Gracie Morton Pwerle (1956) - Bush Plum White Seed





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142947 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Gracie Morton Pwerle (1956) presenterer et originales contemporært akrylmaleri med tittelen Bush Plum White Seed (2014), 90 x 60 cm, håndsignert, fra Australia, i utmerket stand, vekt 1 kg, med COA fra Darren Zint; verket vil bli sendt ubrukt i et kartongrør.
Beskrivelse fra selgeren
Et svært vakkert verk med flott fargegjengivelse
Et sertifikat for autentisitet (COA) utstedt av Darren Zint vil følge sendingen.
Hvem er Gracie Morton Pwerle ?
Hun begynte sin kunstnerkarriere som de fleste kunstnere i Utopia, med innføringen av batik-teknikken på 1970-tallet, før hun begynte å male på lerret på slutten av 1980-tallet. Gracie henter hovedsakelig inspirasjon fra sitt Rêve de Prune Sauvage, Amwekety. Denne planten har stor betydning for aboriginerne i Utopia (Anmatyerre og Alyawarre som bor i østre del av Sentralørkenen). Denne frukten er viktig ernæringsmessig, rik på vitamin C, men har også en åndelig betydning i dette Rêve som Gracie er en av vokterne av.
Hun arvet rettighetene til dette Rêve de Prune Sauvage fra faren og tanten sin. Hun maler det på samme måte som andre ørkenkunstnere, som et luftbilde.
Bakgrunnsfargen på lerretet beskriver sesongen, siden plommetreet kan blomstre i vintermånedene men får helt annet utseende mellom regntiden og tørketiden. Ved å bruke svært små prikker skaper hun et tredimensjonalt uttrykk.
Denne stilen, som teknisk sett ligner noen av Utopias kunstnere som Kathleen Petyarre, Purvis-familien (Kathleen), og spesielt Anna Petyarre eller Abie Loy,... tar en svært personlig vending ved å legge vekt på selve strukturen i Rêve de Prune Sauvage (bare noen få linjer smeltet inn i den prikkede bakgrunnen).
Det er denne særegne stilen som gjorde at Gracie slo gjennom på slutten av 1990-tallet.
I dag vises verkene hennes ofte i store utstillinger, ikke bare i de største byene i Australia, men også i Europa og i USA.
Verket vil bli sendt ustrekt i en ekspedisjonstube av kartong
Et svært vakkert verk med flott fargegjengivelse
Et sertifikat for autentisitet (COA) utstedt av Darren Zint vil følge sendingen.
Hvem er Gracie Morton Pwerle ?
Hun begynte sin kunstnerkarriere som de fleste kunstnere i Utopia, med innføringen av batik-teknikken på 1970-tallet, før hun begynte å male på lerret på slutten av 1980-tallet. Gracie henter hovedsakelig inspirasjon fra sitt Rêve de Prune Sauvage, Amwekety. Denne planten har stor betydning for aboriginerne i Utopia (Anmatyerre og Alyawarre som bor i østre del av Sentralørkenen). Denne frukten er viktig ernæringsmessig, rik på vitamin C, men har også en åndelig betydning i dette Rêve som Gracie er en av vokterne av.
Hun arvet rettighetene til dette Rêve de Prune Sauvage fra faren og tanten sin. Hun maler det på samme måte som andre ørkenkunstnere, som et luftbilde.
Bakgrunnsfargen på lerretet beskriver sesongen, siden plommetreet kan blomstre i vintermånedene men får helt annet utseende mellom regntiden og tørketiden. Ved å bruke svært små prikker skaper hun et tredimensjonalt uttrykk.
Denne stilen, som teknisk sett ligner noen av Utopias kunstnere som Kathleen Petyarre, Purvis-familien (Kathleen), og spesielt Anna Petyarre eller Abie Loy,... tar en svært personlig vending ved å legge vekt på selve strukturen i Rêve de Prune Sauvage (bare noen få linjer smeltet inn i den prikkede bakgrunnen).
Det er denne særegne stilen som gjorde at Gracie slo gjennom på slutten av 1990-tallet.
I dag vises verkene hennes ofte i store utstillinger, ikke bare i de største byene i Australia, men også i Europa og i USA.
Verket vil bli sendt ustrekt i en ekspedisjonstube av kartong

