Serena Grassetti - Pigments of Nature #4

04
dager
22
timer
53
minutter
13
sekunder
Nåværende bud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Anthony Chrisp
Ekspert
Valgt av Anthony Chrisp

Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.

Anslag for galleri  € 3.000 - € 3.600
FR
1 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 142857 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Serena Grassetti presenterer Pigments of Nature #4, original blandet teknikk på lerret uten ramme, 20 × 20 cm, håndsignert, fra 2026, samtidsinspirert naturlig palett, sendt intaliert direkte fra kunstneren med autentisitetssertifikat.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Pigment of Nature oppstår i møtet mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen smelte mykt inn i overflaten. Nyansene utvikler seg flytende og harmonisk, og skaper myke og dype passasjer som minner om naturens rytmer i materien.
Fargen fremstår ikke som en flekk, men som et pust som langsomt utvider seg, veiledet av kunstnerens emosjonelle intensjon. Hver nyanse er uforlappet og bærer essensen av de naturlige pigmentene som den får liv fra.
Et essensielt og følsomt verk, hvor jord, farge og følelse møtes og former en intim og autentisk balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELLASERT, nøye pakket for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat om ekthet.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke strekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i teksturen og ytelsen til de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk tøylekanten, da det kan kompromittere verkets stabilitet.
*Vi anbefaler å henvende seg til en erfaren billedfremviser for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse som undersøker terskelen mellom det reelle og det indre, mellom figuren og dens forsvinning.
Gjennom en intuitiv og samtidig kontrollert malerkunst forteller verkene hennes mennesket i det øyeblikket det går tapt, brytes ned og blir til.
Malingens materiale, ufullstendige tegn og drypp blir følelsesmessig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hvert spor, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemsel.
Hennes stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer henne i landskapet til den nye italienske samtidsmaleriet, i dialog med temaer om identitet, stillhet og metamorfose.
Hennes verk formidler en indre og universell kraft som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en moderne italiensk kunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Arbeidet hennes kjennetegnes av en dyp og personlig utforskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive handlinger.
Serena beskrives som sensitiv, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jord, kull og grove tekstiler skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, minne og indre transformasjon.
Hennes stil oscillerer mellom maleri og visuell poesi, med gjentakende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har holdt separatutstillinger og gruppeutstillinger i Italia og i utlandet. Hvert arbeid ledsages av et sertifikat om ekthet og oppstår som en del av en personlig og ærlig forskningsreise.

Verket, produsert med blandede teknikker og naturlige pigmenter, kapsler inn den kromatiske kraften til den som har klart å omsette malerbevegelsen til ren følelse i en søken som går gjennom tid og samtidskunstmarkedet. Under fargens dyp finner man den samme spenningen som gjorde Francis Bacons penselstrøk ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspeksjon kjente. Et stykke som passer inn i det moderne kunstmarkedet for samlere, perfekt for den som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning som kan kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har skrevet seg inn.

Et verk for dem som forstår verdien av en kunst som går utover formen, som treffer hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde det. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstentusiaster som alltid søker unike verk i krysningsfeltet mellom Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlere og perfekte for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargepalett, som gjør hvert verk unikt og urepeterbart. En eksklusiv alternativ for den som søker samtidskunst med et tydelig og autentisk preg.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillinger, og bidratt til definisjonen av et konsistent og særpreget visuell språk.

Verkene er del av private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kontinuer i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuelt uttrykk.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Ecoprint-lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt stykk: Ekthetsertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som lever i Italia, og verkene hennes har vært vist i separatutstillinger og gruppevisninger internasjonalt. Hun har praktisert kunst siden hun var ung, og skaper verk ved å bruke naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Verkene hennes, som fusionerer naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres oppmerksomhet over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunst som Tilkobling mellom Natur og Menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fusjonerer ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturens skjønnhet, henter Serena inspirasjon i det tynne balansepunktet mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen av ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk ferdighet veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

De siste årene har Serena konsolidert sin stil takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å forfølge en vei hun tidligere beundret på avstand. I dag er hennes verk verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som Tilkobling mellom Natur og Menneskehet

Pigment of Nature oppstår i møtet mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen smelte mykt inn i overflaten. Nyansene utvikler seg flytende og harmonisk, og skaper myke og dype passasjer som minner om naturens rytmer i materien.
Fargen fremstår ikke som en flekk, men som et pust som langsomt utvider seg, veiledet av kunstnerens emosjonelle intensjon. Hver nyanse er uforlappet og bærer essensen av de naturlige pigmentene som den får liv fra.
Et essensielt og følsomt verk, hvor jord, farge og følelse møtes og former en intim og autentisk balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELLASERT, nøye pakket for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat om ekthet.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke strekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i teksturen og ytelsen til de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk tøylekanten, da det kan kompromittere verkets stabilitet.
*Vi anbefaler å henvende seg til en erfaren billedfremviser for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse som undersøker terskelen mellom det reelle og det indre, mellom figuren og dens forsvinning.
Gjennom en intuitiv og samtidig kontrollert malerkunst forteller verkene hennes mennesket i det øyeblikket det går tapt, brytes ned og blir til.
Malingens materiale, ufullstendige tegn og drypp blir følelsesmessig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hvert spor, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemsel.
Hennes stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer henne i landskapet til den nye italienske samtidsmaleriet, i dialog med temaer om identitet, stillhet og metamorfose.
Hennes verk formidler en indre og universell kraft som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en moderne italiensk kunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Arbeidet hennes kjennetegnes av en dyp og personlig utforskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive handlinger.
Serena beskrives som sensitiv, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jord, kull og grove tekstiler skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, minne og indre transformasjon.
Hennes stil oscillerer mellom maleri og visuell poesi, med gjentakende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har holdt separatutstillinger og gruppeutstillinger i Italia og i utlandet. Hvert arbeid ledsages av et sertifikat om ekthet og oppstår som en del av en personlig og ærlig forskningsreise.

Verket, produsert med blandede teknikker og naturlige pigmenter, kapsler inn den kromatiske kraften til den som har klart å omsette malerbevegelsen til ren følelse i en søken som går gjennom tid og samtidskunstmarkedet. Under fargens dyp finner man den samme spenningen som gjorde Francis Bacons penselstrøk ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspeksjon kjente. Et stykke som passer inn i det moderne kunstmarkedet for samlere, perfekt for den som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning som kan kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har skrevet seg inn.

Et verk for dem som forstår verdien av en kunst som går utover formen, som treffer hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde det. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstentusiaster som alltid søker unike verk i krysningsfeltet mellom Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlere og perfekte for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargepalett, som gjør hvert verk unikt og urepeterbart. En eksklusiv alternativ for den som søker samtidskunst med et tydelig og autentisk preg.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillinger, og bidratt til definisjonen av et konsistent og særpreget visuell språk.

Verkene er del av private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kontinuer i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuelt uttrykk.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Ecoprint-lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt stykk: Ekthetsertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som lever i Italia, og verkene hennes har vært vist i separatutstillinger og gruppevisninger internasjonalt. Hun har praktisert kunst siden hun var ung, og skaper verk ved å bruke naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Verkene hennes, som fusionerer naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres oppmerksomhet over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunst som Tilkobling mellom Natur og Menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fusjonerer ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturens skjønnhet, henter Serena inspirasjon i det tynne balansepunktet mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen av ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk ferdighet veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

De siste årene har Serena konsolidert sin stil takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å forfølge en vei hun tidligere beundret på avstand. I dag er hennes verk verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som Tilkobling mellom Natur og Menneskehet

Detaljer

Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Kunstner
Serena Grassetti
Tittel på kunstverk
Pigments of Nature #4
Teknikk
Blandet teknikk
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
År
2026
Farge
Beige, Brun, Hvit, Lilla, Rosa, Svart
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
20 cm
Width
20 cm
Skildring/tema
Natur
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt av
ItaliaBekreftet
868
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For deg

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​