Giulio Santoleri - Terra 3.10.26





45 € | ||
|---|---|---|
40 € | ||
35 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142553 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Giulio Santoleri Terra 3.10.26, 2026, originalt verk i blandteknik på plate (30 x 40 cm) med minimalistisk landskap, håndsignert og initialer nederst, uten ramme, attest av autentisitet inkludert.
Beskrivelse fra selgeren
ADVARSEL! For øyeblikket sender vi ikke til TYSKLAND, ØSTRIKE, FRANKRIKE og SVEITS. Denne avgjørelsen skyldes lokale krav til emballasje (EPR), hvis høye samsvars- og avgiftskostnader forhindrer oss i å sikre tjenesten i disse landene.
Vi sender kun innenfor EU.
En unik og original arbeidsprosess.
Blandingsteknikk på lerret: emalje, akryl, oljemaling, spraymaling på lerret 30x40 cm.
Transparent blank fikseringslakk overflates.
Initialer på bunne kanten og signatur på baksiden.
Vedlagt autentisitetsdeklarasjon.
Uten ramme.
Vil bli nøye pakket og sendt med sporingsnummer.
På baksiden av lerretet er det et hull som kan brukes til å henge det på veggen enkelt med en spiker. Sidene av lerretet (1,5 cm) er malt svarte for å skape en visuell effekt som simulerer utseendet til en ramme, og dermed gi dybde og en elegant kontrast mellom verket og dets omriss, som om det var innkapslet i et eget rom. Selvfølgelig kan maleriet også rammes fritt etter deres preferanse.
Landskapsmaleriet, for Santoleri, er ikke bare en naturtro utsikt, men en mentalt og følelsesmessig struktur, en «indre geografi» som reflekterer sinnstilstander, stillhet og syntetiske visjoner av virkeligheten. Hans maleri kjennetegnes av en essensiell og kontemplativ tilnærming: formene er redusert til det essensielle, konturene er tydelige, fargedybdene nøkterne, i en konstant spenning mellom formalt strenghet og lyrisk dybde.
Hans verker fremkaller halvt tause, nesten drømmeaktige atmosfærer, hvor lyset har en symbolsk funksjon heller enn beskrivende, og hvert element – en ås, et tre, et hus – blir et arketyp. Hans stil, i balanse mellom visuell minimalisme og følelsesmessig intensitet, henvender seg til visse utfall av abstrakt landskapskunst og italiensk maleri fra 1900-tallet, samtidig som den beholder en helt personlig stemme.
I 2022 ble han valgt ut til den prestisjetunge Marche-prisen – Biennale for samtidskunst, en anerkjennelse som bekrefter verdien av hans forskning i det italienske samtidskunsts landskap.
Verkene hans finnes i private samlinger og utstillingsrom i Italia og i utlandet, i Europa, USA og Asia, som vitner om den universelle forståelsen av hans visuelle språk.
ADVARSEL! For øyeblikket sender vi ikke til TYSKLAND, ØSTRIKE, FRANKRIKE og SVEITS. Denne avgjørelsen skyldes lokale krav til emballasje (EPR), hvis høye samsvars- og avgiftskostnader forhindrer oss i å sikre tjenesten i disse landene.
Vi sender kun innenfor EU.
En unik og original arbeidsprosess.
Blandingsteknikk på lerret: emalje, akryl, oljemaling, spraymaling på lerret 30x40 cm.
Transparent blank fikseringslakk overflates.
Initialer på bunne kanten og signatur på baksiden.
Vedlagt autentisitetsdeklarasjon.
Uten ramme.
Vil bli nøye pakket og sendt med sporingsnummer.
På baksiden av lerretet er det et hull som kan brukes til å henge det på veggen enkelt med en spiker. Sidene av lerretet (1,5 cm) er malt svarte for å skape en visuell effekt som simulerer utseendet til en ramme, og dermed gi dybde og en elegant kontrast mellom verket og dets omriss, som om det var innkapslet i et eget rom. Selvfølgelig kan maleriet også rammes fritt etter deres preferanse.
Landskapsmaleriet, for Santoleri, er ikke bare en naturtro utsikt, men en mentalt og følelsesmessig struktur, en «indre geografi» som reflekterer sinnstilstander, stillhet og syntetiske visjoner av virkeligheten. Hans maleri kjennetegnes av en essensiell og kontemplativ tilnærming: formene er redusert til det essensielle, konturene er tydelige, fargedybdene nøkterne, i en konstant spenning mellom formalt strenghet og lyrisk dybde.
Hans verker fremkaller halvt tause, nesten drømmeaktige atmosfærer, hvor lyset har en symbolsk funksjon heller enn beskrivende, og hvert element – en ås, et tre, et hus – blir et arketyp. Hans stil, i balanse mellom visuell minimalisme og følelsesmessig intensitet, henvender seg til visse utfall av abstrakt landskapskunst og italiensk maleri fra 1900-tallet, samtidig som den beholder en helt personlig stemme.
I 2022 ble han valgt ut til den prestisjetunge Marche-prisen – Biennale for samtidskunst, en anerkjennelse som bekrefter verdien av hans forskning i det italienske samtidskunsts landskap.
Verkene hans finnes i private samlinger og utstillingsrom i Italia og i utlandet, i Europa, USA og Asia, som vitner om den universelle forståelsen av hans visuelle språk.

