Anais Charbonnier - Pastel ed Or

Anais Charbonnier

Komprensierte av? Nei. La oss oversette korrekt:

Compreso di barella

L. Dette uttrykkes ikke i dette avsnittet i norsk kontekst; vi vil ikke inkludere ekstra kommentar.

Kunstnerisk forskning hos Anais Charbonnier tar utgangspunkt i det abstrakte og ønsket om å la fargene tale. Det finnes ingen regler å følge, heller ikke et entydig betydningsinnhold å finne: hvert verk blir et fritt rom der former, kontraster og nyanser møtes og skaper en egen stemme.
Det fargede sirkel- eller fargersirkelen blir et verktøy for utforskning: komplementære farger, uventede kombinasjoner, spenninger og harmonier forvandles på lerretet til visuelle følelser. Kontrastene tjener ikke bare til å skape balanse eller bevegelse, men blir en del av fortellingen, i stand til å generere energi, dybde og ulike sanseinntrykk foran hvert verk.
Hennes stil inviterer betrakteren til ikke nødvendigvis å søke en forklaring. Ikke alt vi ser må forstås. Noe må rett og slett føles.
En farge kan framkalle et minne. En kontrast kan skape uro. En form kan formidle letthet. En helhet av nyanser kan tale direkte til vår sensibilitet, uten ord.
Kunst blir slik en stille dialog mellom verket og den som observerer. Hver person kan se noe annet, føle en annen følelse og bygge sin egen tolkning.

Å arbeide i et stort kunstners studio betyr å få muligheten til å være i et miljø der kunst ikke bare er uttrykk, men blir en reell vekst- og oppdagelsesreise.
Hver kunstner bærer med seg en historie, en følelsesmessig innstilling og en personlig måte å se verden på. Inne i studioet kan disse ulike visjonene få plass, utvikle seg og transformere seg til et autentisk språk. Det er et sted å eksperimentere, utfordre seg selv, lære og bygge, trinn for trinn, sin egen kunstneriske identitet.
Vi tror at verdien av en kunstner ikke bare måles i det som allerede er realisert, men også i potensialet, besluttsomhet og evnen til å utvikle seg. Å gi plass til dem som er i startfasen av sin reise betyr å bidra til fødselen av nye ideer, nye perspektiver og nye måter å leve og formidle kunst på.
Å støtte en fremvoksende kunstner betyr derfor å tro på hennes nåværende, men enda mer på hennes framtid. Det betyr å tilby tillit til de som fortsatt bygger sin egen vei og erkjenne betydningen av hvert første skritt.

Malene til Anais er rammet
De pakkes inn i bobleplast og i en pappkasse

Kunstneren vil også signere et autensitetssertifikat

Kanten vil bli lakkert i samsvar med verkets farge

Maleriet er klart til å henges opp
Forsendelsen er forsikret og sporbar
Maleriet Vera signert nederst til høyre og på baksiden

Påføres et blankt lag lak
Takk for kjøpet