Sitikanta Samantsinghar - Hunger and survival

"India Contemporary curert av Veer Hooda" byr på en sjelden mulighet for samlere og kunstelskere i Europa til å skaffe originale verk av høyt etablerte indiske samtidskunstnere, og til å knytte seg til et av verdens mest levende og raskt voksende kunstmarkeder.

India Contemporary er et kuratert initiativ som bringer ledende indiske samtidskunstnere direkte til europeiske samlere. Hver kunstner velges personlig av Veer Hooda for kunstnerisk dybde, originalitet og langsiktig relevans, og hvert verk er originalt, hentet fra kunstnerens eget studio og sendt med full dokumentasjon. Programmet eksisterer fordi avstanden mellom det indiske atelieret og den europeiske veggen så langt har vært det viktigste som står mellom disse kunstnerne og samlerne som ville hatt dem. India Contemporary lukker den avstanden: ingen mellomhandelsmarked, ingen videresalgsøkning, direkte tilgang i et tidlig stadium.

Indias samtidskunstscene befinner seg i et eksepsjonelt øyeblikk – dynamisk, intellektuell, mangfoldig og vokser raskt både i global synlighet og investeringsverdi. Med økende interesse fra internasjonale samlere og institusjoner er dette et overbevisende tidspunkt for europeiske samlere å engasjere seg i indisk samtidskunst på et kritisk stadium av sin utvikling.

Kunstverkene tilbys eksklusivt via auksjon på Catawiki.

Verkene kurateres i Wien av Vijit Veer Hooda og sendes direkte til deg fra kunstnerens studio i India.

Om kunstneren: Sitikanta Samantsinghar

Sitikanta Samantsinghar (f. 1991, Odisha) er en indisk samtidsmaler som bor og arbeider i Odisha. Han kommer fra et jordbruksfellesskap i det landlige Chilika, og studerte maleri ved Government College of Arts and Crafts, Khallikote (Bachelor i Visual Art, 2014) og ved Amity School of Fine Arts, Amity University, Noida (Master i Fine Art, 2018). Instagram: @samantsinghar_sitikanta

Hans arbeid har blitt anerkjent med Shilpi Maharathi Kala Award, Odisha (2026), 40th Odisha Lalit Kala Akademi Award for maleri (2022), Critics' Choice Award fra World University of Design, New Delhi (2020), et Junior Fellowship fra Kulturdepartementet, Government of India (2017-18), og V.L. Mewada Award, Ujjain (2017). Hans residener inkluderer APRE Art House, Mumbai (2023), KOOSHK - Space 118, Teheran (2019), Barbil Art Project IV, Odisha (2019) og NEXT-STEP-residency ved 1Shanthiroad, Bangalore (2018).

Kunstnerisk visjon

Chilika-sjøen, Indias største saltvannslange, er påvirkningen han kaller seg selv; hans første inspirasjon var Bhaga Chashi Andolan, bondebevegelsen i 1953 i det rurale Odisha ledet av hans bestefar, Dr. Nrusingha Samantasinghar. Med hans egne ord: «Jeg vil skape en visuell dialog som arbeider med bærekraftens politikk, og min filosofi er basert på medfølelse og forståelse.» Og: «Migrasjon er et gamble. Fugler og fisk må forholde seg til alle slags farer under reisen – fra dårlig vær og sultne rovdyr til utmattelse og sult.» Outlook India (2025) skrev at hans lagdelte, surrealistiske komposisjoner «taler til landsbymotstand, forflytning og økologisk dissens.» Parallelt med maleri har hans praksis brukt teblad, røykbrenning, neonlys og tekstbasert installasjon. Hans 2024-serie Hidden Areas svarer på økologiske spørsmål og konflikter som oppstår ved migrasjon: en patachitra på palmblader i den gamle tradisjonen i hans hjemlige Odisha, to akvareller, en ti-del serie dokumentariske fotografier og en installasjon av nyhøsta hvete med måler – et symbol på bondebevegelser han trekker på.

Utstillinger

Soloutstillinger: Nilambu - The Body of Blue Water, kuratert av Gourmoni Das, Nine Fish Art Gallery, Mumbai (2024).

Utvalgte gruppeutstillinger: 65th National Art Exhibition, Lalit Kala Akademi, New Delhi (2026); The Imagined Pantheon (to-artist-utstilling), AppaRao Art Gallery, Chennai (2026); Isotropical Future, kuratert av Yash Vikram, Tao Art Gallery, Mumbai (2025); Temporal Resonance, kuratert av Pranamita Borgohain, Gallery Art Positive, New Delhi (2025); Unfolding Curiosities, Apparao Galleries ved Shridharani Gallery, New Delhi (2024); Yuva Sambhava, Raza Foundation, Galerie Romain Rolland, Alliance Française, New Delhi (2022); 60th National Lalit Kala Exhibition, NGMA Mumbai (2019).

Om kunstverket

Kunstner: Sitikanta Samantsinghar
Tittel: Hunger and survival
År: 2024
Størrelse: 30 x 22 tommer (76,2 x 55,9 cm)
Teknikk: Akvarell på papir

Håndsignert av kunstneren foran, nederst til høyre. Verket selges uinnrammet og sendes rullet i en tube.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda er en Indo-europeisk (østerriksk) samtidskunstner bosatt i Wien, hvis praksis er formet av en dyp forbindelse til sine indiske røtter og en stor kjærlighet til sitt nåværende hjem, Europa.

Veer Hooda har stilt ut på noen av verdens fremste gallerier og utstillinger, og avsluttet nylig sin utsolgte utstilling på Art Basel Miami 2025. I år vil han stille ut ved, blant annet, Venezia-biennalen 2026 og ArtExpo New York 2026, i flere utstillinger over hele Europa og Østerrike, og vende tilbake til Art Basel Miami mot slutten av året.

Mens hans eget arbeid reflekterer en sterk konseptuell og materiell følsomhet utviklet over år med kreativ og profesjonell erfaring, drives Hooda også av et klart oppdrag: å gjøre fremstående indisk kunstkunst mer synlig og tilgjengelig innenfor det europeiske kunstmarkedet. Plassert mellom India og Europa fungerer han som en kulturell brobygger, og tilbyr tidlig tilgang til kunstnere og fortellinger som allerede får betydelig internasjonal gjenkjennelse - et tydelig insider-perspektiv i et kritisk øyeblikk for indisk samtidskunst.

Signert og autentisering: Verket er håndsignert av kunstneren, og medfølger et signert Certificate of Authenticity med hvert verk fra India Contemporary ved Vijit Veer Hooda.

Emballasje og forsikring: Verket på papir pakkes profesjonelt og sendes rullet i en tube. Det kan legges flatt og monteres bak glass ved ankomst – en hvilken som helst rammeverk vil gjøre dette rutinemessig.

Sendt fra: Dette verket sendes fra India av NIV Art Center og er fullt forsikret under transporten til kjøperen. Vi følger kjøperen gjennom hvert trinn, fra innsamling til døren, og er tilgjengelige for alt prosessen måtte trenge.