Matteo Ciffo - Frammenti - Eracle

- Skulptura contemporanea di Matteo Ciffo (Italia - 1987)
- Tittel Fragmenter-Eracle
- År 2026 . Kunstnerprøve 1/2 (Edition nr. 8 eksemplarer)
- Signert og authenticert av kunstneren, med ekthetssertifikat
- Materiale: Kaldsmeltet volfrø av marmorstøv og stein
- Utmerkede betingelser


Samlingen FRAGMENTER

Sammenligningen med klassisk skulptur utgjør et sentralt element i denne samlingen. Disse formene, historisk knyttet til ideen om perfeksjon, evighet og kollektiv hukommelse, tas som utgangspunkt og underkastes en prosess av fragmentering og redefinering.
Formen oppfattes ikke lenger som en stabil enhet, men som en midlertidig tilstand. Den avbrytes, brytes opp og settes sammen igjen, og avslører sin ustabile natur. Volumet åpner seg, deler seg i blokker og fragmenter, og skaper en ny struktur der tiden ikke lenger er skjult, men blir et synlig element.
Denne spenningen eliminerer ideen om perfeksjon som en absolutt tilstand. Det som virker evig avslører sin sårbarhet. Den klassiske formen overlever, men er forandret: ikke lenger et symbol på udødelighet, men en tilstedeværelse gjennomgått av tid, utsatt for endring og gitt tilbake til en ny dimensjon.


MATTEO CIFFO

Født i Biella i 1987, siden 2007 har jeg utviklet en forskning fokusert på materien, dens transformasjon og minnets bevaring. Arbeidet mitt oppstår fra et direkte forhold til ædle og komplekse materialer som marmorstøv og stein, naturlige pigmenter, armene jord, oksider og metaller. Jeg ser ikke på dem som enkle uttrykksspillere, men som levende nærvær, bærere av tid, historie og muligheter for gjenfødelse.

Gjennom en prosess jeg oppfatter som mer rituell enn skulpturel: en gjenfødelse av steinen ledet av min hånd. Praksisen springer ut av observasjon og ønsket om å gi liv igjen til det som har blitt knust, forlatt eller glemt. Fragmenter og avfall, ofte hentet fra arbeidet til andre skulptører, blir råmateriale for mine verk.
Dette er materialer som allerede bærer en historie i seg. Jeg bryter dem opp og rekonfigurerer dem, og skaper former som ikke lenger tilhører sin tidligere tilstand, men en ny betingelse. Hvert verk oppstår fra en skjør balanse mellom tap og gjenfødelse, mellom minne og mulighet, og gjør øyeblikket synlig da materien ikke lenger er det den var, og blir noe annet.

Prosessen tar form som en transformasjon som går utover tradisjonell skulptur, nærmer seg en nesten alkemisk dimensjon. Jeg bruker materialer som allerede har hatt en eksistens, bryter dem opp og rekombinerer dem for å generere nye former og identiteter. Hver skapelse oppstår fra en spenning mellom ødeleggelse og regenerasjon, mellom tap og minne, og gjør en konstant tilstand av forandring synlig.
Forskningen konfronterer materialer som innkapsler en dyp motsigelse: tilsynelatende udødelige og uforgjengelige, men samtidig følsomme og sårbare.det som synes uforanderlig avslører en ustabil natur, i stand til å reagere, oksidere og forandre seg over tid. Denne tilstanden gjør materialet til en aktiv deltaker i arbeidet, involvert i en konstant dialog med tid og omgivelsene.
Perfeksjon gir plass til sårbarhet, og evigheten manifesterer seg som en levende og menneskelig opplevelse. Materialet er ikke underordnet, men blir medforfatter, og bevarer på overflaten spor av gesten, prosessen og sin egen evolusjon.

Selvlært, har jeg bygget min bane gjennom eksperimentering, observasjon og lydhørhet. Tilnærmingen sikter ikke mot kontroll, men til å følge materialet i dets transformasjon. De resulterende formene gjenspeiler minnesfunksjonen: strukturer der fragmenter, spor og fravær sameksisterer og regenererer seg.
Denne praksisen utforsker materien som levende arkiv. Skulpturene oppstår som nærvær som henger mellom ruin og gjenfødelse, mellom varighet og transformasjon, og gir materien en dypt samtids- og menneskelig dimensjon.