielt øyeblikk for å oppdage sjeldne verk som kan bli hjertet i en samling.
Å kjøpe et verk i våre auksjoner er ikke bare å kjøpe en gjenstand: det er å investere i en skapelse hvis estetiske verdi og kulturelle rekkevidde styrkes over tid.
Verkene som presenteres av Galerie Arts Ethniques viser ikke bare talent og visjon hos kunstnerne, men har også evnen til å forvandle rom og berike blikket til de som betrakter dem.
Å delta i våre auksjoner er å delta i en unik opplevelse, der kunstens lidenskap møter samlingens krav. Å by på et verk fra Galerie Arts Ethniques går utover ren transaksjon: det er en handling av forpliktelse og anerkjennelse av kunst i det mest autentiske.
Vi inviterer dere til å by med lidenskap og bli med oss i dette eventyret viet til oppdagelse, formidling og feiring av kunst.
Kanskje ditt neste hjerteverk allerede venter på deg.
Oversatt av Google TranslateCôte d'Ivoire
Attier / Attié
Tre og perler
Høyde: 255 mm + sokkel 35 mm
Bredde: 90 mm
Dybde: 60 mm
Vekt: 390 g
Opprinnelse:
Vente Millon av 07/04/2022
Personlig privat samling
Attié (Akyé) — kvinnelig figur av Nkpasopi-type
Côte d’Ivoire — regionen Lagunerna
Undersøkelsen av de forskjellige synsvinklene gjør det mulig å fastslå en Attié (Akyé) attribusjon og en identifikasjon som Nkpasopi-kvinnefigur, en kategori som er vel dokumentert i skulpturen til lagunepopulasjonene i sørøstlige Côte d’Ivoire.
Morphologien er særdeles sammenfallende med dette korpuset: kvinnelig kropp med runde volumer, lang ringformet hals, veldig lange armer som henger ned langs overkroppen, hender samlet foran nedre mage, utsmykning i hodet, ovoidt ansikt og perlesmykke.
Dokumentasjonen av Alain-Michel Boyer og Galerie Flak presiserer at Nkpasopi, bokstavelig talt «trefigurer/tre-kvinner», er spådomsfigurer for lagunepopulasjonene og at de spiller rollen som mellomledd mellom de levendes verden og overnaturlige enheter. Attié er blant gruppene som er mest direkte tilknyttet til denne skulpturtradisjonen.
Geografisk opprinnelse
Sørøstlige Côte d’Ivoire — lagunerregion, Attié-landet.
Attié, også kalt Akyé, bor spesielt i området rundt Adzopé og Alépé, nord for Abidjan.
Eksisterende kilder peker på at lagune-populasjonene i dette området — Attié, Kyaman, Gwa, Abouré, Ébrié og andre grupper — deler et felles skulpturvokabular, selv om tradisjoner og særtrekk varierer mellom samfunnene.
Etnisk tilhørighet / kultur
Attié (Akyé)
Attribusjonen til Attié virker særlig overbevisende her på grunn av kombinasjonen av flere kjennetegn som går igjen i referanser: lang ringformet hals, slank kvinnelig silhuett, naturalistisk behandling av ansiktet, filiforme armer, hender trukket nedover mot underlivet, uttalt utsmykning og perlesmykker.
Metropolitan Museum klassifiserer også i sitt fond en Female Figure som verk av en Lagoon or Akye-Akan-artist, opprinnelig fra Côte d’Ivoire og laget i tre, pigmenter og metall. Denne klassifiseringen bekrefter viktigheten av Akye/Attié-korpuset i lagunepopulasjonenes skulptur.
Objekt-type
Kvinnefigur Nkpasopi — spådomsfigur
Nkpasopi er kvinnelige figurer som er skåret for å etablere et forhold mellom den rituelle spesialisten og den overnaturlige verden.
Alain-Michel Boyer beskriver dem som «tre-kvinner» og understreker deres rolle som mellomledd mellom de levendes verden og overnaturlige enheter.
Denne skulpturen passer meget bra til denne kategorien med sin markerte femininitet, utsmykningen og kroppskonstruksjonen.
Kunstnerisk og stilistisk beskrivelse
Figuren er fremstilt stående, forovervendt, i en rolig og fullstendig balansert positur.
hodet, relativt stort i forhold til kroppen, har en eggformet form. Pannen er høy, øyenbrynene er fint tegnede, øynene er brede og mykt formet, nesen er lang og rett og leppene er diskré projisert.
Ansiktet har et rolig og indre uttrykk, kjennetegnet av en skulptur som søker mindre ett øyeblikkelig uttrykk enn den vedvarende tilstedeværelsen av karakteren.
Håret er spesielt utsmykket. Det danner en kompakt konstruksjon på toppen og bak på hodet, med flere avsnitt som er skåret og malt. Håret er ikke en sekundær detalj: det bidrar til identiteten til figuren og til den estetiske kanon som søkes i laguneskulpturen.
Den svært lange halsen, omgitt av flere ringer som er skåret, er ett av de mest umiddelbart karakteristiske trekk ved skulpturen. Kildene peker presist på annelled hals som kjennetegn for Attié-kvinners figurer.
Brystet er svært langt og nøye utformet. Brystene er sterkt projisert, maven og hoftene er fremstilt etter en ideell oppfatning av den kvinnelige kroppen.
Armene, uvanlig lange og tynne, går ned parallelt med overkroppen. Hendene møtes foran magen, rundt kjønnsområdet.
Den nedre delen er bygget på sterke og litt bøyde ben. Føttene hviler på en sirkulær base integrert i skulpturen.
Perleen rundt hoftene – små hvite perler – forsterker dimensjonen av framstilling av en pyntet kvinne. Seattle Art Museum påpeker at figurer av denne typen kunne bære klærne, perler og amulettene til kvinnen som eide dem, samtidig som de materialiserte en spesiell ånd.
Materialer og teknikk
Utskåret tre, pigmenter og perler.
Figuren er skåret i tre med en svært vertikal konstruksjon. Kroppens volumer oppnås gjennom lange, kontinuerlige flater som er nøye polert, mens ansiktets detaljer, frisyre, fingre og halsringer er skåret direkte.
Skulpturen bevarer en differensiert polykromi: brunmeleret kroppsfarge, svart i frisyren, lyselementer i ansikt og lemmer, samt et rødt preg ved halsen og håndleddet.
Denne kombinasjonen av treskåret tre og polykromi er helt i tråd med de kvinnelige figurene i lagune-befolkningene som er dokumentert i amerikanske samlinger. Smithsonian beholder blant annet en Attié-kvinnefigur i tre og perler av glass fra lagunesregionen.
Symbolikk
Skulpturen framhever i stor grad attributtene knyttet til kvinnelighet, skjønnhet og reproduktiv kapasitet.
I konteksten av Nkpasopi-erindringer er idealiseringen ikke bare estetisk. Figuren må materialisere en overnaturlig tilstedeværelse i en form som anses som tilstrekkelig vakker og passende for å etablere et forhold til ånden.
Seattle Art Museum forklarer at disse «tre-personene» kunne representere en bush-ånd, en overnaturlig ektefelle eller en assisterende ånd for en spådame, og at de utgjorde et kontaktpunkt i forholdet til den usynlige verden.
Tilstedeværelsen av perler og utsmykningen bidrar dermed både til kvinnenes sosiale fremtoning og til hennes evne til å legemliggjøre den åndelige personlighet som er knyttet til henne.
Funksjon / ritualbruk
Hovedfunksjonen å trekke fram er spådomsfigurens rolle.
Nkpasopi-intervensjoner foregikk i forholdet mellom spåmannen eller helbrederen og den overnaturlige kraften. Kildene indikerer at de fungerte som budbringere mellom den overnaturlige verden og den menneskelige.
Smithsonian påpeker også at kvinnelige figurer fra lagune-populasjonene kunne være tilknyttet de spesifikke åndene til en person og fungere som støtte for praksiser som beskyter eller hjelper eieren.
Kunstnerisk kontekst
Skulpturen av lagune-folkene i Côte d’Ivoire er spesielt interessant for sin stilistiske nærhet til baoulé-skulptur, samtidig som den bevarer særegne trekk.
Attié-snekkeren foretrekker ofte slanke silhuetter, forlengede lemmer, en flytende modellering og raffinerte kroppslige detaljer.
Spesialiserte kilder understreker særlig betydningen av den kroppen som er bygget i seksjonale og bulbus-lignende former, med kvelning og bulinger som gir skulpturen en særegen rytme. Dette plastiske språk anses som spesielt karakteristisk for Attié-sektoren.
Det finnes imidlertid et stort felles fond av former mellom de ulike lagune-poplasjonene; derfor bruker museer av og til betegnelsen Lagoon / Akye-Akan peoples heller enn en smalere etnisk attribusjon.
Sammenligninger med museale verker og dokumenterte samlinger
Musée du Quai Branly – Jacques Chirac, Paris
Museet eier en Attié-kvinnefigur, anskaffet ved offentlig auksjon og integrert i de nasjonale samlingene. Den er dokumentert som et Attié-verk fra Côte d’Ivoire, i korpuset av lagune-kvinners skulpturer.
Denne referansen er spesielt viktig da Quai Branly-museet har en begrenset, men spesifikt dokumentert samling knyttet til Attié. Anskaffelsen av en stor Attié-kvinnefigur vitner om betydningen som tillegges dette korpuset i Frankrikes nasjonale samlinger.
Metropolitan Museum of Art, New York
Met behold en Female Figure, klassifisert Lagoon or Akye-Akan, Côte d’Ivoire, i tre, pigmenter og metall, inv. 1978.412.482.
Denne referansen er interessant for å plassere den foreliggende skulpturen i det omfattende korpuset av kvinnelige figurer fra lagune-populasjonene og for å bekrefte den nære forbindelsen mellom Attié/Akyé-produksjoner og andre grupper i regionen.
National Museum of African Art – Smithsonian Institution, Washington
Smithsonian beholder en Female Figure, attribuert til en Attié/Kyaman-artist, fra Lagunen-regionen, i tre og glassperler, inv. 69-31-46.
Selv om dens posisjon er annerledes, utgjør verket en institusjonell referanse som direkte bekrefter tilstedeværelsen av en anerkjent Attié-kvinnelig tradisjon i de store amerikanske samlingene.
Seattle Art Museum
Seattle Art Museum beholder en Female Figure eksplisitt attribuert til Attie, Côte d’Ivoire, inv. 2005.146, i tre og kritt/krid.
Museumets notat er spesielt nyttig for dette exemplaret: den beskriver en kvinnefigur ment til å materialisere en ånd, med utarbeidet frisyre, kroppsscarrifikasjoner og nakke- og armer som mellomledd til den overnaturlige verden.
Emory University
Emorys samling beholder en Female Figure fra Côte d’Ivoire, attribuert til lagune-populasjonene. Notatet peker ut at kvinnelige figurer i dette korpuset, også kalt «people of wood», kunne representere spåkoner eller ånder og ble produsert særlig av Kyaman, Gwa, Akye, Abure, Eotile og Abe.
Dette notatet er spesielt nyttig for å forstå hvorfor Attié-attribusjonen må baseres på kombinasjonen av stilistiske kjennetegn og ikke på et enkelt motiv isolert.
Bibliografi / kilder
• Alain-Michel Boyer, Arts d'Afrique et d'Océanie. Fleurons du Musée Barbier-Mueller, Genève.
• Eberhard Fischer & Lorenz Homberger, Les Maîtres de la sculpture de Côte d'Ivoire, Musée du quai Branly / Skira.
• Alain-Michel Boyer, La région lagunaire, documentation consacré aux arts des populations du sud-est ivoirien.
• Musée du quai Branly – Jacques Chirac, sculpture féminine Attié, Côte d’Ivoire.
• Metropolitan Museum of Art, Female Figure, Lagoon or Akye-Akan peoples, inv. 1978.412.482.
• National Museum of African Art, Smithsonian Institution, Female Figure, Attié/Kyaman, inv. 69-31-46.
• Seattle Art Museum, Female Figure, Attie, inv. 2005.146.
• Emory University, Female Figure, Côte d’Ivoire, inv. 1994.004.604.
Sending fast and protected. The packages are sent with tracking number. Delivery 1 to 3 days in France with Chronopost, 2 to 5 days throughout the European Union with Chronopost International. International Colissimo delivery to the rest of Europe and worldwide
We speak english.
Mask african art Afrikanische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
statue african art Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanische Maskenkunst
Máscara de estatua de galería de arte africano
Historien til selger
Drevet av Verdenskunst og spesielt afrikansk kunst, kjøper vi hos samlere, tidligere tjenestemenn, militært personell, helsepersonell, ansatte i offentlig arbeid som har arbeidet i Afrika, og også i Côte d'Ivoire hos antikvitetshandlere og meglere som reiser gjennom hele Vest-Afrika for å finne objekter av høy kvalitet.
Det er med stolthet vi presenterer verk som, utover å kunne pynte rom, inviterer våre samlere til å tre inn i resonans med rikdommen og dybden i menneskelig uttrykk gjennom den mest autentiske kunsten.
Innenfor galleriet Arts Ethniques har vi privilegiet å tilby våre besøkende et eksklusivt utvalg av kunstverk, alle unike og originale. Hver presentert piece er resultatet av en krevende kunstnerisk prosess, båret av en særegen visjon og en behersket håndverkskompetanse, alle disse elementene som garanterer dets ekthet og verdi.
Verkene vi tilbyr er ikke industrielle reproduksjoner. De er individuelle kreasjoner, skapt med følelse og presisjon, hver bærer en historie, en identitet og en egen nærvær.
Originaliteten utgjør selve grunnlaget for vår forpliktelse til fortreffelighet. Dermed er hvert maskestykke og hver statue i vår samling gjenstand for en streng utvelgelse, for å bevare sjeldenhet og særpreg.
Å anskaffe et verk fra Galerie Arts Ethniques er å få i eie en virkelig unik bit: en skapelse som innkapsler både talent, kulturarv og den uttrykksfulle kraften i afrikansk kunst. Det er også en bærekraftig investering i et verk hvis kunstneriske og emosjonelle verdi står tidens gang imot.
Vi garanterer at hvert verk som forlater vårt galleri er et autentisk stykk, uten replika, som vitner om kunstnernes kreativitet, kulturarv og lidenskap som har formet dem.
Vi inviterer dere til å delta i våre auksjoner i full tillit. Hvert verk som presenteres er en original, unik og uerstattelig skapelse, utvalgt med størst mulig krav for å sikre dets ekthet og kunstneriske verdi.
Enten du ønsker å berike en personlig samling eller å plassere et eksepsjonelt verk i ditt rom, tilbyr Galerie Arts Ethniques deg en trygg, transparent og profesjonell ramme for å anskaffe bemerkelsesverdige verk.
Kunstauksjoner utgjør et spesielt øyeblikk for å oppdage sjeldne verk som kan bli hjertet i en samling.
Å kjøpe et verk i våre auksjoner er ikke bare å kjøpe en gjenstand: det er å investere i en skapelse hvis estetiske verdi og kulturelle rekkevidde styrkes over tid.
Verkene som presenteres av Galerie Arts Ethniques viser ikke bare talent og visjon hos kunstnerne, men har også evnen til å forvandle rom og berike blikket til de som betrakter dem.
Å delta i våre auksjoner er å delta i en unik opplevelse, der kunstens lidenskap møter samlingens krav. Å by på et verk fra Galerie Arts Ethniques går utover ren transaksjon: det er en handling av forpliktelse og anerkjennelse av kunst i det mest autentiske.
Vi inviterer dere til å by med lidenskap og bli med oss i dette eventyret viet til oppdagelse, formidling og feiring av kunst.
Kanskje ditt neste hjerteverk allerede venter på deg.
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Objektnavn fra urbefolkningen
Statue
Etnisk gruppe / kultur
Baoulé / Attié / Attier ?
Opprinnelsesland
Elfenbenskysten
Materiale
Tre
Sold with stand
Ja
Tilstand
Glimrende tilstand
Autentisitet
Original/offisiell
Solgt av
